用敏捷开发的逻辑做电影，让每一笔投资都更值得

2023-04-09 04:04

我第一部电影就是用阿里云云渲染的，那个时候我开始意识到数据传承在影视制作的重要性。如果把数据打通，能够用互联网敏捷开发的逻辑去做电影，我觉得那将是一个想起来就挺兴奋的事。基于这样一个想法，我们开始做底层的研发，我们暂时忘掉过往用的所有方法，重新从一件事情最根本的使用逻辑和商业逻辑上来思考，做一个新的模式，让电影的创作、电影的投资以及电影导演培养挑选都更有依据，既保持创作的高度自由，同时又能让制作效果及成本更可控。

——李炼

3月24日，蓝星球·博采幻象电影计划「科幻电影创作与剧本视觉化论坛」主题论坛在浙江德清铜官庄会议厅举办。

论坛从本届蓝星球·博采幻象电影计划创投路演的实际情况出发，探讨虚拟制片时代，科幻电影发展所面临的行业机遇与创作制作正在面对的变革。

中国导演协会副会长、蓝星球科幻电影周主席王红卫，奥斯卡金像奖最佳摄影鲍德熹，阿里影业总裁李捷，哔哩哔哩副总裁卢梵溪，中国美术学院电影学院院长徐小明，金鸡奖最佳美术李淼，知名影评人、编剧、导演张小北，博采传媒创始人、CEO李炼进行了深度对谈，从科幻创作、导演表达、视觉呈现、项目投资、制作工艺等各个层面，交流探讨应用虚拟制片进行「剧本视觉化」的意义，及其带来的革命性改变。

论坛上半场嘉宾

论坛下半场嘉宾

在“蓝星球·博采幻象电影计划”中，博采传媒全资投入，应用虚拟制片流程为五强入围项目制作预览片。评委们在创投环节，看到的不再单单是文字和静态图片，而是一部剧情完整、画面精良的预演短片。

《幻伶》预览片放映现场

最重要的是，5部短片全部都是在5天时间里完成虚拟制作。全流程实时，这是「剧本视觉化」得以成立的基础。

正是博采预演流程的「实时性」，让导演所想即所见、所见即所得，最大化实现创意自由，开启「剧本视觉化」创投的新模式。

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在论坛的开场致辞中，鲍德熹便指出：“新导演如何取得投资者的信任，一定是看到导演在故事表达过程中，镜头分切是怎么样，文戏处理怎么样，镜头调度、演员走位、色彩、背景、规模、想法、音乐……而这所有的一切，都在预览片当中起码得到了60%的呈现。在别人投资五百万、五千万甚至5个亿前，导演已经让自己把全部功夫做好，这非常重要。”

因此鲍老师鼓励所有投资者，Project越大，越需要去做全片预演，才能更好地保护中国电影工业。

奥斯卡金像奖最佳摄影鲍德熹致辞

王红卫在回顾本届创投路演时，也表示：“这次虚拟制片拍摄，我看到了五位预览片导演，他们对自己的项目再提炼、再思考，包括预演拍哪一段，用什么样的方式呈现这一段，从戏到镜头该如何把控，他们会有全新的思考。我觉得这对于可能去用种方式开启自己长片之路的导演，以及我们业界对于青年导演的遴选、对项目的判断都带来甚至可以说是革命性的改变。”

著名监制、策划王红卫

李捷也从影业投资的角度，看到这种新模式的价值：“通过创投剧本的Previz，以及刚才鲍老师讲的全片再有Previz，通过这两种预览的方式，出品方不仅可以看到一个创投导演在文本上的能力，也可以看到TA在影像上的能力，我们才知道TA拍这个电影的成功率有多大。同时这种预览也是让所有的创作者更有计划性、科学性地去拍摄。对于投资方来讲，我们每一分的投资都可以被有效地管理。我也在想我们未来的投决机制中是不是要把剧本可视化，或者是在制作绿灯中要把成片的Previz当作一个重要的选择项。”

阿里影业总裁李捷

“让每一分的投资都可以被有效管理”，这也正是博采在最初开发一整套实时虚拟制片体系的目的之一。

李炼在发言中提到：“虚拟拍摄在博采的定义当中，是一整个从创作端开始一直到最后呈现的整个工业链条。前端的 Previz为什么要做数据的继承，作为投资人来讲，是永远不希望每一笔投资浪费的。对于创作者来讲，也不希望浪费前面做的工作。以前我们画了故事板，但实拍的时候并没有按故事板拍，因为那只是个大概，拍的时候你根本无法复原画的画面，结果更多时候是把故事板扔开，又重新再来过，这样的话其实是巨大的浪费。我们希望把这个时间节约下来，所以我们建立了一套数据迭代的体系，确保我们的每一笔投资在从开始到结束的时候，都最大限度的节约，不要浪费。”

博采传媒创始人、CEO李炼

正是因为这样从底层逻辑到制作科技的革新，让博采虚拟制片体系在全球范围内都被认为是「下一代」虚拟制片技术解决方案。

卢梵溪预测，中国影视还会有一个大飞跃，而这个飞跃的基础就是技术。“电影每次跨越式的发展都是跟技术直接关联的。以前我们说世界的舞台很大，我觉得现在已经变得越来越小，小到我们可能可以在一个影视制作基地，在博采开发的这样一套系统下，去把世界收纳进来。”

哔哩哔哩副总裁卢梵溪

参与过多部国产科幻电影美术工作的李淼，也感受颇深：“我们新的技术这么高速发展，我觉得好莱坞的创作者也很羡慕我们。很多国外的团队他们其实更愿意用保守的技术，因为新技术很冒险，所以我们要很珍惜现在这个技术发展的时机。”

金鸡奖最佳美术李淼

变革当下，教育先行。中国美术学院电影学院与博采也在进行课程共建，徐小明表示：“我们知道博采做这件事做了几年，所以就跟博采交流，可不可能把这一套自主研发的底层逻辑，变成一套课程体系，让我们的学生能够在大学期间上手这一套工作方式。”

中国美术学院电影学院院长徐小明

虚拟制片时代下的新型「实时」预演制作模式，与「剧本视觉化」创投模式，关乎行业每一个人。

曾自编自导科幻电影的张小北从自身经历出发，坦诚分享剧本可视化、制片流程可视化以及数据化对于制片人「量化」工作的重要意义：“预演可以用很低的时间成本快速把想法做调整，最后实施出来是一套可行的方案。比方说我们在置景的时候，实景和绿幕的衔接点在哪？实景要搭多大面积？表演区是什么样？你的调度是什么样？摄影部门需要用到什么样的器材和灯光？这个在预演基本上都定下来了。这对于制片部门是非常有意义的。”

通过虚拟预演系统，美术部门、摄影部门、特效部门的工作都能够量化，进入实拍环节，就可以最大限度避免出现惊吓，而可以期待惊喜。