当古盏遇到新漆...

深邃的建盏、莹润的青瓷、朴雅的紫砂…...一件器物不知要经历多少工序、花费多长时间，才能从无到有，从有到精。但摔碎它，往往却只需一秒。

面对破碎的器物，除了扼腕长叹，爱物惜物之人也会想办法补救。于是种种修复技艺便在此种情谊里诞生了。

▲以锔瓷工艺修复的宋代龙泉窑青釉花口瓷碗（又称“蚂蟥绊”青釉花口瓷碗)日本东京国立博物馆藏；

▲观复以大漆手绘修复的宋代建盏；

是在对陶瓷类器物的修复中，锔瓷修复、大漆修复是两种较为常用工艺。

锔瓷修复是用金属质地的锔钉镶合碎片，从而达到“化碎为整”的目的；大漆修复则用大漆做黏合剂对破损器物的碎片进行黏结和补缺，从而“化零为整”。这种修复工艺也被人称作“漆缮”。

大漆修复中用到的“大漆”又称生漆、国漆、天然漆，是从漆树上采割的一种乳白色天然树脂。

漆树树皮被割开后，韧皮内会流出一种白色黏性乳液，大漆即由此加工而成。

▲在漆树上割取天然漆的方法

这种漆防水防腐，耐热防渗，稳定且没有化学污染，自古就是绝好的涂装材料。

中国漆艺历史相当悠久，用漆来涂装器物，最远可追溯到距今8000年前。《说文解字》中记载：“桼，木汁，可以髹(xiū)物。” 在古代，“髹”即指以“漆”漆物。

而从“如胶似漆”“以胶投漆”等成语的诞生及使用，我们还可以看出大漆的另一个显著属性：高黏合性。

▲萧山跨湖桥遗址出土的漆弓，距今约8200～7000年，是迄今为止发现的世界上最早的漆器实物，也是跨湖桥文化的标志性器物之一。 

耐热、稳定、高黏性…种种优点的加持，让大漆成为古代理想的黏合修复材料。

明代黄成所著的《髹饰录，尚古第十八》中，就曾明确提到过用大漆来修缮古器、旧物。日本的“金缮”修复工艺，就与中国古代的大漆修复渊源颇深。

仅从字面上看，金缮修复似乎是用金属去修缮破碎的器物。但其实金缮本质上仍是一种“漆艺”。

“金缮”大部分步骤与“漆缮”类似，都是用天然大漆黏合器物碎片，只不过金缮会在接缝和修补处，施以金粉或金箔作为装饰。

▲观复以金缮法修复的宋代建盏

▲金缮法修复的宋代建盏 大都会博物馆藏

除了金缮，在大漆修复的基础上，其他修饰工艺也在能工巧匠手中呈现出了繁茂夺目的景观。比如明清时期颇为流行的漆器装饰艺术，嵌螺钿。

嵌螺钿是将河蚌、夜光螺等贝壳磨制后，镶嵌于漆坯上用作装饰的一种传统漆艺。而将这种漆艺用于破损器物的修补上，则是基于“化破碎为美”的理念。

面对破碎残损的地方，不加以掩盖，反而设法凸显，这种艺术化修复手法，赋予了修复后的器物别具一格的美学趣味。

▲观复以嵌螺钿工艺修复的宋代建盏

无论是用大漆加手绘图案予以修复，还是用金缮装饰裂痕，抑或是用嵌螺钿点缀缺口……在旧与新、破碎与完整的交融中，涅槃重生的器物呈现出一种复杂的美感，既朴拙又华美，既古雅又新丽，既端庄又绚烂。

这种美有时甚至比一件完好无损的古物更加触动人心。

对于器物来说，每一次修补，都是一次重生。对惜物爱物之人来说，每一次修复，都是一次焕新。

观复博物馆以惜物之心，感破碎之美，推出了重生系列[漆缮焕新生建盏]

建盏，始于名窑林立的宋代，是建窑烧制的一款黑釉瓷器。

宋代建盏多以黑色调为主，在“黑”的基调下变幻无穷。而黑的底色，又赋予了建盏沉稳、古朴、深邃的气质。

▲以宋代为背景的古装剧《清平乐》中，宋仁宗与曹皇后以建盏斗茶的画面

在东方美学中，建盏这枚神秘幽玄的黑珍珠，可谓高山仰止。自宋代以来，精品建盏的烧成率就很低，甚至可以说是“万里挑一”。

此重生系列的每一只建盏，均为福建地区老窑址出土的古代建盏。匠人们以惜物之心，依照每一个出土古代建盏的个性与局部残损的位置，反复揣度，仔细考量，以大漆手绘、金缮、嵌螺钿等工艺进行艺术化修补，使这批古盏焕然一新。

每只古代建盏除局部经过修缮设计之外，其余部位均原封不动保留出土时原貌。

因此，每款建盏仅有一个，一盏对应一个编号。一盏一拍，售完则无。（下图仅展示部分编号，点击图片进入店铺可查看更多款式*如有疑问，可咨询客服解答。）

建盏千年，历经千变。要传承它的风雅神韵，并非一朝一夕的轻巧事。这批经过艺术化修复的建盏，或于黑色釉中漆笔生花，或以金线纹饰弥合，或以闪烁的螺贝镶嵌，以期用这种方式将宋代建盏的生命绽放下去。

9月2日-4日，此重生系列漆缮焕新生建盏，限时优惠中，大家喜欢的话不要错过。