法国顶级导演加持,《燃烧的巴黎圣母院》为啥没拍好?电影2022-09-17 02:092019年4月15日,法国的文化地标性建筑物巴黎圣母院发生重大火灾,三分之二的屋顶被毁,标志性的尖顶坍塌,损失惨重。两个月后,一部名为《巴黎圣母院火灾全纪录》的纪录片迅速上映,53分钟的篇幅将火灾的大体过程记录了下来。但是,向来浪漫文艺的法国人自然不会用临时赶出的纪录片便草草了事,大导演让·雅克·阿诺便在翌年宣布,将要拍摄一部该事件的故事片,这便是《燃烧的巴黎圣母院》。这部影片到底如何?除了对灾难本身的叙述外,还有什么新意吗?《燃烧的巴黎圣母院》拍摄幕后还原那一天POST WAVE FILM本片的开头,让人十分震惊。毕竟巴黎圣母院已然损毁,尚处于修复,可片中那些发生于圣母院的画面却完全还原了内部的场景。原来,导演让-雅克·阿诺想要追求真实的哥特式教堂的质感,而非用泡沫刻意做旧的模型,所以影片中有关教堂部分的实景拍摄,都取自于布尔日大教堂和圣埃蒂安教堂,后两者同样是有着上千年历史的第一批哥特式天主教堂。布尔日大教堂 因此,这种实景效果,让影片在一开始具有很强的代入感。故事以一位圣母院员工的视角切入,他的工作便是盯着警报器,一旦警报器显示异常,他便要向上级部门立即报告。而在圣母院内,主教主持的弥撒仪式,正吸引着广大教徒虔诚祷告;在大厅内外,则是来自各国旅行团的游客,他们顺着导游的讲解,对这座古老而充满魅力的建筑注目观赏。一切仿佛毫无异样,平静祥和。但就在圣母院墙外,为其修缮的工人们,却在脚手架边违规吸烟,且扔下的烟头被风吹进了陈旧的木阁楼中。这种潜在的火灾危险,绝不止这一处。电锯锯断钢管而蹦出的火星,烧着了下方的塑料薄膜;鸟雀在电子钟的线路旁肆意啃啄,导致线路故障,冒出火花。任何一项都可能导致最终的火灾。随着镜头一闪,古老的木质阁楼无法避免地升起了浓烟。尽管那位开头出现的警报员及时上报火情,可就在各种人为的疏忽和无法阻挡的迟缓中,火势一点点蔓延,最终燃起了整个圣母院的穹顶。消防员虽勉力赶到现场,但距离火灾发生已经过去一个多小时。在塔楼上用水枪灭火,动用机器人到大厅内猛烈冲水,或是让一批自愿冒险的消防员,爬上钟楼,找寻火源,并最终扑灭火势,总而言之,直到六个小时候后,巴黎圣母院的这一火灾才最终扑灭。在此过程中,影片也插叙了另一条线索,这便是让消防员和文物专家抢救“荆棘王冠”的桥段。火灾发生后不久,几位消防员在圣母院工作人员的指引下,找到了一顶金属制荆棘王冠,然而拿出后大家才发现,这是一款展示品,并非正品。直到圣母院总负责人着急忙慌地赶来,才用保险柜的钥匙和密码取出了那顶“王冠”。可以说,整部影片并没有贯穿始终的故事线,而是以巴黎圣母院火灾事件为核心,由此展开对相关人员的俯瞰叙述。将真实掺入虚构POST WAVE FILM颇有意思的一点在于,《燃烧的巴黎圣母院》企图在真实和虚构之间找到一种平衡。而这并非是一件易事。对于电影这门艺术而言,真实的影像无非是将摄像头对准事件本身,从而获得一种“在场性”的影像纪录。这一点和纪录片并不相同,因为纪录片依旧是创作者对于事件观察的遴选,他往往会在不经意间,向观众传达一种看似客观实则主观的态度。而在《燃烧的巴黎圣母院》里,这种“真实”便是那些在19年火灾发生期间,电视台或者围观路人们所拍下的视频。这一点在2021年3月份的一篇报道中有所提及,让-雅克·阿诺向广大网民们征集真实影像资料,他声称很乐意将其放入电影之中。当然,这种“放入”,并非像时下某些影片在片尾花絮中安插些现实主人公的VCR,抑或是图片资料。让-雅克·阿诺通过分屏的方式,将这些真实的视频和其所拍摄的虚构故事进行并置。所以,你会在片中看到大量的分屏画面,这里既有虚构故事中不同视角下的画面,也有在相似的画面和人物行动中,所呈现出的真实和虚构的混杂。在此,这些真实的影像成为了这部故事片的注脚,它让影片的虚构故事得以成立,不仅如此,它更是产生了一种重叠代入的效应。当我们看到画面左边的真实火灾场景时,很难不对画面右边的虚构火灾产生“移情”。《虎兄虎弟》(2004)这种有关真实和虚构的狡黠策略,其实在让-雅克·阿诺的一些过往作品中皆有体现。最具代表性的,便是那两部以动物为主角的故事片,1988年的《熊的故事》和2004年的《虎兄虎弟》。尤其是在《熊的故事》里,大熊和小熊各自遭遇不幸,随后小熊对大熊死乞白赖的跟随,以及两者相互守护的戏剧化发展,完全是让-雅克·阿诺所编造出的虚构童话。《熊的故事》(1988)然而当影片将绝大部分的镜头都对准这两只棕熊,捕捉它们的日常举动和表情时,你又很难否认这是一部类似《动物世界》的自然纪录片。毕竟,但凡看过此片,都无法相信棕熊可以做出如此人性化的举动。于是,虚构铸成了这部影片的情感脉络,而真实汇成了该片极具说服力的根源。让-雅克·阿诺企图在《燃烧的巴黎圣母院》中达成的目的亦然。散点叙事的失焦POST WAVE FILM然而颇为遗憾地是,让-雅克·阿诺的这一次策略失效了。真实影像只能暂时地提供通往虚构故事的阶梯,但虚构故事中的散点叙事,让所有勉力搭成的阶梯尽皆坍塌。其根本原因或许在于,即使是纪录片也同样需要的角度和态度。更遑论本片还是一部故事片。 《高三》(2005)远一点的有基耶斯洛夫斯基在1980年拍摄的《车站》,近一点的,也有周浩在2005年执导的《高三》。前者通过极致的观察视角,“逼”着我们寻味日常生活中的权力隐喻;而后者则是在对一个高三班级的跟踪观察后,从个体的短暂命运折射到宏大的社会宿命。而这种以角度带出态度的手法,在《燃烧的巴黎圣母院》中是几乎看不到的。《燃烧的巴黎圣母院》拍摄幕后影片开场部分,宛如美国恐怖片《死神来了》系列,以及劣质的电视综艺节目。通过各个极易导致火灾的场景组接,试图道明圣母院内部管理的疏漏。而当火灾发生之后,员工们种种惊惶无措的行为、消防员和市政部门的懈怠,又似乎表明这是一场人灾。等到影片中间段落,大面积的救援灭火场景,消防员抢救珍稀文物的桥段,以及冒死攀上钟楼的自愿者的戏份,又分明是按商业灾难片的模式照本宣科,即使让-雅克·阿诺对于火灾细节把控地十分细腻,也无法遮掩这一大段的平庸俗套。直到影片结尾部分,圣母院外围观民众的虔诚祷告、咏唱圣歌才稍微将宗教和神性附着在影片的尾巴上。那位在故事伊始,将头绳套在蜡烛上的女孩,又在故事结尾呼应出现,仿佛是她的纯洁祈愿,才让圣母院不至全毁。于是,对相关人员的黑色讽刺,对救援人员的例行赞颂,对宗教神性的片面提及,让这部试图再现巴黎圣母院火灾的故事片,真的就沦为一部资料汇编式的不伦不类的电影。这让人不禁想起了2015年,同样由让-雅克·阿诺执导的国产电影《狼图腾》。在这部有关动物题材的影片中,让-雅克·阿诺依旧展现出他对于“动物演员”的高超把控,但与此同时,一旦涉及到复杂的人物关系,或是宏大的情感表达,他无疑都露了怯。《狼图腾》(2015)或许,让-雅克·阿诺这位导演的才华,并不适用于编织宏大事件,而只能停留在自然童话里。 作者 | 郭源潮电影,从不比生活更高瞻编辑 | 飞檐 排版 | 石页推 荐 阅 读网飞力推,朴赞郁御用编剧操刀,它为何高开低走? 详 细 课 程 介 绍 | 专 业 干 货 分 享关 注 【 后 浪 电 影 学 堂 】 公 众 号影 视 课 程 大 礼 包 免 ! 费 ! 领 ! 微信扫码关注该文公众号作者戳这里提交新闻线索和高质量文章给我们。来源: qq点击查看作者最近其他文章