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来源：雨丝

说起李玉刚，就想起他的《新贵妃醉酒》，男女声腔的转换，让李玉刚成为了当时独树一帜的歌手。

但是名气大了的李玉刚竟然骄傲的觉得自己唱的是戏，更是说出了一句不仅得罪了梅葆玖，更是牵动了整个梨园界的话！

还直接与“梅兰芳大师”的儿子梅葆玖“对骂”！

到底是因为什么事情，两人会如此失态？

李玉刚说了什么？梅葆玖竟然与他“不死不休”！

李玉刚

一曲唱尽天下知，李玉刚凭借一首现代形式的《新贵妃醉酒》火遍全国，更是被粉丝称：古有梅兰芳，今有李玉刚。

但是这样的言论让梅葆玖愤恨不已，声称：李玉刚唱的《新贵妃醉酒》根本就算不上是京剧，直白的说就是他“唱的是歌，而不是戏”。

更是评价李玉刚拉低了京剧的水平，让国粹变得一文不值，毫无技术可言，但是，李玉刚当时男女唱腔的转变确实受到了大家的喜爱，就连梅葆玖也对他抱有期待。

希望李玉刚可以把日渐势微的京剧重新带上高潮，但是李玉刚确是不知天高地厚，竟然在春晚中说了一句话，气的梅葆玖当场罢演，两人也是从此“不死不休”。

人生经历

李玉刚出生在吉林公主岭，家境贫苦但是也养成了李玉刚独立自主的性格，小时候的李玉刚爸妈不管不顾，连名字都没人起，一直都是叫的小名，直到上了小学，要在课本上写名字时候，才起的名字，因为家里穷，李玉刚也知道自己唯一的出路就是读书。

但是奈何家里贫穷的李玉刚，即使是考上了大学，也无缘去上。

于是19岁那年，就离开家乡，带着几百块独自外出闯荡，但是没有背景没有学历的他，到了长春这样的大城市也难以发展，没地方住只是次要的，主要是每天饿肚子，吃上顿没下顿的生活差点让李玉刚坚持不住。

好在没多久就找到了一个汽车销售的工作，但是，由于李玉刚家庭造成了他不爱说话的原因，一辆车也没卖出去的他被老板开除，无奈之下只能去餐厅打杂，可是这样打工的日子李玉刚也不知道什么时候是个头，于是自己在深圳开服装店，开家政公司，但是最后都没有经营下去。

喜欢唱歌的他觉得在事业上不行，就搞搞自己的艺术专业，买录音机学唱歌，加乐队，但是这个乐队也没多久就宣布解散，日渐低迷的李玉刚，在朋友的推荐下去音像店边打工，边学歌。

2006年，李玉刚终于迎来了自己人生中的机会，李玉刚也把握住了这次难得的机会，参加《星光大道》的李玉刚把自己打扮成女性的角色，一个人就演唱出了男低音和女高音。

这样独特的风格，不仅仅惊艳了观众，更是惊艳的评委，被称为不可多得的天才。

那一年，李玉刚已经28岁，整整9年，李玉刚终于闯出了一些名堂，这样的嗓音不仅被悉尼歌剧院看中，更是被邀请加入了中国歌剧舞剧院，2010年，凭借一首《新贵妃醉酒》，独特的男女嗓音。

加上京剧与现代流行歌曲的结合，是真正意义上的“一曲唱尽天下知”，李玉刚这独特的唱法，不仅被大众认可，就连梅葆玖对这首歌也是很欣赏，认为李玉刚以另一种方式把京剧带给了年轻人，让更多人的年轻人听到京剧，喜欢京剧让国家瑰宝“京剧”得以发展和延续。

这时候的李玉刚和梅葆玖还是和睦相处互相欣赏的时候，而随着他的名气越来越大，内心也变的“狂妄”起来。

初交锋

但是随着李玉刚的名气越来越大，人也渐渐的飘飘然了起来，觉得自己就是京剧的代表人物了，在表演时看到粉丝手持横幅上写着：古有梅兰芳，今有李玉刚，在一声声喝彩，和耀眼的舞台灯灯光下，他自己竟然觉得自己配得上这样的话，竟然觉得自己已经可以和梅兰芳相提并论。

但是熟不知，他唱的和京剧差别有多大，一个草根出身没有学过任何京剧技巧，这也引来了梅葆玖的不满，自己父亲梅兰芳可是把京剧带火到国外，开创梅派的创始人，更是国家的宝藏，你一个外行人竟然敢称“梅兰芳在世”！

李玉刚立刻反击道：我唱的是不是京剧不要紧，但是我唱的在流行乐中是不可取代的“京剧”。

从此之后互相欣赏的两人变得“水火不容”，两人在网上的互相贬低回应持续了好久，本以为两人在事业上不会有交集，但是在春晚的舞台上两人还是碰了面，央视的导演不仅喜欢李玉刚独特的演唱风格。

也十分尊敬京剧的接班人梅葆玖，便一同邀请参加春晚，希望借助这次演出两人的关系可以得到缓和，但是没想到好心办了坏事，面对央视的邀请梅葆玖为了弘扬“京剧”魅力，李玉刚为了提高自己的人气。

不死不休

两人暂时放下了对对方的偏见，但是没想到，李玉刚上台表演的开场白就直接气走了梅葆玖，连表演都没参加愤然离场。

“大家好，我代表梅派艺术......”，现场观众顿时倒吸一口凉气，

梅葆玖也在现场，“难道是梁静茹给他的勇气吗？”竟然敢这样说，

李玉刚当时仍然不觉得自己哪里做错了，直到表演结束，助理告诉他梅葆玖走了，他这时候才明白刚刚自己的所作所为有些逾矩。

梅葆玖也不是一般的生气，自己都不敢说自己可以代表梅派，

李玉刚说出这样的话就像是代替梅葆玖在戏曲界的地位一样，李玉刚是一个没有任何戏曲基础的民间艺人，在梨园圈中更是没有教他的老师，更没有练过基本功，完全是凭借自己的天赋，和嗓音模仿出来的。

京剧不但有生角、旦角、净角、丑角的角色划分，更有唱、念、做、打四种艺术手法，还有红、黑、绿、蓝、白、黄、紫、粉、金、银十种脸谱，每个颜色代表着不同的人物形象，戏曲发声的位置、鼓点的节奏、动作表演，都是十分苛刻。

苛刻到演员在舞台上的每一个眼神的动作都是经过细心排练，和每天坚持不懈练习得来的，所以到台上才能够那么生动形象，让看者身临其境，不觉得自己是在看表演，更像是在自己便是这故事中的人，演员也是更是已经把自己的角色当成自己，而李玉刚呢？通俗的讲：天生的嗓音，加上模仿的戏腔？

跟戏曲毫无关系的表演都敢称“梅派”代表？

没有多年的练习，怎敢称自己是京剧演员，更别说是“梅派的代表”，如果人人都像李玉刚这样会唱两句戏，就敢称自己代表“梅派”，那么“梅兰芳前辈”这一辈子又算什么？

或许我们体会不到梅葆玖当时的心情，但是李玉刚马上就会因为自己的一句“我代表梅派”付出代价。

如果让李玉刚真的以这样的形式表演下去，或者是代表“梅派”表演下去，那么后人就真的以为戏曲就是李玉刚唱的这样。

那么我国京剧233年的传承就这样断送吗？

李玉刚的这句话彻底得罪了梨园界。

梅兰芳

为什么梅葆玖会因为一个外行人的话这么生气呢？

这一切都是因为他的父亲京剧大师------“梅兰芳”。

这样一位一生热爱戏曲，传承戏曲的前辈应该受到应得的尊重，

而不是被李玉刚拿来蹭热度，蹭流量，更不是他拿来提高名气的“工具”！

李玉刚不过是一个“跳梁小丑”罢了。

京剧的发展已经开始慢慢消失在大家的视野，早在梅兰芳的年代就已经开始走下坡路，但是喜爱戏曲的梅兰芳怎么能眼睁睁的看着他消失呢？

自己创办“梅派”生动的表演，多年的技术不仅仅在我国把京剧发展到了高潮。

名声更是响到了国外，出场费在国外飙升到15美元也是一票难求，在国内更加离谱，不然怎么对得起“梅兰芳”梅半城”的称号呢。

因为京剧的火爆更多年轻人喜欢上了京剧，“梅兰芳”也并没有大师的架子，而是亲自培养，抽空还会自己练基本功，俗话说的好“台下十年功，台上一分钟”！

因为得罪梨园界的李玉刚，大概是受到了“排挤”导致自己的事业下滑，想要道歉保住自己事业的李玉刚，因为自己的软弱道歉的话直到梅葆玖去世，都没有说出来，梅葆玖再也不会再原谅李玉刚。

而现如今的戏曲发展怎么样了呢？

现在的戏曲节目，或者是现场表演，大多都是爷爷辈的人去看，儿子孙女已经没人关注，戏曲好像已经马上离我们而去，“戏已开腔，八方来听，一方为人，三方为鬼，四方为神明，”“戏一但开腔就没有停下来的道理”，没人听，不代表没“人”听。这是老祖中留下的“规矩”。

现在小孩子认识最多的就是川剧的变脸，像魔法一样，但是现在不少戏曲人为了生活，没有办法只好，在街上、火锅店、酒吧到处表演，但是应该很少人知道川剧的规矩，“不登台，不表演”，变脸也是川剧的一部分，不是街头街头卖艺耍把戏的。

“高台只在人心之上，壮志不止方寸之间”。

“文化成就未来，但是传承不能忘怀！”