如果问，最近流行的审美潮流是什么？
许多人可能会对多巴胺配色、极简主义如数家珍。
却鲜少有人意识到，中国传统美学早已在全世界的美学风潮中独树一帜。
身为画家和学者的木心，曾经凝望着博物馆里的藏品骄傲地说：“中国的器物，中国的雕塑，之成熟之高雅，一上来就独步世界。”
连开创了西方现代艺术的绘画大师毕加索都不得不承认：“在这个世界谈艺术，第一是你们中国人。”
四羊方尊 国家博物馆藏相比于流行一时的美，为什么中国传统之美能够历经千年却依然立于巅峰？你不得不承认，没有哪一种潮流能够如中式美学这样，美出了千般出色，万般姿态。甚至她只要展露出锦绣衣衫的华边，便能引起无数人心灵上的巨大共振：例如聚焦于唐朝之美的《长安三万里》，里面的锦绣诗歌、盛唐歌舞、壮美山河，让人不自觉就被大唐的万千气象所俘获。
《长安三万里》剧照遵循着宋朝审美的《梦华录》，随处可见的烟雨人家、美酒香茗、诗词书画，让人毫不设防地沉浸在宋式的风雅气度中。
《梦华录》剧照春晚舞蹈《只此青绿》仅仅提取了《千里江山图》里独特的青绿色彩，演绎出绵延不绝的山水之势，就能让人忍不住喟叹“怎么会，这么美”。然而，这些让人惊艳的壮丽景象，甚至不及中国六千年美学的万分之一。倘若你真的去了解中国传统美学，才会发现其背后所隐藏的巨大能量。明代皇族世子朱载堉发明了“十二平均律”的原理之后，直到18世纪，欧洲古典音乐的代表巴赫才把它应用到实践中去。明代家具开创性的极简风格，即使几百年后，依然影响着众多北欧著名设计师的设计理念。
明代大理石家具现在流行的拉花，早在宋朝就已经流行开来。宋朝的茶百戏，用茶匙就能在茶汤上作画，且画面栩栩如生。远古玉琮上的神人面孔，是人类诞生之初的文化与信仰；杨贵妃惊艳长安的《霓裳羽衣曲》，是揭开唐朝由盛转衰真相的密钥。
玉琮上的神徽秦汉质朴、魏晋洒脱、唐代明艳、宋代风雅……多姿多彩的美折射着古人的生活智慧，也提供给我们一份理想生活启示录。它如参天大树一般，为华夏民族打下根基，也荫蔽着一代代中国人的精神生活。因此，中国传统美学，值得去了解，也需要去传承。但中国传统美学过于宏大，它流淌在长达六千年的历史长河里，也散落在山水、壁画、文物、建筑、礼乐、书画、茶事、戏曲、诗词中。如何找到线索，将散落的碎片拼成一副完美的长卷？我们将历年的口碑美学课程集结起来，并选取其中的精华，经过精心梳理和策划，重装推出了《给国人的美学课——从上古到明清，160回传统寻美之旅》。包括巫鸿、樊锦诗、祝勇、苏泓月、唐际根在内的26位顶尖学者，将以历史为轴，从中华美学的源头“上古”出发直到明清，通过器物、绘画、书法、山水、诗词、建筑等10个维度进行精讲，用160讲的惊人容量，带你尽览六千年的华夏之美。如果你想真正把握中国文化发展脉络、了解历史，这门课更是你的首选。如果一生只听一门中国传统美学课
我建议你选择三联的这门他们中有来自北京大学、芝加哥大学、中国社会科学院、中央美术学院等国内外顶尖学府的教授。还有故宫博物院、敦煌研究院等研究领域的知名学者。他们既保证了内容的权威可靠，还会从最前沿的视角，刷新你对中国传统美学的认知。瑰丽、壮阔、古朴、清新……你可以用任何词来形容中式美学，但却没有一个词能体现出它的包罗万象。因此，这门课会通过10个维度，带你去看美学背后的黄金侧面。横向看，将视线拉长至上古到明清，以更宏大的视角，帮你建立起自己的历史坐标系，生动讲述泱泱六千年华夏美学写就的宏大史诗。纵向看，从诗词、绘画、音乐等方向启程，与李白、王希孟、陆羽等历史人物并肩而行，看大漠飞天、赏雕梁画栋、品诗画香茗。那些让你向往的朝代、难得一见的国家宝藏、平常无从深入的领域，这门课都会带你一一赏遍。课程还会结合大量一手资料，保证内容的权威性。比如讲明代美学，就会以《长物志》《遵生八笺》《味水轩日记》等明代美学集大成之作为详实可靠的史料参考。加上主讲人权威考据，全面呈现在别处听不到的珍贵细节：甚至已经失传的《霓裳羽衣曲》也会为大家带来最大程度的还原讲述。这门课不仅仅是一场美学盛宴，还是让历史爱好者一次性听过瘾的文化大餐。课程会通过160节大体量内容，2000+分钟的内容精讲，带你真正看懂多达160+的国家宝藏。我们选取的都是国家级博物馆珍藏的珍贵文物，可以说个个都是顶级“大IP”。如改变了世界音乐史的曾侯乙编钟、举世无双的《洛神赋图》、震惊世界的马王堆帛画等等。这门课会让你真正触摸到这些珍贵文物的温度与肌理，与他们进行一场别开生面的对话，帮你找到开启华夏文明的钥匙。当你打开这个文明之匣，一幅精妙绝伦的美学画卷，会在你面前徐徐展开所以，课程不会局限在艺术的欣赏范畴，而是会以美学为原点，提炼出历史、地理、考古、文学、建筑、哲学、艺术等多学科的精华，让你跳出固有的文化圈子，以跨学科的广阔视角去真正发现中华文明。从入门到精通，带你真正把握中国历史文化的发展脉络。
