展览详情 2023年11月25日至2023年12月10号城市交集 | URBANCROSS Gallery将呈现全新的建筑展览《平行的现在》。展览主要展示了青年建筑师张孟樵在巴特莱特建筑学院的创造和在英国皇家建筑师协会2022年建筑绘画竞赛中获得第一名的作品。 张孟樵将用他的建筑图像和模型,把观众带入 现实边缘的一个隐蔽而微妙的世界,讲述乔治奥威尔小说《1984》的现代平行故事。一个临界与真实和乌托邦之间,以超现实主义的真实性连接现实的奇幻叙事建筑作品,重新演绎着个体对这个时代的一大社会问题——监控资本主义的反击,守护公共空间和虚拟空间的隐私权。 特别鸣谢 巴特莱特建筑学院原PG15组导师 Susanne Isa & Max DewdneySpace+ 筑梦空间One Studio 一工文化ZKMODELS 筑昆模型RIBAJ 英国皇家建筑师协会杂志 个展建筑师/策展人简介 张孟樵Mengqiao Zhang ARB/RIBA英国皇家建筑师协会特许注册建筑师 Foster and Partners建筑事务所在职 Bartlett School of Architecture, UCL ,RIBA Part II Distinction 巴特莱特建筑学院RIBA Part II研究生一等学位 个人获奖和活动
2018. 英国皇家美术馆RA SUMMER SHOW 250周年夏季展览代表HTA Design英国HTA建筑设计参加了展作品模型的制作以及展成工作
上下滑动查看 RIBA英国皇家建筑师协会杂志七月之八月期刊报道了Eye Line绘图竞赛第一名获奖作品《史密斯先生的家》 作品介绍 《史密斯先生的家》:作品《史密斯先生的家》的出发点,也是这次展览的主题,‘Parallel Presents’ 《平行的现在》是比较抽象的。我们可以从法国当代艺术家皮埃尔·休伊格(Pierre Huyghe)的作品角度来切入。‘Parallel Presents’取题于他的一本同名书。在书中休伊格研究了一种假设的计时模式——‘平行的现在’的可能性,表达自己对当代社会和时间的不断交涉的独特见解,通过用非线性时间的角度来思考历史和未来,强调‘自由的时间’和‘开放的现在’的概念。 法国当代艺术家皮埃尔·休伊格(Pierre Huyghe)的作品 张孟樵也一直思考了如何能打破一贯的设计模式,用‘自由的时间线和文脉’,延展作品无限的可能性, 就像博尔赫斯的《曲径分叉的花园》一样。并且作者着眼于社会大背景下的监视资本主义的问题,并将乔治·奥威尔小说 1984的平行故事情节、象征物和隐喻转译为建筑空间附着于时代大背景之下。 作品的创作可以被分成三个关键的步骤:从设计一个Object到Dwell最后到一个Dwelling. 最初,孟樵的兴趣来自无意中在上传一个文件到Cloud上的时候,对Cloud这个词的思索引发的。Cloud‘云’这个词带给我们轻盈的,触不可及的,虚无缥缈的感觉,但实则并非如此。从这个原点出发,他开始思考:在监控资本主义主导的社会里,隐私权的价值逐渐消减,而人们的行为数据却被慢慢的货币化。比如在不知不觉中和“iCloud”接收和上传信息的同时,数据是不是也无时无刻的被监控着?暴露着自己的隐私,就像在云的影子里一样。这引发了整个设计和thesis的主线:’Hiding in the shadow of the Cloud.’ – 一个对Surveillance capitalism(监控资本主义)的研究和反抗。 最终的‘物件’设计,张孟樵是以一个反监控资本主义这样一个面具的设计来呈现的。通过对研究人脸识别的历史,以及各种方式的监控探头变成了监控资本主义者最好的工具:把人们在公共空间的行为转化成有利可图的数据。面具的是通过模拟环绕式监控的3D扫描技术来得出作者自己脸部的表皮碎片,然后用首饰设计的美学角度来实现它的,从而希望成为未来人人愿意佩戴,属于自己独特的装饰物。 从第一部分‘物件’设计到第二部分的空间设计的进展及于对小说《1984》的引用和文献支撑。乔治奥威尔在《1984》里建立的反乌托邦,传达的是对在战争中的极权主义和在BIG BROTHER完全的监控下的反击。在当下,乔治·奥威尔的小说《1984》里的预言似乎正在以另一种方式发生着——故事的大背景转化成了监控资本主义的语境。所以孟樵的设计围绕着小说的细节,地点和四位空间表现手法平行展开,通过对隐喻和暗喻的转译,来模拟不一样尺度的空间。而它们也成为了时间的产物,平行时空的纪念品。 左右滑动图片 比如获奖的手绘作品 ‘St. Clement教堂的钟楼‘ 描绘了书中的儿歌韵律 ‘橙子和柠檬’—即主人公对和平自由世界的向往,将教堂里著名的钟楼变成了一台‘水果机’,在铃声响起时汲取果汁。这个隐藏在史密斯先生的“画廊”中的一幅画背后,转译1984的隐喻和由此产生的图像的复杂性。同样的Nelson’s Column的衣橱举例,现在矗立在伦敦特拉法加广场的Nelson’ Column比原本图纸的版本要小短了4.41m(因为石材的破损),而这4.41m被保留在了Dwell的部分,变成了一个可开合的衣橱。当衣橱在特拉法加广场展开的时候,他变成了测量历史的‘测量仪’。 最后在整体建筑的设计中,当代的‘史密斯先生’被设计为平行主角,在一个超现实主义的奇幻柜子住宅里,它可以开合,同时展现着外观和实质的双重性。在这样一个柜子空间里,孟樵使用各种隐藏,形变,视错觉和特殊视角的表达手法,将主人公置身在伦敦的城市公共空间里,用小说里隐喻的物品来保留记忆,并召集志同道合的“反监控组织”成员举行沙龙。 “反监控组织”成员沙龙的入口上下滑动浏览图片 而它和现实的连接和尺度的界定是通过那些’测量仪’——镜子的反射,从后窗瞥见唐宁街,打开窗看见尼尔森纪念柱等等 和当下的伦敦的联系所确定的。所以看似虚拟的空间时时刻刻在和现在交流着,感觉像是一个临界与真实世界和乌托邦之间,赋予超现实主义世界真实性的杂糅状态。作者试图将读者带入现实边缘的一个隐蔽而微妙的世界,演绎个体和监控资本主义说不,保护公共空间和虚拟空间的隐私权,就像乔治奥威尔拿起他的笔写《1984》一样。 RIBAJ评委对作品的点评 2022年英国皇家建筑师协会RIBAJ Eye Line建筑绘图竞赛第一名作品《史密斯先生家的卧室》 威斯敏斯特大学建筑与城市教授Kester Rattenbury:‘最近的建筑绘画正在走向超现实主义。张孟樵的项目证明了这一点。在史密斯先生卧室的图纸里吸引住了所有评委的眼光。在卧室和更衣室里,家具和物品会伪装自己,梳妆台的镜子会产生扭曲的反射和透视效果,图面右下角的不起眼的窗户中可以瞥见唐宁街和监视状态的当前权力所在地 ——具有讽刺意味的是 —— 现在它就是一个中心监控审查的本身’。Rattenbury教授认为这张作品是 ‘一张非常美丽的超现实主义画面’,不仅仅是简单的渲染图纸。 Judge Kester Rattenbury, professor of architecture and cities at the University of Westminster:‘Recent architectural drawing is moving towards the surreal. That was vindicated by Mengqiao’s project, seducing all the judges in Mr Smith’s bedroom’s uncanny intimacy. In bedroom and changing room, furniture and objects camouflage themselves, with the dresser mirror creating distorted reflections and perspectives, with a ‘rare’ window offering glimpses out to Downing St and the surveillance state’ current seat of power - ironically now, a centre of surveillance scrutiny itself.’ Rattenbury considered it ‘a very beautiful surrealist image that’s not just about the render; it feels as if the drawing itself is a form of exploration.’ Drawing Matter 的受托人 Niall Hobhouse:‘感觉像是一个临界与真实世界和乌托邦之间状态并且互相交织着存在;尤其是融合了现实世界和赋予超现实主义世界真实性的卧室杂糅状态’。 Niall Hobhouse, trustee, Drawing Matter,was similarly effusive about the work, adding that it ‘feels like a cross between a real and utopian project; especially the Bedroom image that’s merging the real world and surrealism.’ 2022年英国皇家建筑师协会RIBAJ Eye Line建筑绘图竞赛第一名作品《St. Clement教堂的钟楼》 Siderise 的首席执行官 Adam Turk 赞扬了作品中‘转译1984 年的隐喻和由此产生的图像的复杂性’。 Adam Turk, CEO of sponsor Siderise, loved ‘the 1984 metaphors and the resulting complexity of the images’ 2021 年 Eye Line 获奖者Rory Chisholm则喜欢‘钟楼图像的清晰叙事感,而第一张作品中的卧室画面则展现更加现实与超现实之间所营造的模糊氛围’。 Rory Chisholm, 2021 Eye Line winner, enjoyed ‘the Bell Room image’s clear sense of narrative while the Bedroom has an altogether more ambiguous quality.’