▲ 西嘻影业CEO、创始人杨晓培在研读剧本。（受访者供图 / 图）
今年6月1日《梦中的那片海》开播当日，央视《新闻联播》对此进行报道，中央电视台电视剧频道、腾讯视频等平台播出后，热度与口碑不断攀升。该剧豆瓣开分7.5，央8黄金档播出期实时收视数据峰值破2，腾讯视频弹幕互动量以最快的速度突破1亿，成为腾讯视频2023年首部突破30000热度、进入“爆款俱乐部”的剧集。同时，在各大数据平台发布的6月榜单中稳居第一：酷云全端播放量TOP1、德塔文电视剧景气指数TOP1、猫眼电视剧热度月榜TOP1、灯塔全网剧集正片播放市占率TOP1，显现出明显的长尾效应。
这是出品制作方西嘻影业自创立以来的第一部现实主义题材剧集，也是西嘻打破“头部古装专业户”标签，敢于向市场和观众亮剑的第一部非古装作品。相较于过去，西嘻影业CEO、创始人杨晓培希望借由这部作品打出西嘻自己的制作标准和风格，让观众看到西嘻在项目上的规划是多元的、多赛道的，在不同作品的立意和故事的情怀、表达的主旨上都是与众不同的。
杨晓培在《梦中的那片海》剧组工作。（受访者供图 / 图）如果说《千古玦尘》是在原著基础上表达新时代男女主互帮互助、心怀天下的新主题，并打造了创新的东方美学审美体系，《且试天下》描绘了一个天下才俊们齐聚一堂尽展谋略而又充满诗意的侠义江湖，《梦中的那片海》则是为大家还原了七十年代热烈飞扬的精神风貌和时代情怀，成为一代又一代人的青春之海。在杨晓培看来，古装题材和现实主义题材是两个不同的制片逻辑。前者的系统和世界观复杂又庞大，把中国传统文化与艺术及想象力相结合，然后去发挥创作内容，为观众造梦。但后者是真实世界的还原和再现，同时还要产出与时俱进的价值观、审美和情感共鸣。从古装到现实主义题材，西嘻影业用成绩说话，用数据和口碑交上了2023上半年的答卷。而在西嘻影业公布的片单中，有《好事成双》《她和她的群岛》这些都市女性题材的作品，也有《焕羽》《她比烟花寂寞》这些元素创新类的剧集，不同题材与类型的剧集都站在起跑线上，等待枪响和观众见面。多元丰富的题材探索之余，西嘻也在积极吸纳人才，和想做好内容的制片人共赴梦想。在成立后的第三年，西嘻展现了强有力的“锐度”，是质量上的扎实，储备上的丰厚，整体战略上的清晰，以及初心不改的坚守。三年来，西嘻从不只追求发展上的速度，更注重广度、厚度和深度。到今年，西嘻仍然坚定不移地在女性情感、情怀输出、创新未来、偶像青春四大赛道当中持续稳定输出。未来可能在创作内容上，会不断调整和开拓，因此在这四个赛道当中，西嘻生成了三个系列。第一个是新生系列，未来西嘻将不再过多地去渲染和关注一线二线城市的女性生存和情感状态，会把注意力放在更下沉的小镇女性群体上，去呈现和讨论她们真实的生存和生活状态。第二个是子夜系列，旨在创新未来赛道中布局一些女性悬疑、男性悬疑项目。第三个是燃梦系列，包含了偶像青春，也包含了西嘻更聚焦年轻用户以及z世代的喜好和观点的相关储备。也就是说，四大赛道大方向保持不变，但是每一个赛道里都有新的变化，系列化的生成与布局使得西嘻在未来有着更细分的内容、更垂直的题材、更精确的情感表达。作为“计划型企业家”，杨晓培率领的西嘻影业也从来都是准备充分，谋定而后行动。公司早在三年前成立之时就做好了战略规划和内容布局，这三年当中基本上是按照原定的旗帜完成的。在四大赛道的精耕之下，今年西嘻持续稳定输出三部长剧集加一部短剧集，杨晓培希望未来的西嘻能够实现每年稳定输出“3+1”这样的产能、能够播出两部作品的一个规划。所谓“3+1”就是三部长剧集加一部短剧集。拿2023下半年来说，西嘻的计划是推进《焕羽》《六姊妹》《似锦》等作品。
西嘻成立初期，杨晓培曾提到能够每年稳定输出一部作品，西嘻就完成了自己的目标，这也符合初创公司的步伐。今年，是西嘻成立的第三年，也到了爬坡期的冲刺时刻，因而要重新进行战略的调整，进而我们看到西嘻3-5年的发展规划，可以称为“厚积薄发，稳中争先”。这样的调整不是一时兴起，而是西嘻重新评估了公司的产值，目前公司从组织架构、业务规划、人员构成、有效产能上都可以重新再做一个三年的计划，这个三年计划是从2023年到2025年，成为公司新的战略目标和方针。如此调整对于西嘻的储备和输出都是极大的考验。也许外界好奇，西嘻作为新锐公司怎么突然涌现如此多作品，但其实三年来，西嘻从来都没有停止过研发的脚步，看得见的制作和看不见的研发是同步进行的。杨晓培说：“我们每拿来一个版权或者我们每开发一个项目，都有一个时间轴。我们通过这个时间轴，倒推剧本定稿的时间，再倒推制作的时间，再倒推出后期和能够播出的时间，我们一直都在遵循这整个大的流程和系统。”值得强调的是，西嘻这样的节奏转变，在规划中的项目数量与质量的同步提升，对团队的要求变得更高了。杨晓培甚至一再跟同事们讲，每一个项目都要以完整的剧本为前提，否则是不会开机的。如此严格的品控就意味着西嘻在坚定的规划指导下，仍然留出为了保证质量而机动灵活的变通方案。比如《好事成双》，最初决定于2022年5月份开机，因为对内容质量的严格把控，对剧本进行多次优化，最终11月份开机。因此，执行是在方针下不断调整的。三年当中，西嘻也明确了一个愿景，叫做“以极致追求卓越精品，用匠心打造头部内容”，这不光是西嘻始终坚定的创作理念，也是西嘻的初心。杨晓培告诉《南方周末》：“对出品的要求，无论是演员阵容、剧本量级还是内容产出的厚度，各方面其实都需要一个高要求、高水准，我觉得才能达标。我们能够保证稳扎稳打地做好每一个项目，坚定只做优质头部内容的决心。”
西嘻影业CEO、创始人杨晓培。（受访者供图 / 图）正因一直秉持着“行百里者半九十”，西嘻从不因成绩而掉以轻心，时刻保持着越发认真对待每一个项目的态度。从释出的片单也不难看出，西嘻摒弃套路化、经验主义，在不同题材上积极尝新，不盲从、不迎合，只是做好每一个西嘻自身价值观认可的好剧。众所周知，具有社会影响力的内容产出，回归影视剧价值的本源，内容输出以及其对大众理念的倡导才是影视剧最重要的社会影响方式。西嘻注重内容。无论是擅长的古装、女性剧集还是如今的多元化题材开发，杨晓培都认为要看到故事中的内核，兼具当下性和前瞻性，还要能引起观众共鸣。要看到它的可操作性以及带给观众新的体验。拿“梦海”来说，即便是时代不同，但大家都经历过青春岁月，情绪上的共鸣是不会变的，西嘻要做的就是拉齐追剧的观感。在复原时代风貌上下功夫，也是保证年代剧应该有的一种真实呈现。要做到内容夯实、细节到位、演员表演贴合三位一体而“梦海”成功的因素，除了上述严格的品控要求外，还有对细节的深度打磨。重要且有趣的地方在于，主创团队中有不少土生土长的北京人，上世纪七十年代末、八十年代初的衣着是怎么穿戴的、什刹海是什么样的、街景百姓是怎样的都刻在他们脑海中，他们为剧集的生活质感打造提供了诸多细节上的建议，因为他们小时候就是这么经历的。开场画面中滑冰的那些群演，其实都不是传统意义上的演员，而是制片组专门邀请了滑冰爱好俱乐部的一百多位成员来担任群众演员，拍摄这场戏期间，机器一直开着，他们就自顾自地滑，整个场景非常的沉浸，因为这就是那个年代最真实的样貌。
肖春生（肖战饰）和佟晓梅（李沁饰）在什刹海冰场。（出品方供图 / 图）除了服化道、场景上的把控，西嘻也十分注重剧集人物和情感价值上的表达和输出。比如说佟晓梅这个角色，看似文弱，实则骨子里非常有主见，不会被左右，而且非常有底线，对于自己认定的事情不放弃、不抛弃。贺红玲性格热烈奔放，也有自己的理想和追求，想成为一名优秀的小提琴演奏者，正因如此，当理想和爱情发生冲突时，她内心的纠结和不甘才格外动人。叶芳则是把一切看得非常通透的人，可谓人间清醒，她的性格和价值观都能让当下的年轻人感同身受。肖艳秋耿直又爽快，但是她因为家庭的原因要担负起重任，同时非常坚强和独立。赵小惠看似没什么文化，但是为人不拘小节，骨子里透着忠诚、善良，有自己的底线，同时又敢于追求潮流、对爱情执著也对婚姻清醒。这些女性角色血肉丰满，各具人物弧光，也印证着西嘻在创作上的扎实，注重细节和生活质感，能够让观众沉浸其中，润物细无声地建构人们的时代感、觉知和连带记忆，达到和观众的情感共鸣。
《梦中的那片海》宣传海报。（出品方供图 / 图）因为项目较多，杨晓培每收到一个剧本及修改版，都会从头到尾再看一遍，到最终定稿她已经不知道把剧本看了多少遍。“为什么每一个项目根深蒂固在我脑子里呢？就是看得太多了。”杨晓培笑着说道。这样的烂熟于心，也为她在每一个作品的诞生过程中的品质把控奠定了基础。在如今更新迭代如此迅速的大背景下，影视公司既要把握当下，又要有前瞻性布局未来。剧集是多部门融合的产物，在影视产业链上，内容制造处于上游，某种意义上来说，是为市场提供和注入血液的源动力。把好的剧集精心打磨烹饪，最后端上桌席，各位食客品尝一口，色香味是否俱全都写在脸上。一个客观的事实是，观众的反应、市场的反馈始终是能说明问题的——他们看到好剧会打高分、给好评、形成自来水为之宣传，看到烂剧打低分、一集弃……往往就是这样，市场会给剧集最公正的检验，好的内容永远会有拥护者。也就是说，好内容具备完整的价值链。不光是为影视公司赢得观众的认可，也是赢得创作的信心。当剧集本身具有引领性和倡导性，引发大众关注和思考便会是一种必然。如此一来，影视公司拥有更多的话语权和主动权，才能在市场中精准找到那些好的故事、好的影视人，促成一部又一部好作品。成立三年来，西嘻可谓逆势成长。其实对于一个新锐的影视公司来讲，西嘻是高效的，也是奔跑速度较快的，质量也是上乘的。通过三年的爬坡期，杨晓培更加坚定了未来只做优质头部内容的决心，在不同的赛道中会有更多的布局。如果说2023的西嘻相较于过去进步在哪里，那无疑是更加夯实和确定项目当中的每一个细节，不跟风、不扎堆，保持自己的步伐和节奏。作为一家新锐影视公司，西嘻影业从来不是独善其身。在发展壮大自身之外，也在尽力和行业保持交流、给行业输出干货。无论是《千古玦尘》对于东方美学的突破性革新还是《且试天下》打破传统营造出双强主角，抑或是“梦海”对于七十年代热血青春的还原，西嘻在每一部作品上都力求更进一步。
影视公司既是内容生产者，也是拉动企业经济增长的重要模式。当下更多的影视公司不再拘泥于过去火热的IP开发，而是IP和原创共同进行，力求找到好故事，通过更广泛的内容渠道去挖掘和找寻那些隐秘的宝藏。好的影视公司往往因为好内容的上马，能够在影视行业占领一席之地。不可忽视的是，知名度一定是影视公司最重要的金字招牌。某种意义上，好内容带来好口碑，好口碑形成知名度，这几乎是无可辩驳的逻辑链条。稳当地走好每一步路是一家影视公司重要的原则。在如今充满不确定的大环境下，一味激进或者一味恐惧都可能造成不可估量的损失和后果。西嘻影业从不想一口吃成个胖子，作为年轻的公司，西嘻只是专注做好每一个项目。当每一个项目都不辜负，那便是内容阵地的有效形成。不急功近利也不剑走偏锋，西嘻影业始终稳扎稳打，稳健推进每一个项目，便是最良性的可持续力。不可否认的是，观众都有“认门派”的思维和习惯。比如诺兰导演不断在拍摄好电影，观众就对他始终抱有期待。同样，国内影视剧集也早已形成一些这样的期待。大众期待好导演的作品，也期待好演员的表演、更期待像西嘻影业这样的匠心影视公司的优质作品。
简单来说，观众给予一种无形的关注，对于创作者们就是有形的可持续力。这将推动好作品的诞生，也会在上下游形成一种更加良性的循环。影视公司是整个影视产业链的一环，只有共生才能共赢。只有可持续发展，内容再生、人才再生、资金再生才能持续运转，西嘻影业一直都在践行这一点。如今平台和市场提倡开源节流、降本增效，对于西嘻来说，反而应做到增效提质。全行业都回归到比较理性和冷静的状态下，更利于好作品的产出。现下，杨晓培更向内思考，关注自己的作品是否有温度、是否能够温暖人心、是否能为观众提供积极向上的情绪价值。这是她的新课题，也是西嘻的下一步的目标。
西嘻影业CEO、创始人杨晓培。（受访者供图 / 图）在她看来，内容制作者是提炼者、引领者和供应方：“提取好的内容换取观众的共情，也是想让观众通过作品来窥见时代的变化、自我的变化。过去所有的经历和所有的过程，都是最好的安排。观众的品味越来越高，只有高质量的剧集才能让观众买单。
