18个设计师眼中的“中国美”

TUYUE 2024春夏系列以潮汕灯笼和标旗为灵感表达了对故乡潮汕的回溯，松梅竹蝶的提花、盘扣元素也让中式美学的热闹和烟火气恰到好处地被呈现了出来。

中国古代传统文化中的书法和绘画让我们有了更博大精深的审美底蕴，HEMU让宋代青瓷的色泽、宋徽宗的瘦金体、王希孟的《千里江山图》这些醇雅的宋代文化穿越到了本季时装周的秀场之上，也利用了宋锦、云锦等非遗面料，让传统文化的风韵有了一种崭新的传承。

JACQUES WEI则重点使用最具中国韵味的殷红，表达沉稳、热烈的中国女性身上的那股武侠风范，解构重组的古典服饰廓形和东方风情的繁花与飞鸟图案也和暗驼棕、玛瑙灰、玉簪绿这些代表性的中式色泽一同呈现在本季中。

配饰和生活方式品牌也唤醒了我们内心深处从古典中国文化一路走来的致远哲学。

在包袋上加入琴弦与拨片，PABE PABE赋予了包袋真实的声音本就极富巧思。而属于中国的声音除了筝弦之外，木鱼也被巧妙地设计在了极具现代感的包型之上。

配饰品牌L’ELEMENTO一贯以来都以传承中国工艺的理念为纲，本季更是以“谱竹”为引，以竹子这一独特的东方植物讲述坚韧的“生长”故事。在新季的发布现场也用真实的竹子和木质结构搭建的中国艺术陈设空间和玉竹形态的配饰，带我们穿越回了春风润物的古代竹林。

在蟠桃漆椅和龙纹挂画围绕的空间内，仙鹤和麒麟在器皿上欢乐地跳舞，瓷器生活方式品牌XIXINGLE喜行乐将极具中式的元素与当代生活方式融合，将浓烈的过去与未知的未来交织，这种感觉奇妙极了。蟠桃图案桶形器皿是冰桶也是花盆，让中式瓷器不再只和中式餐饮捆绑，也顺应现代都市生活迸发出了器皿使用的全新的可能性。

每个设计者心中的中国美都用他们独特的视角呈现出来，让当下与过去，更和未来相互交织。而不变的是，中国传统文化中人与器物、与设计的交融和自由舒缓的疗愈感也让我们的内心重新安宁下来。

 趋势二 

秀场look也可以很实穿

最近几年我们的生活方式和思维方式都发生了许多的变化，放下咖啡端起茶饮，工作之余在城市街道中行走放空，热爱运动与自然山林为伴……我们不愿禁锢脚步，中国的设计者们也更愿意回归生活、关注自然与生态，从亲身经历的真实感受出发，让设计更具有当下和未来的实用属性。

当书卷气的制服与山林探索的故事结合，WMWM本季把经典套装、水洗单宁和针织衫重新解构，加入抽皱球形肌理，背在胸前的两件式公文包俏皮又实用，复古风格的休闲户外元素也浪漫起来。

DAMOWANG复古的石膏印花和当代感的迷彩印花交相呼应，同色异材质的搭配和相同款式的叠穿搭配为人们带来了层次感丰富的系列单品，立体廓形的裙装与裤装带来了更具摩登的实用主义。

STAFFONLY本季的套装设计中随处可见，修正带般的修改痕迹和定位贴纸、受笔记本启发的金属环让衣服也像是笔记本中的活页纸张。仍旧是都市职场风格，却开启“倒带”特效，为奔走在繁华城市中的时代“打工人”突然按下“暂停键”，享受片刻的轻松与玩味。

MARKGONG本季的“摩登职场型录”让繁忙的职业女性们在严肃的职场也不用掩藏自己的棱角，凌厉、强势的皮革、亮片、牛仔和绑带元素单品让办公室女郎们重振旗鼓，在富有挑战的工作语境下也能自由舒展。

除了充满现代感的设计语言，本季的设计师们也将对自然的重视和对生态保护的反思直截了当地在设计之中展现。

设计师SHIE LYU用自己拍摄的实验摄影作品《藏在蝶羽之中的刀》的图案带来诡秘且富有侵略性的女装系列，一贯以来利用废弃材料和可拆卸结构的成衣设计，让我们直观地感受到这个中国年轻设计师品牌对“异材质”的实验性表达，以及对环保和可持续理念的关注与思考。

PRIVATE POLICY也将视角落在了关注生态系统和拯救珊瑚礁，与非营利组织Reef Life Foundation合作，以珊瑚印花、大面积的亮片和面料拼贴元素，在歌颂古老生命美丽的同时也在唤醒人们对于拯救自然生态的持续关注。

 趋势三 

“Made in China ”，不再只是制造

中国制造、中国工艺与设计如今已是优质、细腻与高效的代名词，令世界都赞叹不已。越来越多的中国设计师品牌用他们的设计、剪裁与材质，自信地代表着来自中国的当代设计。