NYU校友故事 | 陈剑莹：追梦赤子，坚持燃烧

陈剑莹 Story Chen (NYU Tisch’17)，导演、编剧，第75届戛纳国际电影节金棕榈奖获奖者。代表作品《海边升起一座悬崖》、《水下美人鱼》和《她的眼光》等。

高中参观美国高校时，我就特别喜欢NYU，喜欢NYU在城市里的感觉。申请学校时，我也没想到会被Tisch录取，当时已经准备去芝加哥大学读金融专业了。收到Tisch的录取通知书，我开始第一次思考人生和未来：是要成为导演？还是走进金融圈？这是两条截然不同的路径。虽然也没想得特别清楚，但是，我知道如果我不去追求电影梦想，我一定会后悔的。为了不让自己后悔，我就来NYU学电影了。

Tisch在影视行业是有全球影响力的。进入行业后，我的感受更加明显。带着Tisch毕业生的光环，我会收获更多的期待和信任。

Tisch的培养让我准备好成为一名导演。我没有经历所谓“学校到社会的磨合期”，因为工作的所有内容都有在Tisch学习和训练过。作为一名导演系的学生，我们要学习电影相关的所有内容，从声音、设计、剪辑、摄影、表演、剧本、电影史、艺术史等都需要学习。因为有了这些基础，我在工作中能够和各个团队高效沟通。Tisch非常注重专业实践，每学期都会开设实践类型的课程。我本身喜欢拍片，所以每学期的实践课都会选，也会努力去争取校外的商业机会。

陈剑莹校外活动留影

Tisch的多元激发着我的灵感。老师的片单、同学的作品会涉及不同类型和题材，多元的电影表达让我拥有全新的视角和审美。更可贵的是老师一对一的指导和同学间的探讨交流，他们帮助我一起打磨作品，这些过程让我学到很多东西。

我觉得纽约是座特别孤独的城市，在纽约我基本都是一个人吃饭。因为我一直都在拍片或者筹备拍片，我通常利用吃饭的时间写剧本或者和剧组成员开会。我们专业的学生感觉都很忙，节奏也和其他学院不一致。整个大学期间，我都没有和朋友公路旅行过，现在回想起来会有些遗憾。

陈剑莹与剧组同学进行讨论

在NYU的四年，我拍了很多片、遇到很多人、经历很多事。节奏很快、强度很大，非常精彩。高强度的学习经历，让我的专业、技术、审美都得到了显著的提升。回想起来，我很喜欢当时的状态，全身心投入在专业学习中，坚定地只想做好一件事，无论什么困难都能克服的状态。我很怀念那时候的自己。

所谓“艺术源于生活、高于生活”，我觉得作为一名导演，最重要的是好好生活。在生活中要保持感性上的敏感和理性的思考，形成自己看世界的角度和表达。成为一名好导演，天赋和努力缺一不可。天赋在于导演对世界的感知力，没有感知力可能很难找到表达的方式，没有技术的磨练，很难表达出感知力。

日常工作中，导演是个跨工种的多面手，需要同时跟进多个方面。比如前期要写剧本、做调研、和资方谈作品，过程中要设计场景分镜、跟团队定方案，和演员聊角色表演，后期要选音乐、盯剪辑、挑声音等等。我很喜欢整个作品思考和视觉呈现过程。

作为导演的经验，我觉得有三个方面：一、要有清晰的方向，知道想要表达什么，如何去呈现。有了这个方向，各团队才能各司其职、各施其力、各展其才。二、要有沟通的艺术。电影创作者都是艺术家。要让大家认同导演的表达和审美，如何在坚持自己的表达同时，留有足够的空间让大家去发挥，沟通在其中发挥很大的作用。三、要有高效的执行力。电影是无数细节都可能会出岔子的行业。比如一辆卡车没有安排好，就有可能一天都拍不成戏。每个细节的把控都不能忽略，否则就会影响到整个作品。

三四岁的时候，我家就有影碟机，从小就看了很多电影。潜移默化中，内心就埋下了一颗梦想的种子。初中毕业时，我特别想拍电影，希望能拥有自己的电影。正好家里有DV，邀请了朋友们来做演员，写个故事就开机了。虽然过程漏洞百出，但我非常享受整个过程。高中的时候，我参加了学校的话剧社，因为我特别喜欢拍片，话剧社硬生生地被我改成了微电影社。也是这样一个时机，我利用学校的资源，拍了自己的微电影。我想，也正是这些稚嫩的微电影作品让我敲开了Tisch的大门。

2017年毕业后，我在中国和美国拍片，参加电影创投类的比赛，也有始筹备我的长片作品。2020年的疫情彻底改变了我的节奏。我筹备两年之久的长片作品的拍摄只能取消。一开始我的心态比较平和，觉得待疫情过去，可以重新在中美两地开机。不能开机的日子，我就不断创作新的故事、筹备新的作品。然而，整个形势并没有好转，两年多我没有拍新的作品，没有影片和观众和世界交流对话。那段时间，与资方聊作品的过程也没那么顺利，要么石沉大海，要么直接碰壁，也有资方最开始有兴趣但后来又杳无音信。不能拍片、一直被否定，我就开始怀疑自己，整个创作也会受外界的影响变得很摇摆。我的事业没有前进，我的成长似乎停滞了。

后来有机会拍摄《海边升起一座悬崖》，我抱着破釜沉舟的心态，把这当作最后一次拍片机会。我尝试了很多之前没有尝试过的风格、视听语言、叙事方式等。入围戛纳电影节前，我也不知道这部作品好不好。只是知道拍好了这部片子，我又回归了“待业”的生活状态。那段时间，我不停地写故事、看书思考，但始终处于努力和煎熬的状态。

这次获奖对我来说像是一个加油站。因为我是在自我质疑的状态下拍完《海边》，所以，获奖让我重拾了信心。对于电影人来说，拍电影就是希望能用作品同世界和观众进行对话。电影在戛纳电影节放映，让我重新和世界连接，获奖更是对我长久以来坚持的一种鼓励。

获奖之后，我的心态变得更加平和，更纯粹的想做电影。以前的坚持和冲劲似乎包含着想要证明自己的情感因素。现在就想着要踏踏实实地完成下一部作品，想要把喜欢的作品拍出来。我又重新开始享受创作、拍电影的过程。

荣获戛纳电影节金棕榈奖，是电影生涯前十年的梦想成真。未来无数个十年，我的梦想是，希望我们这辈电影人能够像前辈们一样，让中国电影在世界舞台上闪耀出新的光芒，让世界看到中国土地上的诗意和美好，让中国电影能够有跨越国界、跨越文化、跨越种族的认同。

不管做什么，不管时代怎么变化，如果找到自己相信的，让自己快乐的事情，就不要放弃，坚持的做下去。

全文完

采访记者：

- 王阿敏 GSAS'16，现就职于Apple，从事广告数据分析

本文编辑

- 倪雨嘉 NYUSH'18，现就职于安永咨询