坚决抵制为“眯眯眼”翻案的舆论

（一）舆论反复

去年疫情的时候我就吐槽过：人类历史就是在矫枉过正和反攻倒算中“螺旋式上升”的。

现在对于“眯眯眼”问题，也出现了类似的趋势：首先是大家对于西方人强加的这一“固化印象”并不敏感，对于某些特意挑选、特定妆容的“超模”，还被人赞美为“高级脸”。

之后，随着大家对于西方人歧视、固化偏见的初步认识，终于意识到了这不是一种“美”或“高级”，而是一种强加的“偏见”，于是舆论汹汹，开始清算所有歧视的外国人和妄自菲薄、迎合固化偏见的“二鬼子”。

然而伴随着这种舆论， 清算开始扩大化，动不动就是“辱华”，结果连人天生就是眼睛小都不让了，有一种从正常的民族主义、爱国主义的诉求，滑向极端的民粹主义潮流的危险趋势。

现在的情况是：由于“矫枉过正”引发的误伤与不满，“反攻倒算”也随之而来了。具体分为两种情形：一种是反串黑，扮演成“低级红”的样子，在一切带有小眼睛艺术形象的作品下大喊“辱华”，“反串又反串”，企图搅混水混淆视听。

另一种是朴实的逆反心理，被无论是“低级红”还是“高级黑”的舆论烦到了，认为“眼睛小难道就没有人权了吗”？所以下意识地抵触一切关于“眯眯眼”的批判，甚至也认为西方人对于此的歧视行为并不存在。

这后两种现象，就是我们需要警惕的。所以本文再来详细阐述一下关于“眯眯眼”形象诞生的历史，以及为什么这就是标准的“歧视”行文。然后再结合近年来的热点事件——清华美院走秀、《尚气》选角、陈漫摄影、三只松鼠、《雄狮少年》、李宁“鬼子服”等详细分析。

（二）从“黄祸论”说起

不要说中国网友玻璃心，我来讲一段历史，讲一段“黄祸论”的历史，讲一段华人劳工在美国的血泪史。

《让子弹飞》中说，黄老爷有两大生意：毒品，人口。这个人口生意，就是向南北美、东南亚等西方国家或殖民地贩卖壮丁。

这在当时有一个俗称，叫“卖猪仔”：“19世纪50年代，广东许多口岸设有“猪仔”馆，华工出国前集中于馆内，丧失自由，备受虐待，常有被折磨至死或自杀者。鹤山早期许多华侨出国也是被当作“卖猪仔”出去的。出国约需2~5个月航程，华工被囚禁于船舱，生活条件极端恶劣，死亡率高达30~50%。故此种船有‘浮动地狱’之称。在海外庄园、矿山中，华工过着非人生活，死亡率高达40~70%。”

这种“卖猪仔”的行为基本是半骗半拐，很多农民在进城务工坐车的时候就被“卖”了，他们通常不是在正规车站买的票，或根本就没有正规车票，取而代之的只是收据等。而到达的目的地也不是车站，而是直接被掳至国外：

“根当时华工大部分是被贩卖到美国、秘鲁、古巴这三个地方，由于各个地方远近不同，船主便根据里程来从华工们身上赚取运费收入，少则50元，多则80元，这笔钱已经相当于华工将近一年的收入了，而真正的成本才几块钱。如此高额的利润，使得众多的资本家像疯了一般去追逐金钱，而当他们赚得盆满钵满的时候，那些被他们骗来的华工却过着悲惨无比的生活。”

讲道理那个时候的穷苦老百姓们懂什么啊，他们被贩卖到国外，只剩下一个念头：活下去。

在费舍金的著作《华人与铁路：修建横贯大陆的铁路》中记载：“有一两百名华工参与了这项工程，每人每天的酬劳是70美分，他们要住在火车车厢改装的工棚里，每天就睡在铁路旁边。时以白人为主体的美国社会对华人的敌意与日俱增，认为华人借拿的薪酬低这一点，挤占了白人劳工的工作机会。在这样的环境下，华工们饱受歧视和霸凌，针对他们的暴力不断，有时甚至会致命。”

《华工出国史料》中也有相关的描述：“在这些人被这样出卖以后，他们就把中国人的身体作为诱饵，用以捕获海参，或者把人当牲畜使用，要他们去担负清理荒地一切艰苦劳动，有时就把他们放在战斗的前列，让他们抵挡炮火的危险。此外，在他们当了外国人的奴隶以后，还有其他人们还不知道的苦头，被外国人任意以很多方式，恶意地役使。”

但是问题是，华人奴工的底薪，对西方底层劳动者产生了排挤效应，自然也招致了他们的不满。于是“黄祸论”开始逐渐有了市场。还是那句话，我们老百姓被拐卖到异国他乡，哪还讲什么钱不钱的啊，能活下去就行了。所以这又是一个上层贵族赚的盆满钵满，底层人民互相伤害的故事。

黄祸论，是成形于19世纪的一种极端民族主义理论。该理论宣扬黄种人对于白人是威胁，白人应当联合起来对付黄种人。在19世纪80年代，美国甚至还通过了《排华法案》，以法律的形式为种族歧视站台。在“黄祸论”喧嚣尘上的鼓动下，美国各地都爆发了严重的排华事件，有了法律的背书，甚至侮辱、戕害华人都不会受到惩罚。华工、旅美华人因此而伤亡的人数，损失的财产难以估量。以1885年美国怀俄明州石泉城发生的屠杀华工事件为例，当时就有“28人被残杀，15人受重伤……被焚烧和抢劫的华工财产共147,748美元”。

在屈辱的“黄祸论”历史中，中国人的最鲜明的形象特质有两个，辫子和眯眯眼：

所以说，这一形象是与“黄祸论”的诞生和发展密不可分的，从根子上就带有着西方人（主要是美国）浓浓的敌意与偏见。这是我们老祖宗经历过的屈辱、歧视与不公，我们不能提他们大度。

从根本上讲，这一形象就是以“歧视”“丑化”中国人为目的的，无论时代如何发展，“眯眯眼”的恶意是一直包涵于其中的，只不过隐藏得越来越深。

哪里有压迫，哪里就有反抗。华工们的悲惨境遇让他们学会了组织起来，自己保护自己。这就是美国众多城市所谓的“中国黑社会”的前身。讲道理，人家屠刀都砍到头上了，还不许华工们自保么？而有趣的是中国人又团结又能打，经过一系列黑帮火拼之后老美自己的黑帮扛不住了，华人黑帮反而成为了美国大城市的大当家。也是我们华工武德充沛，美国黑社会费拉不堪。

但是“黄祸论”随机又改头换面，华人黑帮成为了重要的论据：中国人都是黑社会，中国人阴险狡诈，而且会抱团、有组织，你看连我们的黑帮都不是对手，我们社会早晚也要沦陷。这就是左右都是错，就像大灰狼想打小白兔，今天你戴帽子我打你一顿，明天你没戴帽子我还是打你一顿。

著名黑帮大佬，美国洪门“教父”司徒美堂，漂洋过海到美国求生记，结果备受歧视，还坐了牢。后来凭借着自我奋斗和历史的进程，成为了华人黑帮扛把子的人物。这位仁兄不但在美国呼风唤雨，还是著名的爱国人士，资助了孙中山先生的辛亥革命，为抗日战争募款，资助共产党的革命事业，开国大典就站在天安门城楼上，死后葬进八宝山。你非要说他是“黑帮”那也就是吧，但是这些所谓的“华人黑帮”，是被谁“逼上梁山”的呢？

中国近代史是一段积贫积弱的历史，是中华民族备受屈辱的历史。黄祸论、傅满洲、东亚病夫，都是那个时代留给每一个中国人的伤疤。知道新中国成立、抗美援朝战争胜利之后，西方人才不敢小觑这一个在东方崛起的民族。抗美援朝之前，中国一直都是以一个积贫积弱的形象出现在世界舞台的，美国舰队说进台湾海峡就进台湾海峡，说轰炸丹东就轰炸丹东，一旦朝鲜半岛成为西方的势力范围，中国东北必将面临山雨欲来风满楼之势。当时美国将军就叫嚣：中国的边界不在鸭绿江，而是在山海关。

最终我们打赢了，所谓“一仗打出五十年和平”就是这个意思。抗美援朝战争的胜利大大的提升了中国的国际地位。这是新中国第一次以胜利者的姿态站在国际舞台上，其取得的影响力是无可估量的。美国佬自己都认了嘛：“我成了历史上第一位在没有胜利的停战条约上签字美国陆军司令官。”

两年前，一位操着浓重湖南口音的中年男子向全世界宣布：中国人民站起来了。两年后的朝鲜战场上，中国人民向全世界证明了这一点。志愿军入朝之前，新中国政府警告美国，不要跨过38度线，否则“勿谓言之不预也”，结果美国佬没听，我们被迫做出了御敌于国门之外的选择；越南战争中周总理明确在中国、越南、老挝三国党的领导人会议上正式提出，中国以17度线为最后的红线。结果呢，美军地面部队始终没有越过17线。

（我们文艺作品中女志愿军的形象，对比一下那些“眯眯眼”的形象，高下立判）

所以说，时代变了，中国不再是那个积贫积弱的中国，中华民族也不是那个任人欺凌与歧视的民族。从哪个角度来看，“黄祸论”与傅满洲都已经是旧时代的过去时了。

所以我们现在有“不介意”的底气，但这种“不介意”并不能证明歧视就不存在。

（三）从“黄祸论”到“傅满洲”

傅满洲这一艺术形象，可以看做是“黄祸论”的结晶。其形象依然保持着辫子、清朝服饰和眯眯眼的特征——

我们首先要明确一点：作为“高级美”是自欺欺人的谎言，人家根本不觉得这是美，而是一种“猎奇”与“偏见”。

比如电影《黑豹》的一些设定：如此发达的文明体，还需要用决斗来选出领导人；比如瓦坎达四个部落，有的酋长弄唇盘，有的酋长弄特别长的脖子钢圈，这就是赤裸裸的高贵的雅利安种人的恶臭。

就好比，西方拍个中国超级英雄，梳一个清朝的那种辫子，他的女朋友裹小脚，美其名曰“中国特色文化”。这就是好莱坞式的傲慢与偏见，反正非洲黑人不是人，美国黑人看着高兴就完事了。

《黑豹》刚上映的时候我就吐槽这些人物形象：说拍一个带着辫子的中国人大家怎么想，结果没想到漫威把傅满洲请回来了：《尚气》的父亲叫做“满大人”——也就是梁朝伟扮演的形象，就是脱胎于“傅满洲”。

受19世纪末以来的排华运动的影响，黄祸的化身“傅满洲博士”开始活跃在美国影坛上。傅满洲被塑造成拥有尖下巴、八字胡、细长眼的奸诈邪恶的形象，总是幽闭在黑暗世界中，精通各种酷刑和毒药，策划种种邪恶勾当。他集当时西方人对东方华人所有最恶劣的想象于一身。

傅满洲系列电影包括：《神秘的傅满洲博士》（1929），《傅满洲的面具》（1932），《傅满洲之鼓》（1940）等十几部。电影的结局往往是白人最终战胜异类，傅满洲遭到惩罚死去，却又在下一部电影中奇迹般复活。（新浪历史：《从邪恶形象傅满洲到暴风赤红：美国银幕上中国形象的转变》）

傅满洲是英国通俗小说家萨克斯·罗默的作品，漫威没有版权，但是在漫威宇宙中有一个与傅满洲一样阴险、狡诈、恶毒，而且同样留有八字胡、尖下巴和小辫子的华人形象——满大人（Mandarin），可以说就是傅满洲这一形象的双胞胎兄弟。而满大人的英文——Mandarin，同样是“普通话”的英文，这一形象的恶意也就不言而喻了。

上世纪八十年代，美国华裔发起抗议活动抵制傅满洲这一形象，彼时也正值中美关系回暖，于是全美电视网签署禁令，以后不得在荧幕上出现傅满洲。于是漫威用了秽土转生大法，将满大人改名为“郑祖”——这也印证了傅满洲与满大人就是统一形象的不同表征。在漫画中还煞有介事的做了解释：“尚气父亲的真名叫做郑祖，而傅满洲只是郑祖偶尔会使用的一个代号，一个假身份。”

在西方人眼中，满大人就是约定俗成的傅满洲。漫威宣布《尚气》计划时，英国泰晤士报还发布了《漫威冒着激怒中国人的危险重启傅满洲》的相关新闻。英国人都看出来了，而且默认直接把两个形象画上了等号，然而还有一些粉丝坚持声称，表示满大人不是傅满洲，这个形象完全OK没有问题。有些人的辫子长在头上，而有些人的辫子长在心里。

（美国排华漫画）

更深入来看，《尚气》系列作品的故事内涵也不敢恭维：尚气作为傅满洲的儿子，本来是一个反派形象，但是在钢铁侠等超级英雄的感化下，弃暗投明，加入西方超级英雄队伍并击败了傅满洲。这个故事的套路就是：“东方恶人的孽子，接受了西方普世价值光辉的感化，于是反抗他原生的中国爸爸，终于成为了正义的人、高尚的人，以及西方正统所接受的人”。再联想到最近香港发生的这些破事，真是恶心他妈给恶心开门——恶心到家了。

《尚气》漫画中的故事，也把新中国政府作为了反面假想敌，其中不止一次出现过“共产主义中国”“红色中国”等字眼，其中中国特工申癸是一个重要假想敌：

从根本上，“尚气”就是一个中国形象的“皮”，包了一个西方价值观的“里”，背后隐含着还是对立、蔑视与文化霸权。看看上图里大大的“RED CHINESE”的字眼，你要说这部漫画、这个形象没有敌意，我是不信的。

无论傅满洲在漫威新作中的形象怎样，他终究是一个种族歧视产下的孽果，你用这个形象就是恶臭，洗白这个形象更不可接受，总而言之无论怎样都难以处理。

已知1：中国是漫威最重要的海外市场、最大的海外票仓，有着众多的超级英雄粉丝和支持者。已知2：《尚气》这部作品被宣传为“首位华裔超级英雄电影”。已知3：傅满洲是一个伤害中国人民感情的形象，西方人对于亚裔的长相有一个偏见和固化印象。

结果：漫威新作中重现傅满洲，男女主选角“恰好”选用了有着鲜明固化印象特点的相貌。

（四）《尚气》选角争议

最早让大家关注“歧视”和“刻板印象”这一话题，就是漫威华人超级英雄电影《尚气》的选角。这部作品主角的人设脱胎于功夫巨星李小龙，而在最初的宣传中无论官方和民间都打出了“首位华裔超级英雄”这一点，但这个“首位”的背后，没有想象中的那么简单。

首先电影的选角就备受争议，英俊帅气的梁朝伟，饰演有鲜明辱华意味的反派形象傅满洲。而男女主角被认为是西方人对于黄种人普遍的“刻板印象”下的相貌：

我们先从男女主角的选角说起，有人说这样的相貌是高级审美、超模脸，我并不认同。西方白人对于这种模样，并不是处于一种审美心态，而是出于一种猎奇心态，并包含着一种“黄种人”就长这样的固化偏见。

我举一个例子，看见女主照片的时候，我第一时间想到了一位dota2女主播moxxi，简直就是双胞胎姐妹好不好：

这位是华裔姑娘，在dota界也算略有流量，是梦幻联赛的英文流解说。但是你看她YouTube视频和twitch直播时候的英文弹幕，有四分之一是支持她的粉丝，有四分之一在嘲笑她菜，剩下一半都是什么，嘲笑她丑。

这说明什么问题，老外明显是知道美丑的，就是把她当一个笑话看，当一个“异族的奇物”来把玩。并不存在所谓的超模脸、高级审美，大概只是我们中国人自我安慰自我欺骗的解释。

再举一个例子，西方一个歧视黄种人的动作，就是把眼角往上拉，装作眯缝眼。

中超球员拉维奇就曾做过这个动作，然后被迫道歉。那么既然已经是约定俗成的歧视含义与固化偏见，怎么还会认为“美”呢？

说到底这不是一种审美霸权，而是一种审丑霸权、猎奇霸权。他们认为黄种人无所谓美丑，而“就应该是这个样子”，并以此来作为洋大人把玩点评的谈资。细细追究起来，黑人、印第安人、拉美混血人在好莱坞电影中的形象，并不是以“美丑”为显著特征，而往往是以一种猎奇的特征而存在的。

当时有些人还迫不及待地洗地，真是跪久了站都站不起来了。也是因为大家日子过得太好了，很难体会到老祖宗们在“黄祸论”的歧视下是怎样屈辱求生的。

归根结底还是要感谢新中国站起来了，我们才会对这些“歧视”并没有那么介意。

（五）“二鬼子”现象

西方人对我们的固化印象和歧视固然可恶，更让人气愤的是，我们中国人中就有一群所谓的“精英”们，去有意地迎合这种偏见。

比如两年前引发热议的摄影师陈漫作品问题——

为什么一个中国摄影师的作品，包含了如此多西方人的歧视与偏见？

我国文化界、影视娱乐圈、时尚圈简直是精神殖民重灾区、脊梁膝盖大洼地。原因很简单，话语权被西方人掌控——电影想拿那几个电影节的大奖，就得拍符合白皮价值观的东西；时尚界要想获得地位、参加时装周、上大杂志封面，就得拍符合白皮审美的东西。

白皮的价值观和审美也很简单，简而言之一句话：我们白人负责先进、负责发达、负责美，你们别的国家和民族负责“多元化”。

很多人说什么网友事多，歧视眯眯眼——这根本本末倒置了好不好，是西方人先把眯眯眼标签化贴在东亚人头上，然后反过来去以此歧视东亚人，管我们屁事啊。看我们古代艺术中，细长的丹凤眼也是一种主流审美好不好？

说到底，陈漫“文化精英界人士”所跪舔的，不仅仅是一种审美霸权，而是一种审丑霸权、猎奇霸权。他们认为黄种人无所谓美丑，而“就应该是这个样子”，并以此来作为洋大人把玩点评的谈资。细细追究起来，黑人、印第安人、拉美混血人在好莱坞电影中的形象，并不是以“美丑”为显著特征，而往往是以一种猎奇的特征而存在的。

像这样正正常常的妆容，没有人说不美，你搞得那么阴间还怪人说了？

再强调一下：白皮的价值观和审美也很简单，简而言之一句话——我们白人负责先进、负责发达、负责美，你们别的国家和民族负责“多元化”。

我看有人说陈漫是汉奸，有人说她是洋奴，我觉得这两个词用重了，用“精神殖民”或者“精神买办”这个词最合适——泰山会之流是肉体买办，陈漫等人是精神买办，在一起在一起。

“精神买办”们自觉自愿地接受了西方人的审美与价值观，把其中的偏见与固化印象打包全收，不然她的作品也不会全是这种尿性。

她自己倒是知道把自己拍得挺好看。

就像我在《张爱玲走上神坛之日，正是“小小红军”被人遗忘之时》这篇文章里写的文化汉奸夏志清，他这样评价老舍先生：“《四世同堂》一本大大失败之作。老舍一直没有从爱国主义的宣传中清醒过来。”“老舍是很好的，最初他是英美派，开头他是很有骨气的人，可是后来不知道为什么，他在运动中自己改造自己。”

英美派，行！赞美爱国主义，不行！我们文化汉奸真是太厉害辣。

敢批评我？你不懂时尚，不懂艺术，不懂电影，不懂美，不懂尊重多元化。

（六）简要总结

眯眯眼这件事在无数精神殖民者的偷换概念下，变成了“小眼睛是不是中国人”的讨论，完美地忽略了西方人构建的歧视、文化霸权与审美规训，转嫁为了中国人的内斗。

现在这件事已经成为了“不是东风压倒西风，就是西风压倒东风”，我们必须要抓住主要矛盾：这是白皮为东方人打上的标签，并以此来歧视东方人。

第一，眯眯眼不是小眼睛，而是一系列特定的固化印象，包括拉眼角、宽眼距、阴间妆容等等。

第二，为中国人扣上这种固化印象，源于百余年前的“黄祸论”，上文中展示了很多照片，非常典型。

第三，西方人从来不觉得眯眯眼是一种审美，而是猎奇与审丑，不要用“审美多元化”来狡辩，这是一种强加的固化偏见与歧视。

第四，中国人从来不歧视小眼睛，凡是把眼睛长得小就上纲上线叫“辱华”，以及闲着没事对号入座的，都是傻逼。

拿大佛的眼睛说事就是典型的没文化——大佛是宽眼距、吊眼角吗？人家是没睁开。佛像都是半睁眼的，作俯瞰众生像，讲究“二分开，八分闭”——二分观世间，八分观自在。只有金刚才做“怒目圆睁像”——“金刚怒目，所以降伏四魔；菩萨低眉，所以慈悲六道”。想不到这样有人文情怀的设定，竟然在21世纪的社交网络被一群傻货来证明“眯眯眼歧视”的合理性。

还有拿关公的丹凤眼说事的，“睁眼关公要杀人”这句俗语不会没听说过吧？还有这种对仕女图、兵马俑上纲上线的傻货，这种是雕塑和工笔画啊，跟那种阴间妆容是一回事吗？

什么叫偷换概念，我说沐猴而冠很可笑，他说你歧视戴帽子的人。我说东亚病夫是对中国人的蔑视，他说生病就不配做中国人？

第五，文化、时尚圈的精英，从长期受西方审美规训，把其定义为“高级脸”，是一种自欺欺人的体现。

比如当年三只松鼠品牌宣传引发的争议事件，三只松鼠的模特自己跳出来扛了一波火力，我还以为她是被品牌方利用了，结果发现她自己就是这一路人。

上文中科普过了，西方人用“拉眼角”的动作歧视东方人，这种手势基本相当于叫黑人倪哥，是充满了敌意、蔑视与偏见的行为。但是三只松鼠的模特频繁地做出这种动作，她被冲一点也不冤。

时尚圈跪舔西方审美根深蒂固，昨天看见了一个模特小姐姐现身说法，讲她当年面试的时候因为“长相不够东方”而被拒绝：

我点进主页看看，人家长什么样呢，下图这样。好家伙，这就叫“不够东方”，所以说时尚圈的“不够东方”指的是什么，大家都明白了吧。所以商家用模特频繁暴雷，是这个圈子的风气出了问题。

另外有人上纲上线，说什么歧视小眼睛。还是那句话，那是偷换概念，是西方人先把眯眯眼标签化贴在东亚人头上，然后反过来去以此歧视东亚人，管我们屁事啊。我们什么时候歧视过小眼睛的人？

还有时尚圈、电影圈一群精神殖民、文化买办人士跪舔西方意识形态，把人家的丑化、歧视当成“高级脸”，以至于模特圈开始排挤真正的东方特色的佳人了。导致现在模特、化妆、修图全部按照阴间风格来，不是大众太敏感，而是你们打着高级、多元的牌子，结果还是统一的“眯眯眼”审美。

这股邪风在时尚艺术圈有多严重，看看清华美院就知道了。这可是艺术的高等学府啊，多少美术生梦寐以求的殿堂——

所以这事是我们过于敏感吗？不是，因为天平已经歪了，我们要把天平摆正而已。凡事要抓主要矛盾，啥时候彻底清算了西方偏见的价值观，彻底清算了文化艺术圈的汉奸、买办、精神殖人，我们再来谈吊眼角、宽眼距的审美多元化成不？

导致现在模特、化妆、修图全部按照阴间风格来，不是大众太敏感，而是你们打着高级、多元的牌子，结果还是统一的“眯眯眼”审美。

胡锡进的态度从来都是一个风向标：但凡有什么涉及意识形态立场的大问题，老胡一定就在那个地方和稀泥了。你觉得这事没那么重要？没那么重要老胡中肯个什么劲啊。所以看看胡锡进的态度就明白这事必须得重视起来。

《雄狮少年》给大家送上了一份裹着巧克力的屎，三只松鼠连巧克力都不要了，直接把屎端上来了。我怀疑文化买办、精神汉奸们，就是有组织有规划的用西方固化印象来驯化中国人。然后再偷换概念说什么表达自由、艺术自由、高级审美，不能歧视小眼睛的人，这不扯淡么。还是那句话：是西方人先把眯眯眼标签化贴在东亚人头上，然后反过来去以此歧视东亚人，管我们屁事啊。我们什么时候歧视过小眼睛的人？

但是舆论依然被搅得乌烟瘴气。这几日洗地的方式更高级了，说什么眯眯眼西方人用来歧视，我们为什么要抵制呢，我们光明正大地把眯眯眼用在自己的作品里，岂不是显得我们文化自信？

这不是文化自信，而是阿Q精神，人家明明已经歧视你了，你不以为耻反以为荣，运用精神胜利大法“这偏不是歧视，这是文化自信”——白皮和文化汉奸们看了更乐坏了，自己的规训就这样成功了，更加肆无忌惮地进行精神殖民。今日割五城，明日割十城，后天模特眯眯眼是高级审美，大后天电影里吊眼角是倔强的帅气，然后再鼓吹“审美多元化”，舆论和文化的阵地就这样被西方固化印象所殖民了。

这种荒谬的说法竟然还很有市场，正所谓太阳底下没有新鲜事，当年罗永浩等一众精日就是用这种逻辑谬误来洗脑的。罗太君当年称自己的同胞为“支*人”，他还狡辩，说“支*”本是一个古代就有的名词，凭什么因为小日本用了我们就不能用，我偏要叫你们“支*人”——这代表了传统文化。

多年过去了，文化汉奸们洗脑的套路还一模一样。为什么“支*”这个名词不能用，因为小日本在使用这个词汇的时候，带入了大量的歧视、蔑视与侮辱，所以这个词语的性质也就变了，从一个古语变成了侮辱性称谓。这不是文化自信，而是助长敌人嚣张气焰。不然你以为罗永浩为啥要在这个概念上做文章？汉奸们的坏水多着呢。

还有人扯淡，说什么我们要把眯眯眼改成正面形象，这就是傻逼中的战斗机，收钱洗道脸都不要了。我们凭什么要迎合精神殖民的固化印象？我们难道不该彻底推翻强加给我们的歧视吗？

说白了还是把洋大人看做永恒的上位者，要靠改变我们自己去迎合洋大人的欢心。这就跟家暴案中，不去惩处打人的老公，反而要对妇女说：只要你足够温柔、足够体贴、足够乐观，你老公打你的拳头就会轻一些。

中华民族1949年就站起来了，然而有些人的灵魂却是永远跪着的。

（七）建立审美自信

那么文化精英就可以跟“精神殖人”画等号吗？并不能如此武断，一杆子打死所有人。这其实是一个历史性的问题。曾几何时，我们的文化精英们也能够创造出民族的、无产阶级的、高雅而普世的审美。

比如六十年代经典动画作品《大闹天宫》。1964年，在中国的西部，科学家们引爆了第一颗原子弹，也是在这一年，《大闹天宫》也像它的主人公一样石破天惊地蹦了出来。在这部作品中，融合了京剧、剪纸、壁画、雕塑等传统艺术风格，互相契合，拙朴、古趣、厚重、富有独特的美感与性格，让人耳目一新。

绘画以国画为根基，用水墨渲染大背景，用工笔绘制人物，融合了京剧、剪纸、壁画、雕塑等传统艺术风格，无时无刻都能体现着民族特色。天空中的祥云用的是水墨技法的渲染，悟空的形象是京剧脸谱的再创作，宫廷中的众多仙人用的又是漫画的夸张形象，标注出各自的特点，七仙女登场致敬了壁画上的敦煌飞天。

（祥云图案，水墨技法的渲染）

（神仙特点鲜明，福禄寿三星、八仙，都能一一认出）

二郎神高举三尖两刃枪矗立云端，哮天犬守护在身旁，这一简单的亮相，就包含了古典的壁画，工笔，京剧，水墨，皮影和现代的漫画，撞色，电影分镜等等元素，令人叹为观止。

“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃"，整部作品中都透露着一种新生事物的“精气神”。

影片中的对话和背景音，则是采用了仿京剧的道白形式和锣鼓点，既不是一味照搬京剧念白，也不同于一般电影配音，粘腔连调，尾音拖长，不懂戏曲的人看时没有障碍，京剧票友们看时又能听出韵味。在影片出世的年代里，社会背景下各种文化杂糅，但创作者却用这样独特的方式解决了“众口难调”，可谓高招。真正的做到了丹青灵韵，水墨精神，将“中国动画”传向了世界。

这部作品有多经典，我们自己吹不算，来看看别人的评价：

“真正的动画杰作。“——法国《人道报》

“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的，它完全地表达了中国的传统艺术风格。”——巴黎《世界报》

“全世界最好的动画片。” ——美国《综艺》杂志

彼时，中国动画突飞猛进，　登上了一座又一座高峰，除了《大闹天宫》，《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》《九色鹿》《山水情》等一系列体现中国特色艺术风格的作品纷纷出世，这被视为“中国学派”，在动漫史中一个专属于中国的名词。

大师万籁鸣有一句名言:“世界美术片的发展历史经验证明，越是具有民族特色的影片，就越具有世界意义，才越能赢得世界的观众。”

我说了这么多就是想证明：我们的文化精英不是弄不出来好东西，而现在这一领域的乱象，属于某种历史遗留问题。

（八）面向未来

西方意识形态最厉害的地方就是可以动用庞大的跨国公司的力量进行输出，以精美的电影、游戏、动漫作为为载体，它先进的地方在于电影真的好看，游戏真的好玩。但本质上价值观内核还是老一套，走得也是“老大哥式”洗脑的老路子。

不要以为好莱坞电影，它的价值观就有多先进。诚然，好莱坞在文化与艺术创作和商业方面从来是锐意进取、开拓创新的，但是这与它在思想上和价值观上的保守是不冲突的。

比如充斥于好莱坞电影中的血统论、精英贵族正统论等思想，即便如此“时尚”的超级英雄题材也不例外。

要说“固化印象”和“偏见”这事，苏联最有话语权。寡姐这个形象不就是被红色帝国洗脑，之后弃暗投明加入自由世界么。也正因为寡姐“弃暗投明”，她才能这么美，通常来讲苏联/俄罗斯角色往往是恐怖组织的支持者、政治独夫、危险分子、生化狂人等形象：

而前苏联、俄罗斯在好莱坞电影中的整体形象也是破败不堪、压抑、阴郁的整体氛围，好像苏联除了钢筋水泥就是集中营，别的啥都没有。这种“滤镜”色彩不止苏联有，初美国之外的国家基本都被好莱坞套上了一个。比如前一阵很火的一个微博：

说者无心听者有意，简单的一个例子背后往往会是很复杂的社会现象。其实这种好莱坞电影的“有色眼镜”大多数并不是恶意、故意为之的，更多的是美国文艺创作者中的刻板印象，但对于其他民族与国家的刻板印象反映的是文化中的傲慢与偏见。

但是时代变了，七十年前就有一位湖南腔的老伯告诉我们：中国人民站起来了。我们为什么非要全盘接受别人的“有色眼镜”，为什么非要为别人的傲慢与偏见找借口呢？借用鲁迅先生的一句话，千百年来都存在着这样的“滤镜”，而打碎这样的“滤镜”，使我们青年人的责任。

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最近尝试了两期直播，很多朋友问直播回放在哪里看。还是要强调一下哈，公众号和视频号是两套系统，虽然现在为了粉丝或导流的需要，很多功能是重叠的，但是公众号不等于视频号。

比如直播回放，就必须要去视频号看，点开下面这个视频：

在评论区看见这一条，点击头像进入主页：

在这里关注我的视频号，然后就可以查看直播回放了。

感谢大家一如既往的支持，祝大家周末愉快。

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