表演者如何创作有灵魂的角色？

作为表演者，不仅需要拥有丰富的形体表现力，细腻的情感呈现，还需要有创意的想法及创作力。随着“形体戏剧”的出现，让更多表演者关注到自身的形体训练上。“形体戏剧”中的演员表达方式的最重要的一个关键是“身体”，使用自己的身体来表现，“形体戏剧”中的形体表达，不仅是指形体动作、身体的审美感，更重要是通过日常生活中的行动来表达个性的人物形象，而这种形体动作每个人都有自己独特的表达方式。那么，如何找到自身所拥有独特的形体表达方式呢？

形体戏剧又是什么？

形体戏剧也会有语言、台词？

形体戏剧是不是用演员的肢体来表达一切呢？

形体戏剧表演者的训练办法有哪些？

放松自由状态下，如何找到自身所拥有的独特的审美感？

如何使用身体来调动表演者的情绪与情感？

表演者舞台情感如何控制，如何让情感更具爆发力，舞台情感不是演员本人的感受表达，而是从行动的过程中产生角色的情感，舞台情感是需要创造的，那么表演者如何将创造出来的情感转换成真实的、有力量、有感染力的情感呢？

通过本期工作坊的学习，可以让表演者和创作者对于形体戏剧有更深层次的理解，对表演有更多维度的认知，结合线下实操，让自己在表演中有更清晰的探索思路，进而提升表演的技术和艺术，创作出更多有趣、有意义的作品。

本期课程分为线上+线下，线上我们进行理论学习，线下综合实践，我们课上见。

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