最近一个热搜，有点出乎意料。
《封神》导演乌尔善的微博账号一夜之间取关了所有人。
包括所有演员、主创，以及电影官微。
关注列表从1000+，直接清到0。
这一操作，立马引发了网友们的热议。
有不少人猜测，可能是导演想取关一个人，但又怕太明显，干脆一把清。
也有不少人代入了一下导演，表示心疼。
自电影上映以来，演员频爆大瓜，各种八卦热搜不断。
对于还在忙碌后两部续集的导演来说，不感到疲惫才怪。
索性退出社媒，专心做电影。
这些年，娱乐圈乱象只增不减。
明星大瓜的热度渐渐盖过了电影本身的讨论。
当然，这种情况也并非内娱独有。
最近，隔壁韩国就拍了一部身陷混乱的电影导演。
心里只想要拍出一部好电影，却受到周围太多的干扰。
这到底怎么回事？
今天，鱼叔就来说说它——
《蜘蛛网》
거미집
本片主演是「韩国国民影帝」宋康昊。
一张熟悉的大饼脸，演技更是无可指摘。
其余演员也很抢眼。
林秀晶，继全度妍之后第二位两次入围三大影展的韩国女星。
吴正世，近年来靠《恶鬼》《小小姐们》等作品逐渐人气高涨。
郑秀晶，又一位爱豆转型做演员的例子。
导演金知云，更让人期待。
过去的《看见恶魔》《死不张扬离奇失魂事件》《蔷花，红莲》等片，让人见识到他的电影鬼才本质。
风格奇诡，不走套路。
这次的《蜘蛛网》，将故事聚焦于电影圈。
宋康昊饰演一名导演，金导演。
不久前才杀青新作《蜘蛛网》。
但是，他却一直做噩梦。
梦到自己还在拍那部电影，并且对结局不太满意。
于是，他重写剧本，决定重拍结局。
在他看来，改过的电影有着名垂青史的潜力，成为自己职业生涯的巅峰之作。
但是，重拍一部已经拍完的电影，称得上是件天大的难题。重拍所受影响的不止是剧组、演员、制片厂，还有审查制度。女一号发现要耽误第二天电视剧的拍摄，立马打算撂挑子。男一号向导演爆料，是自己出轨了女一号，还让对方怀了孕。索性一屁股坐下，旁人好吃好喝伺候着，不时还要点评几句。从原先为艺术精益求精，变成一场混乱且荒谬的戏中戏。金导演所经历的一切，同时也让银幕外的所有电影人和观众发笑之余感到苦涩。1970年代，这个时间在韩国电影发展史上十分关键。彼时的韩国处在经济腾飞的阶段，而电影行业也受到不小影响。从1962年起的十多年间，《电影法》先后修订了5次。促使电影审查不断趋于严苛，最终将韩国电影业完全纳入管控。无论在数量还是质量上，那时的韩国电影都有极大发展。尤其在1969年，全国电影制作数为233部，观影人次为1亿7800万。他的代表作《下女》，就成了后来奉俊昊创作《寄生虫》的灵感来源。因为剧本和电影的双重审查，韩国电影严重衰退，甚至濒临破产。1969年至1976年，观影人次从1.78亿锐减至三分之一不到。而是如同疯子一般，饥渴着希望把脑中的图景变成镜头下的成片。这样的变化无疑也暗示着韩国电影在1970年代后的发展。足以可见当时大众对烂俗爱情电影的不待见，而导演的口碑也因此一落千丈。实际上，那时的韩国也的确有不少导演顶住压力拍出了惊世骇俗的好片。电影以一群大学生为主角，饱含着他对当时韩国社会的悲悯与抗争。尤其男主角跳海自杀的结尾，象征着「理想在现实中彻底挫败」。可以说，《蜘蛛网》的故事就像是那个时代下韩国电影业的缩影。也许是因为内容与韩国历史联系过紧，《蜘蛛网》在豆瓣上的评价较为一般。在我看来，相比金知云导演和宋康昊先前的作品，这部确实算不上最优秀的一列。作为一个影迷，鱼叔在这部电影中还是感受到了不少惊喜和感动。片中，金导演为了拍出自己梦想中的结局，如同着了魔一般。在观影过程中，鱼叔不禁想到现实中也有许多与之相似的导演。有天杨德昌突然把张震喊到道具仓库，要单挑，还要让张震面壁思过。半小时后，才让张震回来拍戏，于是就有了电影那场小四看到山东被杀的效果。虽然有些匪夷所思，但也必须承认，正是这些导演对创作的疯狂执着，才能让观众看到一部又一部好片。作为导演、编剧，本就应该远离纷纷扰扰的舆论世界，专注于电影的创作。黑泽明每次创作新片剧本时，为了避免外界的干扰，都会带着核心团队封闭在旅馆几个月。奉俊昊每次完成一部新片后，就很快进入封闭式的创作中，不断重复着构思、写剧本、拍摄的过程。问题就在于，要保持这种纯粹，却是这世上最艰难的一件事。
