年度华语狠片，黄渤看了都害怕

《涉过愤怒的海》上映后，坐稳了“年度第一狠片”的位子。

正如海报上赫然写着的——

建议十八岁以下观众谨慎选择观看！

该片画风暗黑，有虐待、扭打、囚禁、杀人......情节，主演黄渤看完剧本后，都忍不住倒吸一口凉气。

故事中黄渤饰演的父亲老金，得知在日本留学的女儿小娜，身中十八刀身亡，他疯狂地咆哮。

他立刻赶往日本，势必要找到最大的嫌疑人，即小娜的男友，为女儿报仇。

镜头转向男友一方。

这家人早已开始进行万全准备，周迅饰演的男友母亲，顶着找上门的老金的威胁，背地里将儿子护送出国。

就这样，愤怒漂洋过海，不知将去往何方？

对于后面的剧情，在这里，厂长不做过多剧透，只提示一点，这并非是一个以暴制暴的复仇爽片。

预告片里有几个细节，比如老金看到女儿的尸体，立马恶心上头，转过身就是一顿呕吐。

再比如在小娜的梦境里，父亲老金被吊死在高高的电线杆上。

“爸爸，你的爱是场cosplay。”

老金的复仇，不一定是出于真正的父爱；

海报上，片名化作身体上的伤痕，也揭示了小娜死亡的背后，有着不堪入目的家庭过往。

援引一则评论写的——

好可怕，我们有自己的恐怖故事。

其实，看之前厂长就已经预料到，本片必然不同于以往的犯罪片。

因为导演不是别人，而是曹保平。

这位编剧出身，能写会导的全能型选手，从影二十多年，产量极低，却部部评价不俗。

唯一的“缺点”就是，他的作品几乎都没有逃过被删减的命运。

但，即便如此，他仍是最会讲中国故事的导演之一，拍出了“中国式的黑色电影”。

在《涉过愤怒的海》评论区里，不断有人提到另一部电影《狗十三》。

两部片子，乍一看是完全不同的类型，实则都是戳破父辈虚伪的爱，印证了一句话：

“每一场成长都是凶杀案。”

这里的李玩，和小娜一样，都有不快乐的童年。

只不过，小娜的父母早早离异，迫使她过着颠沛流离的生活；李玩则在父母离异后，依然有家人的陪伴和呵护。

爷爷奶奶照顾她的日常生活，爸爸会隔三差五送她礼物，带她外出吃大餐。

但，李玩真的幸福吗？

是的，看似安乐的童年，实际上是少女被驯化的成长悲剧。

李玩喜欢物理，父亲偏偏让她报英语小组；

李玩不喜欢喝牛奶，父亲愣是让她犯恶心，也要让她咽下去。

起初，李玩会表达不满，会生气。

换来的不是安慰和理解，而是父亲的一顿暴打。

父亲打完之后，再给颗“糖”吃，哄一哄，于是，便送了李玩一只宠物狗。

李玩给它起名爱因斯坦，每天照顾它的吃喝，当它是这个家最亲密的朋友。

因此，当爱因斯坦走丢了，她特别伤心。

看着哭泣的女儿，父亲非但没有去帮忙寻找，还想着用一双轮滑鞋来弥补，眼看计划失败，便用一只长相相似的狗欺骗李玩。

并告诉她，已经给了她足够多的东西，再不听话，就是不懂事了。

是的，在中国家长的眼中，不哭不闹，“乖巧”的孩子才是好孩子。

如他们所愿，李玩在一次次需求不被满足，不被看见之中，逐渐变得沉默、妥协。

当她接受叔叔的好意，吃下了一块狗肉，并微笑着说“谢谢”，她在“要听话”的中国式教育里，完成了属于自己的“成人礼”。

好窒息！好现实！

曹保平的镜头，一如既往地犀利，他关注社会中的家庭小人物，不仅仅在青春电影里。

犯罪题材《烈日灼心》，是他“灼心三部曲”的第一部。

第二部是范冰冰、黄轩主演的《她杀》，改编自清华朱令铊中毒案件；

第三部是新上的《涉过愤怒的爱》。

该片当时上映后，评论区一片好评，被赞是“广电翻身之作”。

确实，可以说，它在现有审查制度下，几乎做到了极限。

像是开场就映入眼帘的果尸，邓超、吕颂贤的男男戏，以及片尾邓超上演的注射死刑执行的过程。

这或许是继《毒战》之后唯一一部真实展现注射死亡的影片。

尽管片中最终保留下来的，只有不到三分钟，观众也没有看到原版的7分钟长镜头，注射器从血管往上推到脸部，人从清醒到害怕、恐惧，再到痛苦的挣扎、回归平静。

但，已足够震撼人心！

而包括邓超在内，该片一口气贡献了三位影帝，实现了演员的集体出彩。

不可否认，演员的演技炉火纯青，但同样离不开丰富的角色，和深刻的故事。

7年前，三个小年轻，将一家五口灭门。

7年后，他们有人成了除暴安良的协警，有的成了出租车司机，有的因意外成了傻子，只能做些体力活。

时间流逝，但罪恶的阴影始终笼罩着他们。

终于，不安变成现实，他们躲躲藏藏，还是没能逃过敏锐的刑警的目光。

一场猫鼠游戏就此拉开序幕......

人性之复杂，在片中被描绘地入木三分。

狠下毒手的凶手们，也是抚养了受害者之女长达7年的“养父”。

黑与白曾经在他们身上，界限分明；现如今，又变得模糊不清，让人爱恨纠结。

援引一句台词说的——

法律是人类发明的最可爱的东西，不规定你可以善良到什么程度，但规定你恶的最低限度，法律更像是人性的低保，告诉你至少不要做什么。

是啊，烈日一直都在，真正灼心的，是你走出了烈日的范围。

在烈日无法照耀到的地方，就是人性的禁区，人一旦走进去，就回不来了。

从上述三部影片，我们能清晰感受到，曹保平当真是中国社会的观察员，指出问题，一针见血。

而要说最犀利的，当属《光荣的愤怒》。

由于本片上映时，夹在《太阳照常升起》和《色jie》两个大片中间，当时并没有掀起什么水花。

但，优秀的作品是经得起时间沉淀的。

如今回看，发现导演的胆子大的不是亿点点。

故事题材与《天狗》类似，讲云南的黑井村，熊家四兄弟横行乡里。

他们拆村民的房子，霸占村民的老婆和女儿，出门吃饭赊账，惹事不带一点儿犹豫的。

鉴于四兄弟是村里的小头头，在县里又有靠山，大伙是敢怒不敢言啊。

这时，新来的支书是个“勇士”。

他动用脑袋瓜子，联合村民，决定要把四兄弟拉下台。

行动的过程，惊险，又刺激，手段出自《孙子兵法》，再加上村民积怨已久，一切都是水到渠成的事儿。

真正讽刺的，是故事的结局。

当“勇士”成功之后，尝到了被众人推崇的甜头，他会不会成为新一代的“恶霸”呢？

答案是肯定的。

很多人都知道，但并非每个人都有勇气戳破这个现实。

显然，曹保平很有勇气。

确实，回顾他的职业生涯，对比其他导演，他向来走自己的路，从不追赶他人的脚步。

他想要拍最真实的故事，哪怕作品遭删减，被搁浅，仍旧坚持拍下去；

选择了小众路线，便意味着他不打算与票房妥协。

从某种意义上来说，在拍电影这条道路上，曹保平算得上是一位孤勇者。

而对观众来说，这样的孤勇者，弥足珍贵！