一边是讨嫌，一边是欣赏。好与坏的风评反差，与其说是人的问题，不如说是观众从那英的身上，各自照见的东西是不同的。
从没见过像那英这样神奇的人，身上的好感和负评，全赖一张嘴在平衡。
前阵子，她先后上了许多次热搜。先是刀郎发新歌，有人重提起她早期担任评委，点评对方的音乐“没有审美性”的采访，许多人开始抨击她的直爽是在欺负人，这导致她挨了不少骂。结果在刚播出的《乐队的夏天第三季》中，她又单凭一句“你不吹牛会死嘛”的调侃，暗暗给炫耀“别人都怕自己”的乐队主唱“卸油”，博得了许多夸赞。一边是讨嫌，一边是欣赏。好与坏的风评反差，与其说是人的问题，不如说是观众从那英的身上，各自照见的东西是不同的。
讨厌那英的人，从她不加掩饰的语言中感知到的，是强权与弱者的价值观碰撞。
许多人同情刀郎从前在乐坛中不被瞧见的心酸，共情的其实是作为普通人的自己，也曾遭遇过不被理解、不被认可的经历。
刀郎的歌曲风格不是当年的主流，刚火起来时就引发过许多争议。迷上那英的人，从她身上获得的或许是一种能击垮许多框架的爽感。“不懂说好话”的派头，这几年几乎成了那英身上的标签。翻翻社交平台，多的是考古她怎么怼人的金句合集。她曾在演唱会上直言调侃过巫启贤骚扰港姐的绯闻，演员柯受良佯装想献吻时，她还一边躲着一边大呼“好恶心”，虽然大家都是多年老友了，可全然没有要为谁顾及形象的负担。
一条“最烦装×的人”，更把她捧上现代人的发疯嘴替宝座。观众爱她，爱的是从她的假性发疯里，获得一份能不顾体面、不顾眼光与世俗局限的情绪宣泄。理查德·戴尔曾在他的《明星》一书中谈到，明星是被观众、文化、影片构建起来的复杂个体，他们作为社会文化的经典形象，也侧面呈现、调解着现代人的冲突、矛盾。《好想好想谈恋爱》里那英本色出演的黎明朗，也充当着年轻人的情感嘴替。
在越来越没法确定稳定性的生活里，人们谨慎着，一边尝试规避一切的风险和痛苦，就连爱情的不快也被视为是需要祛除的情绪，另一边则在忧虑与焦灼中，试图寻求各种情绪出口。于是，发疯成了现下的流行人设。这几年，银幕上反骨、反世俗的女主越来越多了。她们不擅长贤良淑德，却能聪明地借用“发疯”，理智对峙一些阴阳怪气、无理取闹、得寸进尺、造谣与PUA。电影《梦想》中，IU李知恩扮演的暴躁打工女，时常输出反职场的金句。
像《怒呛人生》里黄阿丽饰演的艾米，“破坏性”极大。她试过在马路上狂按喇叭，和前头的司机结下梁子，上演疯狂的追逐战。几场和老公的骂战，尺度大到惊人。传统总要求女性做个体面、温柔的贤妻良母，所以哪怕艾米的事业比丈夫更成功，她也只能接受上班当女强人，下班还得“洗衣拖地”的命运。在家里，无论是女儿的饮食起居、厨房卫生，还是买房装修，都得她来包揽着做。付出那么多，家庭话语权却没多少。艾米整日夹在婆婆和丈夫之间，不仅要在婆婆面前陪着笑，还得在外维护丈夫作为一家之主的尊严。更可怕的是，她所做的一切，根本没被丈夫放在心上，反而让丈夫觉得这是应该的。在越是崇拜理性、冷静的社会，发疯越是一种奢望。她们的“发疯”并不是失去理智的癫狂，而是敢于突破规则、世俗框架的勇气。那英的疯，比银幕上的任何女主都要落地。在卖弄真善美人设的娱乐圈里，她很早就在节目公开说“我是打牌输不起的那种人，输太多了会翻脸”。许多时候，她打破的是一种现代社交的伪善。当娱乐圈都习惯戴上假面，她反而毫不忌惮、光明正大地把女明星之间的drama事分享出来。上侯佩岑的访谈节目，那英聊起林志玲明明不能喝酒、身体会发红，却假意给自己敬酒的事，在当时也是罕见的敢讲。当林志玲在她的要求下终于扭捏地喝下红酒，那英说自己当时的想法是“你装什么装”。爱她的观众，从她身上获得的，更是古早综艺的“真实”。
《康熙来了》“那英老友抱怨大会”那期，节目组请来了袁惟仁，小S问那英为什么新专辑完全没采用他的歌，那英说“词戳不到人心，感觉都过气了”。
后来在陶晶莹的访谈里更过分，当着袁惟仁的面直飙“太难听”。换作今天，分分钟得流失好友了，结果他们一柔一刚地互怼，两人却在沙发上笑得脸都糊成一团。
她说蔡健雅发起脾气来，会臭脸，会摔门走人。那会儿蔡健雅还是她的新专辑制作人，可忙着录音期间，那英只顾着和隔壁房的阿妹聊天，气得蔡健雅不好发作，每次只得咬牙踩着高跟，故意把手表递到她们面前，戳了戳。
那英模仿的时候，人都笑惨了。任何有名气的大明星，在她嘴里似乎都不过是稍有脾气的大小孩。无论是谁，她都很敢讲，没人担心她会不会被捉弄，因为她本身就是强者的代表。如今想起那英，最有辨识度的作品可能只剩下表情包了。但能从上世纪90年代火到今天的那英，靠的绝不只是敢说，而是扎扎实实的成绩。90年代，港乐开始兴起、大批唱片涌入内地，冲击着乐迷们的喜好。为了寻求转型和发展，许多内地歌手都在学习转变，但难点在于，除了要适应以销量为先的商业环境，还得学习怎么从老派的、大收大开的晚会式唱腔，转变为港台式细腻内敛的发音。可惜诸如毛阿敏、陈明这样的优秀老歌手都以失败告终，唯有那英在初期就获得成功。那英的事业，飞升极快。她是第一个在香港红磡体育馆开演唱会的内地歌手，也是第一个签约台湾唱片的内地歌手，最火的时候，《TIME》时代杂志更评价那英拥有“13亿华人最爱的声音”，是许多人心中的亚洲歌后。在娱乐圈中，那英本身的经历，就是一部爽片。在观众讨厌她作为“强权”化身的同时，她也是少数敢和其他“强者”喊话、对垒的成功的女性音乐人。恐怕只有她，在被记者提问怎么看章子怡跨界当音乐综艺的导师时，会不嫌事大地猜测：“我也不知道为什么会请她，可能是起了个造型作用吧。”当时章子怡就站她隔壁，听完也只能不作声。也只有她，在领奖时会直呼“也只有韩红敢和我争了”。看到一位网友提问，为什么那英争议那么多，可依然有人偏爱她。
我想，那英敢说、爱说的脾性是一种，可在观众意识里头，从她身上投射的对90年代娱乐圈的情怀，也许有更多。
从前的娱乐圈，不管是真人show还是真人，都盛产犀利的语言。《今夜不设防》中，永远有不正经的话题，明星上阵，毫无形象的包袱。
张国荣会在沙发里葛优躺，喝着小酒、抽着烟，讲自己的初恋情史，嫌弃地透露金曲典礼内幕“大家早就知道谁获奖了”，激动到哭泣的，也许是演技太好。
张曼玉被问为什么参加香港小姐，算不算贪慕虚荣，她会直晃晃地说“对呀，就是”，还说拍巴掌戏时，碰到讨厌的人也会打得更用力些。毫不遮掩的“狼虎之词”，贡献了好多名场面。可如今，除了偶尔冒头的王菲，依然活跃在前头的、能这么“嚣张”起来的明星，又还有谁呢？或许，不是那英太独特，而是如今像她这样的明星，太少了。