徐克的家国是什么？三十年前就给出了答案

拍摄最多的电影系列。

以至于后来CCTV-6电影频道晚上播出贺岁片《大富之家》时，主持人在放片前还特地介绍了参演的关德兴，他是银幕上最早的“黄飞鸿”。

而随着上世纪90年代初香港和内地的交流合作，吴思远先生和许冠文先生率团赴内地洽谈合拍项目，新版《黄飞鸿之狮王争霸》（以下简称《狮王争霸》）就成了两地的第一部合拍片。同时，也是中国电影史上有记载的第一部分账片。

因此无论从任何角度看，1993年的《狮王争霸》都具有一定的积极意义。

它是徐克执导的《黄飞鸿》系列电影的第三部，也是李连杰和徐克最后一次合作“黄飞鸿电影”，随后拍摄《王者之风》时，徐克找到了另外一位当时不到二十岁的青年新人接着出演黄飞鸿，那个新人叫赵文卓。

另外，片头曲和片尾曲都是《男儿当自强》，片尾曲由著名音乐人胡伟立先生主唱，片尾曲就更带劲了——徐克导演亲自献声演唱。

故事背景也从1957年版的广东移至北京，接着第二部《男儿当自强》的情节，黄飞鸿（李连杰 饰）与十三姨（关之琳 饰）私订终身，解决了纳兰元述（甄子丹 饰）护送孙文（张铁林 饰）逃往海外，恰逢父亲黄麒英（刘洵 饰）让其前往北京商议在北京开设“宝芝林”分号，二人顺带也想跟父亲禀告人生大事。于是带着梁宽（莫少聪 饰）赶往北京。

不过电影开场依旧按照徐克的叙事风格讲述了故事的发生背景——

紫禁城内，老佛爷面前端坐着各国使节，李鸿章（葛存壮 饰）向慈禧敬言开摆“狮王大会”让群“洋”们一睹天朝上国的人物风采。

随后音乐起，故事开始。

《狮王争霸》同前两部《黄飞鸿》电影相比多了很多喜剧元素，比如“爱老虎油”和“飞鸿要是娶了十三姨，那不成了我干妹夫了嘛？这下全乱了。”（黄麒英 语）

在这部电影中，黄飞鸿经历了俄国人刺杀李鸿章、狮王大会勇斗赵天霸（赵箭 饰）、得到父亲认可与十三姨光明正大在一起、收服新徒儿鬼脚七（熊欣欣 饰）等一系列事件。尤其是最后收服鬼脚七正式确立了黄飞鸿故事的全部班底。

影片树立了三个较为强烈的角色，分别是黄麒英、赵天霸和俄国人杜文奇（庄域飞 饰）。

在黄飞鸿和十三姨的感情尚未公开时，黄麒英就以一位忠厚长者的形象示人，刚被鬼脚七痛殴后他正痛苦中看到了一身洋装打扮的十三姨马上笑出声来。可爱的老头晚上拿着灯到会馆后巷看着一群废了的狮头，十三姨问为什么狮头废了还堆在那儿？黄麒英说“这是传统，也是念想。”

他也曾对儿子和十三姨的感情十分不理解，只叹“世风日下”，可眼见十三姨留书离去后内心却忽然触动，于是他眼见黄飞鸿和十三姨抱在一起时陪着众人一起傻眼。旁人问“黄公，您怎么看？”他沉默半晌说“后巷那些旧狮头还是丢了吧，过了时的玩意……”

刘洵先生饰演的角色大多都较有特点，坊间传说他“留胡子时是好人，不留胡子时是坏人”，其实也未必。刘洵先生第一部电影演了林正英先生的师兄，留着胡子还仙风道骨。

出生北京的他四十岁才去香港发展，唱念做打身段了得，也正是与徐克的合作才渐渐把他推到台前让部分观众熟知。他也是徐克电影中总会出现的人物，饰演的“黄麒英”便是少有的带着“烟火气”的人物，看似古板实则开明，一句“飞鸿，爱老虎油！”流传了三十年。

以前不知揣摩，如今看“老爹”的样子，就知道看似刻板的黄飞鸿为什么能和十三姨在一起。

当然，爱情暂且不论，《狮王争霸》中的头号反派赵天霸也是个可圈可点的人物：

“不做我大明号的人，以后就不要做人了。”

地安门外骑着高头大马的赵天霸对黄飞鸿说。这是电影中同样让人印象深刻的角色，看似只是个暴发户，实则确实是暴发户，但身手了得，至少对阵梁宽还是可以的。印象最深的便是他埋伏算计黄飞鸿时凌空飞起一字马潇洒得很。

饰演赵天霸的赵箭老师在《狮王争霸》拍完后跟随徐克远赴香港闯荡，多年后返回内地成为张纪中导演的御用武指，新世纪开始后所有张纪中的影视作品都有他的身影。

他也是少有的将香港武侠电影拍摄技巧带入内地影视的文艺工作者。

在此致敬。

而真正值得回味的却是看似“争霸”背后的阴谋人物俄国人杜文奇。

“你们可以接受满洲人统治，为什么不能接受我们呢？”

城墙边杜文奇拿着枪指着十三姨问。

后者说：

“我们中国人的事情由我们自己解决。”

彼时孙文“乱党”还在海外，经历了战争失败的北京成为了古老帝国衰落的标志，电影开始伴随慈溪的不屑道出了当时统治者的心声：

“你看他们个个毕恭毕敬，结果不声不响地就把咱们的北洋水师干沉了……”

一个国家的统治者不想着如何反省己过，居然妄图通过一场“赛狮大会”重整“天威”，生活在这个时代的黄飞鸿等纵然有一身武功又能如何呢？黄飞鸿上述总理衙门请李中堂慎重对待狮王大会的弊端，可人家连面都不见，只道“一介武夫，也配谈国家大事？”

不久之后，他就能看见屹立在城楼下的“一介武夫”了。

《狮王争霸》中关于朝廷召开赛狮大会有两处着墨：

一、上有政策，下有对策。

一场赛狮会本意是让民间能人异士献艺夺魁，却不料被赵天霸等人拿来先做了欺行霸市的借口——“这场赛狮，我大明号包圆了”。结果搞得腥风血雨，所谓“狮王”，大概就是“当狗要当叫得最响的那条”。

二、太“那个”了。

影片最后狮王大会争霸现场几伙人杀得你死我活，赵天霸直接喊人抄刀明抢狮王金牌，看台上洋人们坐着，李鸿章也坐着，大家也都觉得事态发展得不对了，底下的官员还在商量，一个说“要不要通报中堂大人管一管？”另一个想了想“这种事都要通报，不就显得咱们太那个了……”于是大家点头，当作无事发生。

只能拍案叫绝，仿佛千百年来官场行事一脉相承。

在朝廷腐败无能，民间歹人称霸的年月，黄飞鸿坚守道义，他知道“国家”是什么，也知道“善恶”是什么，由此收服了桀骜不驯的鬼脚七，也迅速在京城武林中树立了威名。

十三姨为了宝芝林找到老同学杜文奇请他摆弄蒸汽机，杜文奇还送了她一部摄影机（影画机），黄飞鸿晚上看到他们在修理坏了的蒸汽机，生气十三姨单独跟杜文奇在一起，借口不稀罕这些洋玩意，杜文奇正色：

“黄飞鸿，这是划时代的东西，它未来的地位将超越你们的皇帝。”

如今看，在儿女情长面前，杜文奇也是一位很有作为的俄国人，可惜立场不同，他终究只能是个反派，也只能在刺杀李中堂未遂后死于自己人枪下还被冠以“日本间谍”的罪名。

所以说《黄飞鸿》，就不能只说“黄飞鸿”。

还要说到徐克的“家国天下”，《笑傲江湖》中左冷禅站在码头上对着一众武林中人说“对于朝廷来说，你们只是极少数极少数……”只叹当年人物的“软钉子”实在够硬。

言归正传，黄飞鸿搂着十三姨拽着条幅荡过杀伐的现场那一幕实在浪漫，英武的男儿怀中美人窃喜，也是乱世中难得的温存。后来一个说“那人送你影画机我不喜欢。”一个说“飞鸿，你要跟上时代”。男人点头，女人暗赞。

于“黄飞鸿”外，这种让人羡慕的感情实在少见。

只是当黄飞鸿终于站在李鸿章面前时，他仰头看着中堂大人说：

“区区一个牌子，能否改变国运，还请李大人三思。”

说罢，他将金牌掷上，金牌掉在了李鸿章的脚下。中堂沉寂后念道：

“黄飞鸿！”

台下的人却转身离开，身后跟着亲情、友情和爱情……

两年后，换了主角的人物依旧于《王者之风》中代表大清迎战八国“怪兽”，却不料台上的礼炮声却是在庆祝八国联军攻入北京，“黄飞鸿”只能再度叹息：

“我们赢了牌子，却输了江山。”

随即，众人离开北京。

有一种思想从徐克到陈可辛，从《黄飞鸿》到《十月围城》传承了几十年，这种思想叫：

中国人，有拳头、志气和骨气。

少时看《黄飞鸿》只是看功夫看武打，现在看《黄飞鸿》则是看当时影人在故事中植入的主题和意义。用现在的调性看，徐克早期的作品大多都有点“反动”，极“不讲团结，不喜和谐”，喜欢借男女主的故事讲述不断被复刻的历史。

比如这部《狮王争霸》，外敌虎视眈眈，内部争斗不休，竟异想天开试图用“狮王”振国威，尽管只是演义，但颇值得玩味。

《男儿当自强》也成了华语影史中唯一代表“黄飞鸿”的歌曲。

后来李连杰先生暂别“黄飞鸿”一角，后来的两部《王者之风》和《渔城歼霸》的口碑也远不及前三部作品，徐克则在同一年把目光放到了志怪中，新人赵文卓也有了重新发光的地方……

那部电影叫《青蛇》。

其中还有一位男主角，就是“许仙”的扮演者吴兴国先生在2023年的夏天和观众短暂地见了一面，这次他饰演的是《封神第一部》片尾彩蛋中出场的九天应元雷声普化天尊——

闻太师

我想有一天写着写着，没准真能把这些“宇宙”都联接起来。

葛存壮老师第一次出现在《黄飞鸿》电影里时于当时的年月近乎“穿越”，《狮王争霸》作为首部两地合拍片于后来的岁月中不断被人重新诠释，当年名不见经传的人物如今也能老了，功夫、侠义、家国、“杀一人救天下”等在如今看来比较“高端”的思想也渐无踪影。

用赵箭老师出演并担任武指的张纪中版《笑傲江湖》片尾曲的一句歌词作为本文的结尾吧：

“英雄肝胆两相照，江湖儿女日渐少。”

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