她雌雄同体，美貌是她最不值一提的优点

 

媒体已经习惯了Hunter Schafer一走红毯，就稳稳拿捏出圈秘诀。

去年此时，依然是女明星们争奇斗艳、暗暗较劲的奥斯卡名利场派对，Schafer以一根羽毛完成了这场造型比赛的「绝杀」——来自Ann Demeulemeester 2023秋冬系列的白色礼服。

品牌创始人 Ann Demeulemeester曾说：「对我来说，鸽子羽毛代表着平凡的诗意：一种任何人都可以在街上随意找到的完美。」并以此为灵感设计服装。

Schafer胸前的那片手工打造的羽毛，正是向创始人的美学理念进行致敬。

今年一月出席金球奖，她以一身Prada特别定制款礼裙亮相，仙到晃眼。

参演电影《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的柏林首映礼上，她则身穿以超现实主义美学为特色的Schiaparelli 2023 秋冬高定彩绘裙，兼顾了美和趣味性。

伦敦首映礼上的造型则稳稳占据了当时各大媒体的头版，引起超级大的讨论度——这套鎏金礼服来自Prada Archive，为Schafer量身打造，将她的身材特质衬托得恰到好处。

再往前追溯，2021年的Met Gala也有她的红毯名场面。

这套由Prada定制的造型，带着一些浪漫、科幻与恐怖色彩，即使是在推陈出新、创意不断的Met Gala红毯上，也是让人眼前一亮的存在。

Schafer的可塑性真的很强，哪怕不是红毯这样的「时尚战场」，她也从来没让人失望过。

她的私服风格也很多变，没什么攻击性，却能够感受到她对于时尚和「身为女性」这件事的真心热爱。

Schafer的灵气在如今多少变得有些死气沉沉的时尚圈里是独一份，少女的天真神情与男性的精壮骨骼在她身上融为一体，展现出惊人的可塑性。

媒体从不吝于对她的赞美，VOGUE更是形容她为「独角兽般的存在」。在各种社交媒体上，也有网友们对这位新晋时尚风向标的花式赞美——

 

这位简直是古希腊掌管红毯的神！

 

她是怎么做到每套衣服都比秀场模特穿得更好看的？

 

可以说是时尚界的天降紫微星了。

 

对于这一点，Schafer自己也说：

 

时尚一直是我与自我保持一致的部分，没有什么比感觉到你的内部和外部世界之间的和谐更重要的了。我喜欢时尚，因为它是不断变化的。

 

但就是这样一位被各大品牌追捧的新晋灵感缪思，从自我否定和怀疑焦虑，到如今的自信灵动的状态，也花了将近十年之久。

Hunter Schafer出生于世纪之交——1999年12月31日。千禧年独有的神秘与科幻气质，在她后来的人生中逐渐得以显现。

Schafer家住美国北卡罗来纳州，这里的风气非常传统，性别关系保守，文化也较为单一。她的父亲是当地基督教长老宗颇有名望的牧师，家庭氛围更是守旧。

但Schafer从小便发现自己与众不同。

3岁时，幼儿园的男同学们都会一致选择消防员这样的服装扮家家，她却暗自钟情于好看的裙子、闪闪发亮的口红；

13岁，她从女性朋友那里借来睫毛膏，在学校厕所化妆，又在放学见到家人前偷偷卸掉。

进入青少年时期后，Schafer更是对自己的身份认知感到困惑，一度以为自己是单纯的「同性恋者」，并对自己正在发育的男性身体感到焦虑和恐惧。

她说：

 

这件事情无法让我感到认同，而我知道性别焦虑通常是一种恐惧和觉得不恰当的感觉。

 

14岁，她被诊断出焦虑症。也是因此契机，她鼓起勇气面对真实的自己，并选择了寻求家人的帮助。

幸运的是，出身传统的父母并没有将她归为异类，而是尽量去理解和接纳，并且帮助她用激素治疗完成身份转变。

谈及这段经历，Schafer感慨万千：

 

在我脑子里我就是女性，但我必须让治疗师向医师确认后我才能够获得激素。

这其实很疯狂，你一直都知道自己是女性，但你被迫得让医生替你的身份做出决定。

 

这是我印象特别深刻的经历，当我说我是谁时，其实人们并不相信我知道自己是谁。

 

经过治疗，Schafer正式成为了女性，她说：

 

人生才真正开始，过去、此前都如像在迷糊中度日，今后是澄明的。

 

不仅是女性身份的觉醒，Schafer对于时尚和艺术的天赋，也早早就显山露水。

15岁时，她在面向青少年的电子杂志《Rookie》上投稿，定期发表她的插画和文字艺术创作。

绘画是她排解青春期焦虑的现实出口，也是她自我疗愈的有效方式。到了后期，Schafer的创作日渐成熟，也开始被一些知名杂志和时尚品牌发掘。

高中毕业之后，出于对时装的浓烈兴趣，Schafer报考了自己梦寐以求的中央圣马丁艺术与设计学院，并被成功录取。

本想先去纽约当模特赚学费的Schafer被模特公司经纪人发掘，成为她人生中第二个命运般的转折点。

短短三季的模特生涯，Schafer走了将近40场大秀。

但其实这份工作薪水远低于Schafer的计划，并让她一度萌生退意：

 

我和地球上我最喜欢的一些设计师共事，但从来没真的赚到什么钱。

 

命运草灰蛇线。就在她准备回去念书的分岔路口，HBO新剧《亢奋》抛来橄榄枝，邀请这个在T台上崭露头角的新人模特去试镜。

剧中女配角Jules就像是为她量身打造的角色一样——

一个热爱日本动漫，穿衣打扮青春靓丽，却又性格倔强的跨性别女孩。

Jules这个角色和Schafer本人可以说是互相成就的，又或者说，Schafer用她的思考与创作，为Jules这一角色的魅力加成不少。

《亢奋》一度全球爆火，在其特别篇中，Schafer参与了剧本的创作，并将自己真实的经历心境融入其中。

这种艺术家的表达欲和创作欲，以及作为跨性别者的兼容性和流动性，是Schafer作为演员和模特最与众不同的特质之一。

哪怕是她「赢得毫不费力」的红毯战场，也会融入她个人的思考。

比如《饥饿游戏》纽约首映礼上收获一致好评的Marni 2024春夏的3D花朵连衣裙——再生金属花朵与丝绸裙身结合的特殊造型——就是她想要表达的硬朗与柔美的完美结合。

作为少数跨性别艺人，Schafer从不哗众取宠，而是坚定地为自己发声，为特殊群体争取权益。

2016年，她就曾在自己的家乡北卡罗来纳州控告州长，反对新出台的法案，争取跨性别者使用与其性别相符厕所的选择权。

2018年，她接受世界妇女峰会邀请，为特殊群体发表演讲。

就在上个月，她还因为在纽约参加呼吁停火、反对美国拜登政府给以色列军事援助的活动而被临时逮捕。

看到她，会让人想起那句伍尔夫的名言：

 

I am rooted, but I flow.（我有根，但是我流动。）

 

在充满了世俗束缚与陈旧桎梏的土壤中，这个美丽而有趣的灵魂恣意生长、自由流动着。

Schafer的社交媒体上有这么一篇分享——两张照片，分别是电影中的「她」，和13岁那年万圣节的「他」。

从「生而为男孩」到「找到女性自我」，Schafer走了很久、很长，却每一步都坚定而无悔。

她的天地那么大，自己就可以成为自己的土壤。

她的灵魂那么美，用强大的信心对抗「被束缚」，用坚定的开创代替「被定义」，用孩子般的赤诚粉碎来自外界的偏见。

原来，「成为你自己」这件事，其实并没有那么难。