「沉浸式体验行业」专业择校指南2-虚拟时尚方向

前言

在沉浸式体验行业教育导论中，我们介绍了沉浸式的发展背景、行业业态及前景，新兴职业需求以及“沉浸式蝴蝶能力模型”。如果你对沉浸式体验娱乐行业感兴趣，将来想从事相关工作内容，本系列文章将从空间设计方向、游戏方向、数媒交互方向、戏剧影视方向对现有全球教育资源进行整理介绍，为大家提供指南。

关于「虚拟时尚」

虚拟时尚最早起源于游戏范畴，类比于实体时尚，它指为游戏中的虚拟人物形象更换虚拟数字外观的文化和产业现象，是时尚和游戏的跨界融合的产物。随着各项数字虚拟技术的进步和产业数字化的发展，实体和虚拟的界限逐渐消融，推动虚拟时尚从游戏场景走向了现实场景，走向了时尚领域。

对于当前的时尚产业来说，虚拟时尚是指虚拟现实（ＶＲ）、增强现实（ＡＲ）、ＣＧ特效、NFT数字藏品等数字虚拟技术应用在时尚产业所催生的新型虚拟概念。如虚拟时装、虚拟秀场、虚拟偶像等，通过将时尚视觉效果和虚拟数字技术结合，为可持续时尚提供了有效解决方案。而一些时尚品牌也开始主动拥抱虚拟时尚，融合新技术对品牌进行推广：例如

由此可见，虚拟时尚已经成为时尚领域不可逆的潮流趋势，也是未来想要从事时尚行业的人才必须要了解的内容。

而在虚拟时尚中，虚拟服装设计是产业的核心，也是最吸引用户消费的产品。在我们研究的过程中发现，一方面由于该领域涉及到的知识不仅局限于传统服装设计，还包括XR、NFT等新兴科技，另一方面在市场端目前行业还处于萌芽期，技术也在高速革新，所以大部分院校还未有虚拟时尚相关教育的发展规划。

目前教育系统内

与虚拟时尚相关的专业

所以对于喜爱并想从事虚拟时尚行业的学生们来说，可以从以上罗列的专业中去选择。NeXT SCENE并为大家筛选出了几所在教学理念最为符合虚拟时尚行业需求的院校及其开展的相关专业。

由于是新兴行业，缺乏比较成熟和系统的教育体系，所以国内外开设的范围并不是非常广。同时我们认为在时尚行业院校所带来的地理区位、教育资源与学术氛围是需要斟酌的关键因素，因而在推荐时着重考虑了该领域知名工作室/设计师的毕业院校及虚拟时尚行业发展较迅速的地区，希望可以给有志于此的学生带来横向对比和参考。以下是对院校及其专业课程进行的详细介绍。

国外-本科-法国

帕森斯设计学院巴黎校区的服装设计相对于纽约本部 ，更强调数字技术在时尚领域的应用实践，因而在课程编撰上结合了数字制作技术到传统学科中。

这门本科课程教授学生2D和3D服装流程开发设计概念，并对此展开研究和实验，使学生在四年里熟悉法国的卓越传统技艺，同时接受最尖端先进的设计方法培训。通过工作室项目及技术和理论课程逐步掌握时尚设计和数字制作能力。并且帕森斯时装部与巴黎当地公司建立了独特的合作伙伴关系，在学生学习过程中提供大量与巴黎时尚和奢侈品公司及文化组织实习实践机会；最终的设计成果也将在巴黎时装周展示给国际人才经理和专业媒体。

国外-硕士-英国

英国皇家艺术学院是一所世界级顶尖艺术院校，诞生了诸多在虚拟时尚行业有影响力的设计师 。

在专业课程中，学生有机会选择三个方向之一：BIO、DIGITAL 360或SYSTEMS。学校鼓励学生跨平台、跨学科与导师及同龄人合作，探索新兴领域，并产出结合新技术、材料、身份和商业模式的实践成果；旨在使学生具备多元化思维和包容开放态度，创设回应文化、社会、环境、科技发展和经济挑战关键问题的、具有批判性自反性的优秀项目。该专业希望将可持续发展，以地球为中心的价值观与时尚设计连接起来，而所研究领域的恰为虚拟时尚行业热门议题。

国外-本科-比利时

安特卫普皇家艺术学院的服装设计以其前卫大胆风格享誉全球，而戏服设计专业亦是其王牌专业。

在三年本科教学中，该学科通过实践练习，教授学生文本分析、戏剧学、符号学、人物分析、模型技术研究的能力，给学生带来“戏剧”领域广泛而带有批判性的视野。希望学生对文化和社会议题感兴趣，并创造出具有张力和想象力的戏服。数字服装由于其不具备使用价值往往造型夸张大胆，而安特卫普皇家艺术学院戏服设计专业可以帮助有意进入虚拟时尚行业的同学建立有特色的个性化服装风格。

国内-本科

东华大学服装专业依托地处上海国际化大都市的优势，坚持理论教学与设计实践并重，积极开展国际合作设计课程，培养了诸多具有国际视野的创新服装设计人才。专业强调理论与实践的紧密结合，通过课程教学使学生能够掌握服装设计的基本理论、基本专业知识和基本专业技能，理解设计的概念和掌握设计方法。注重学生的设计创造能力和动手制作能力的培养，使学生毕业后具有较强的市场设计意识和市场竞争能力。目前为了适应虚拟时尚潮流及技术革新，在学生培养计划中加入了部分数码软件课程 ，以积极开放的态度迎接机遇和挑战。

2022年度毕设主题为：「重构·未来」，学生探索可持续设计、数字仿生、虚拟自然等议题，架构元宇宙时代工业与数字美学下的服装新主义，进行未来服装的构想和创新实践。

北京服装学院是亚洲顶尖服装院校，服装专业建设中坚持“创意融合技术、设计传承文化”的教学理念，为中国服装产业培养了大量具有创新能力和高素质的应用型服装服饰设计人才。

院校教授学生运用掌握最新的专业技术、服装技术与工艺，适应服装科技发展，使学生成为具有创新能力和国际视野的高素质应用型服装专业人才。学科关注环境和可持续性发展，且已有大量学生进入虚拟时尚领域并收获佳绩。

浙江理工大学服装与服饰设计专业以行业发展的前端为导向，通过多维度，多层次的教学设计和项目制、以产带学比赛制等产教融合的方式，来链接专业培养模式和产业需求。从设计教育本质出发，帮助“00后”学生形成独立思考能力，培养学生将设计能力转化为商业及社会所需，使其具备未来时尚设计人才所必需具备的核心竞争力。

浙江理工大学2022届服装与服饰设计专业数字时尚秀，通过政产学研共建与数字艺术设计人才培养，以时尚文化创意赋能数字技术，以“数字艺造”打造集文化智创、数字艺术、时尚设计、智能生产、智媒传播等全链路数智时尚新赛道，助力传统时尚产业全面数智化转型升级，用数字技术打造极具时尚张力的数字时装，打破物理世界的局限，重新定义虚拟与现实世界交互的未来时尚。

结语