宝黛体生物学# Biology - 生物学
O*e
1 楼
到明年1月1日，沙宝亮就满40了。在40岁生日到来之际，11月11日，沙宝亮终于在北京
举办了自己从艺以来的首场个人演唱会“一沙一世界，墨韵天彩行”，并推出一张全新
专辑《恋曲2012》。
四十不惑。年届四十的沙宝亮也选择在这时为自己的人生辟开一道新的分水岭，以
一场演唱会梳理过去的40年，又以一张专辑展开接下来的人生。沙宝亮为自己写了一首
歌《男人四十》，以此作为送给自己40岁的礼物。
他说，是时候这么做了。
40年 从没学过唱歌
如果要你数内地歌坛唱得最好且最深入民心的男歌手，沙宝亮自然是不会被错过的
一个名字。无论在行内行外，沙宝亮在演唱方面都备受推崇，尤其是专门学唱歌的同行
，提起沙宝亮的演唱，都会用到“讲究”两个字，无论是用声还是用情，都一丝不乱，
层次丰富而鲜明，这是很多科班出身的歌手都未必做得到的。
沙宝亮的非科班出身早已众人皆知。沙宝亮毕业于北京艺校，最早是一名杂技演员
，1987年，未满16岁的他，就在法国世界未来杂技节上拿金奖了。他也曾是80年代中国
最早的一批霹雳舞高手，90年代初就凭着一身舞蹈绝艺开始走穴生涯，备受好评。1993
年，他在酒吧做伴舞时，临时替一缺席的歌手救场，唱了一曲《改变所有的错》，他的
人生也因此改变，从此步入了歌手生涯。
但这样改变的人生，熬到十年似乎才熬出一点改变的价值。从酒吧开始，到组乐
队，到替他人写歌，到找唱片公司签约被拒，直到人生的头30年都要熬完了，2003年，
沙宝亮才等到一首《暗香》，一曲唱罢天下闻，飞上枝头变凤凰，真正有机会让所有中
国的电视观众领略到他那大气沉着而细致唯美的演唱，沙宝亮也因此登上中国最会唱歌
的男歌手前列的位置。2003年8月，沙宝亮还一举拿下了罗马尼亚国际流行音乐节比赛
的最高奖——金鹿奖，这是迄今为止中国歌手在国际流行音乐比赛中获得的最高荣誉。
能有如此的歌唱成就，很多人会以为，沙宝亮必然是拜过大师，并经过多年的研习
。采访时沙宝亮告诉记者，其实40年来，他从没有学过唱歌，并且认为，也根本没有必
要去学唱歌。“音乐对我就是一个爱好，从来没找过老师。我深知一点，三宝也跟我说
过，歌手千万不要找声乐老师学发声，我觉得确实是这么回事。我从没有跟任何老师上
过一堂课。我觉得音乐是属于普通人的，没有必要去学发声，用你真挚的情感唱出来，
最打动人的地方并不是发声有多漂亮，而是声音里带出来的情感。”
沙宝亮不认为自己唱歌声音有多讲究，“我没有，就是情感方面越来越丰富，我没
有在声音上考虑任何问题，强调声音的气质，强调声音的能力，没有。”
40年 唱歌不为别人会唱
以中国的传统音乐审美，能唱大歌（指那种旋律起伏跌宕、气势磅礴、音域跨度宽
广的歌曲）通常是会唱歌的重要标志，很多擅唱大歌的歌手都很容易被辨识为唱将，若
再有几首很具传唱度的歌曲，就基本上可以站到歌坛前列了。男歌手中的刘欢、韩磊、
孙楠，女歌手中的韦唯、毛阿敏、李娜、韩红、那英等，都是如此。
沙宝亮当然也属于他们中的一位。但总有人觉得，以沙宝亮的唱功、作品质量，他
在歌坛的位置原本可以站得更靠前一些，但纵观内地歌坛数年发展，沙宝亮总没能站到
最前列的位置。也有业内人士认为，虽然和韩磊、刘欢、孙楠等同属大歌级的唱将，但
沙宝亮与他们的区别在于，他们的歌不管跨度怎么大，都属于大线条的歌曲，虽然音很
高，一般老百姓努力扯把嗓子，也都还能唱得下来，但沙宝亮的歌曲太多细节上的处理
和讲究，寻常人很难驾驭，所以在KTV中，你能随时听到有人唱孙楠的歌，但听到唱沙
宝亮的就稀少很多。
自己的歌难唱，沙宝亮并不否认：“我唱歌本身就不是为了让所有人都会唱的。我知道
大家对唱歌有不同的需求，有的歌是用来唱的，大家一起唱着开心；也有的歌是用来欣
赏的。如果我的歌大家都会唱了，那就不需要我来唱了嘛。”
40年 因《暗香》而文艺
事实上，沙宝亮的高端文艺路线，也并不是从一开始就形成的。最初的沙宝亮，唱
歌还是凭着一股本能的激情，最早为大家所记住的歌曲是北京国安队的队歌《国安永远
争第一》，是那种直白激昂的唱法，在他歌唱头十年苦熬的日子，他组过乐队，还拿着
自己写的R&B歌曲去找唱片公司签约，都未获认可。但从上世纪末他演唱的一首关于献
血的公益歌曲《我愿意为你》开始，沙宝亮的演唱已经开始跳出一般大流行歌的常规模
式，开始有了更多别致的味道。直到他遇到三宝，唱了当时热播电视剧《金粉世家》的
主题歌《暗香》，从此以“高端、古典、文艺”的唱腔在歌坛独树一帜。
回顾自己演唱的历程，沙宝亮清楚地看到自己的变化轨迹：“最初比较毛，比较苍
白，情感比较少，故弄玄虚的东西多，形式大于内容的多。慢慢地，变得内容大于形式
，小的故事经过你的演绎很饱满很细腻，成熟。”而今天的风格来自于多年的积累和变
化，《暗香》当然是一个不可或缺的契机：“从《暗香》开始，在唱情歌方面我找到了
我最拿手的一个方式，相对有些古典气息的情歌，在我的音乐里显得自然，大家喜欢听
，我自己唱起来也觉得舒服。”这当中，当然也有作曲家三宝的引路，正是三宝以及他
的《暗香》等一系列作品，潜移默化地影响了沙宝亮，并改变了他的音乐气质：“最初
根本不懂古典，到现在唱三宝的作品，因为他的作品里多少有一些古典音乐的元素，比
较适合我。”
40岁 开始为自己唱
唱到40岁了，沙宝亮还在想着改变，而这次要改变的，不仅仅是演唱的方向，更多
的是心态和情绪表达的方向。唱了近20年歌，沙宝亮喜欢的东西也随着时间在慢慢变化
，“你的审美情趣在慢慢变化和提高，你的眼界越开阔，你知道的东西越多，就会拥有
更多的素材，判断能力也提高了。”于是在刚刚推出的新专辑《恋曲2012》中再次听到
的沙宝亮，就少了寻常熟悉的那般情绪上的激越起伏，而是变得相对沉静、温实，甚至
略带戏谑的松驰，而声音上，也不再如往常那样清亮，多了一些粗砾的质感，表达的内
容也从仰望的梦幻中，回到了更靠近人群，更靠近身边的地方。
专辑中有一首很醒目的歌曲《男人四十》。沙宝亮承认，这首歌也恰是这张专辑
的一个契机：“这首歌是我送给自己的礼物，因为我从来没给自己写过歌，我马上就到
40岁了，所以，给自己写这样一首歌，送给自己，自己跟自己说说话。因为很多时候很
少关注自己、照顾自己。现在觉得应该关注关注自己，照顾照顾自己的感受了。送给自
己这样一份礼物，也算是给自己的一种说法，给自己一个新的分水岭。这首歌歌词是陈
涛写的，约了很久，也是我跟陈涛的第二度合作，《暗香》也是陈涛的歌词。”
“40岁的生日会，有些梦开始，有些梦结束。当我吹熄了蜡烛，我在人多处，感觉好孤
独。”临近四十的沙宝亮，以一种近乎酒后独白的方式，放下声腔与身段，道出内心的
一段自省感悟。“很多人可能习惯了我的唯美式的唱法，但这一张感觉会往下拉一点，
相对更朴实一些。”
唯美当然不是沙宝亮唱歌的唯一姿态。事实上，沙宝亮还有很多精彩的舞曲风格作
品，只是他的舞曲不属于迪厅，也不属于街头的那种大众舞曲，更多属于舞台，像弗拉
明戈般的表演性舞曲。2003年，他拿下罗马尼亚国际流行音乐节最高奖的，正是一首充
满异域风情的舞曲作品《SINORITA》。“那个是我音乐的另一部分，我不会单有《暗香
》这一种音乐表情。《SINORITA》，还有像这张唱片里的《HOLD》，还有《迷》，都是
这种。我觉得唱情歌可以有富丽堂皇的语气，也可以有一些踏实下来、就像聊天一样的
语气，像平时说说话，聊聊感情，聊聊兄弟，聊聊人生，把表情、语气放到最普通的诠
释音乐的方式。我觉得我要么就特别唯美，要么就特别朴实。我觉得这是我音乐路线的
两个点。”
40岁 继续坚持CD路线
40岁，对于歌手来讲，很可能是一个尴尬的年龄，再碰上当下乐坛正处于一个尴
尬的时期，很多奋斗到这个年龄的歌手都有点无所适从。歌坛的审美情趣和消费习惯早
已有了天翻地覆的变化，已经功成名就的在这个时候特别谨慎，与其出一些没有把握的
新作，不如吃着老本安全还省事；新一代则随时准备着为这些不断变化的市场潮流和规
则而来回调整折腾自己，也都在伺机而动，走一步看一步，不敢随便有大的动作。而临
近四十的沙宝亮，偏偏还在大家都喊着唱片已死的时间段推出自己的新唱片，继续走传
统的CD发行模式。
沙宝亮自然不会对行业的这种巨变熟视无睹，但无所谓，不过是一个自然规律。“
我们刚开始听胶木唱片，胶木唱片没有了，换成了卡带，从卡带转换到了CD唱片，现在
又是数字音乐：最早是MD，然后又转成MP3、MP4。但这些都只是载体，无论什么样的载
体，音乐一定要存在。MP3在听觉上的那种感觉，气质度真的不如CD，它有局限，有格
式化的东西，听起来比较死板，那种宽广的感觉不够。所以，现在我特别期待一个新兴
的媒介，可以很好地承载一个音乐作品，很好地把音乐表现好。因为我觉得唱片在不在
都没关系，但音乐还是存在的。”
至于出现什么样的载体、如何出现，沙宝亮笑说，那是他的前老板宋柯这些人应该
考虑的事情，而他，仍然会坚持做一个出CD的唱片歌手。“有一些音乐，就是需要放进
很好的器材里，专注地聆听、欣赏。在任何时候，人们都会需要这样可以用来欣赏的音
乐，而不是说，所有的音乐都得随便什么人都能在街上唱的才叫音乐，音乐说到底还是
一种艺术，需要能体现出艺术的特点和气息。我做音乐的标准，就是为大家提供这种可
以带来审美的音乐，只有大家还需要这种音乐，我就会坚持这样唱下去，坚持出CD。”
举办了自己从艺以来的首场个人演唱会“一沙一世界，墨韵天彩行”，并推出一张全新
专辑《恋曲2012》。
四十不惑。年届四十的沙宝亮也选择在这时为自己的人生辟开一道新的分水岭，以
一场演唱会梳理过去的40年，又以一张专辑展开接下来的人生。沙宝亮为自己写了一首
歌《男人四十》，以此作为送给自己40岁的礼物。
他说，是时候这么做了。
40年 从没学过唱歌
如果要你数内地歌坛唱得最好且最深入民心的男歌手，沙宝亮自然是不会被错过的
一个名字。无论在行内行外，沙宝亮在演唱方面都备受推崇，尤其是专门学唱歌的同行
，提起沙宝亮的演唱，都会用到“讲究”两个字，无论是用声还是用情，都一丝不乱，
层次丰富而鲜明，这是很多科班出身的歌手都未必做得到的。
沙宝亮的非科班出身早已众人皆知。沙宝亮毕业于北京艺校，最早是一名杂技演员
，1987年，未满16岁的他，就在法国世界未来杂技节上拿金奖了。他也曾是80年代中国
最早的一批霹雳舞高手，90年代初就凭着一身舞蹈绝艺开始走穴生涯，备受好评。1993
年，他在酒吧做伴舞时，临时替一缺席的歌手救场，唱了一曲《改变所有的错》，他的
人生也因此改变，从此步入了歌手生涯。
但这样改变的人生，熬到十年似乎才熬出一点改变的价值。从酒吧开始，到组乐
队，到替他人写歌，到找唱片公司签约被拒，直到人生的头30年都要熬完了，2003年，
沙宝亮才等到一首《暗香》，一曲唱罢天下闻，飞上枝头变凤凰，真正有机会让所有中
国的电视观众领略到他那大气沉着而细致唯美的演唱，沙宝亮也因此登上中国最会唱歌
的男歌手前列的位置。2003年8月，沙宝亮还一举拿下了罗马尼亚国际流行音乐节比赛
的最高奖——金鹿奖，这是迄今为止中国歌手在国际流行音乐比赛中获得的最高荣誉。
能有如此的歌唱成就，很多人会以为，沙宝亮必然是拜过大师，并经过多年的研习
。采访时沙宝亮告诉记者，其实40年来，他从没有学过唱歌，并且认为，也根本没有必
要去学唱歌。“音乐对我就是一个爱好，从来没找过老师。我深知一点，三宝也跟我说
过，歌手千万不要找声乐老师学发声，我觉得确实是这么回事。我从没有跟任何老师上
过一堂课。我觉得音乐是属于普通人的，没有必要去学发声，用你真挚的情感唱出来，
最打动人的地方并不是发声有多漂亮，而是声音里带出来的情感。”
沙宝亮不认为自己唱歌声音有多讲究，“我没有，就是情感方面越来越丰富，我没
有在声音上考虑任何问题，强调声音的气质，强调声音的能力，没有。”
40年 唱歌不为别人会唱
以中国的传统音乐审美，能唱大歌（指那种旋律起伏跌宕、气势磅礴、音域跨度宽
广的歌曲）通常是会唱歌的重要标志，很多擅唱大歌的歌手都很容易被辨识为唱将，若
再有几首很具传唱度的歌曲，就基本上可以站到歌坛前列了。男歌手中的刘欢、韩磊、
孙楠，女歌手中的韦唯、毛阿敏、李娜、韩红、那英等，都是如此。
沙宝亮当然也属于他们中的一位。但总有人觉得，以沙宝亮的唱功、作品质量，他
在歌坛的位置原本可以站得更靠前一些，但纵观内地歌坛数年发展，沙宝亮总没能站到
最前列的位置。也有业内人士认为，虽然和韩磊、刘欢、孙楠等同属大歌级的唱将，但
沙宝亮与他们的区别在于，他们的歌不管跨度怎么大，都属于大线条的歌曲，虽然音很
高，一般老百姓努力扯把嗓子，也都还能唱得下来，但沙宝亮的歌曲太多细节上的处理
和讲究，寻常人很难驾驭，所以在KTV中，你能随时听到有人唱孙楠的歌，但听到唱沙
宝亮的就稀少很多。
自己的歌难唱，沙宝亮并不否认：“我唱歌本身就不是为了让所有人都会唱的。我知道
大家对唱歌有不同的需求，有的歌是用来唱的，大家一起唱着开心；也有的歌是用来欣
赏的。如果我的歌大家都会唱了，那就不需要我来唱了嘛。”
40年 因《暗香》而文艺
事实上，沙宝亮的高端文艺路线，也并不是从一开始就形成的。最初的沙宝亮，唱
歌还是凭着一股本能的激情，最早为大家所记住的歌曲是北京国安队的队歌《国安永远
争第一》，是那种直白激昂的唱法，在他歌唱头十年苦熬的日子，他组过乐队，还拿着
自己写的R&B歌曲去找唱片公司签约，都未获认可。但从上世纪末他演唱的一首关于献
血的公益歌曲《我愿意为你》开始，沙宝亮的演唱已经开始跳出一般大流行歌的常规模
式，开始有了更多别致的味道。直到他遇到三宝，唱了当时热播电视剧《金粉世家》的
主题歌《暗香》，从此以“高端、古典、文艺”的唱腔在歌坛独树一帜。
回顾自己演唱的历程，沙宝亮清楚地看到自己的变化轨迹：“最初比较毛，比较苍
白，情感比较少，故弄玄虚的东西多，形式大于内容的多。慢慢地，变得内容大于形式
，小的故事经过你的演绎很饱满很细腻，成熟。”而今天的风格来自于多年的积累和变
化，《暗香》当然是一个不可或缺的契机：“从《暗香》开始，在唱情歌方面我找到了
我最拿手的一个方式，相对有些古典气息的情歌，在我的音乐里显得自然，大家喜欢听
，我自己唱起来也觉得舒服。”这当中，当然也有作曲家三宝的引路，正是三宝以及他
的《暗香》等一系列作品，潜移默化地影响了沙宝亮，并改变了他的音乐气质：“最初
根本不懂古典，到现在唱三宝的作品，因为他的作品里多少有一些古典音乐的元素，比
较适合我。”
40岁 开始为自己唱
唱到40岁了，沙宝亮还在想着改变，而这次要改变的，不仅仅是演唱的方向，更多
的是心态和情绪表达的方向。唱了近20年歌，沙宝亮喜欢的东西也随着时间在慢慢变化
，“你的审美情趣在慢慢变化和提高，你的眼界越开阔，你知道的东西越多，就会拥有
更多的素材，判断能力也提高了。”于是在刚刚推出的新专辑《恋曲2012》中再次听到
的沙宝亮，就少了寻常熟悉的那般情绪上的激越起伏，而是变得相对沉静、温实，甚至
略带戏谑的松驰，而声音上，也不再如往常那样清亮，多了一些粗砾的质感，表达的内
容也从仰望的梦幻中，回到了更靠近人群，更靠近身边的地方。
专辑中有一首很醒目的歌曲《男人四十》。沙宝亮承认，这首歌也恰是这张专辑
的一个契机：“这首歌是我送给自己的礼物，因为我从来没给自己写过歌，我马上就到
40岁了，所以，给自己写这样一首歌，送给自己，自己跟自己说说话。因为很多时候很
少关注自己、照顾自己。现在觉得应该关注关注自己，照顾照顾自己的感受了。送给自
己这样一份礼物，也算是给自己的一种说法，给自己一个新的分水岭。这首歌歌词是陈
涛写的，约了很久，也是我跟陈涛的第二度合作，《暗香》也是陈涛的歌词。”
“40岁的生日会，有些梦开始，有些梦结束。当我吹熄了蜡烛，我在人多处，感觉好孤
独。”临近四十的沙宝亮，以一种近乎酒后独白的方式，放下声腔与身段，道出内心的
一段自省感悟。“很多人可能习惯了我的唯美式的唱法，但这一张感觉会往下拉一点，
相对更朴实一些。”
唯美当然不是沙宝亮唱歌的唯一姿态。事实上，沙宝亮还有很多精彩的舞曲风格作
品，只是他的舞曲不属于迪厅，也不属于街头的那种大众舞曲，更多属于舞台，像弗拉
明戈般的表演性舞曲。2003年，他拿下罗马尼亚国际流行音乐节最高奖的，正是一首充
满异域风情的舞曲作品《SINORITA》。“那个是我音乐的另一部分，我不会单有《暗香
》这一种音乐表情。《SINORITA》，还有像这张唱片里的《HOLD》，还有《迷》，都是
这种。我觉得唱情歌可以有富丽堂皇的语气，也可以有一些踏实下来、就像聊天一样的
语气，像平时说说话，聊聊感情，聊聊兄弟，聊聊人生，把表情、语气放到最普通的诠
释音乐的方式。我觉得我要么就特别唯美，要么就特别朴实。我觉得这是我音乐路线的
两个点。”
40岁 继续坚持CD路线
40岁，对于歌手来讲，很可能是一个尴尬的年龄，再碰上当下乐坛正处于一个尴
尬的时期，很多奋斗到这个年龄的歌手都有点无所适从。歌坛的审美情趣和消费习惯早
已有了天翻地覆的变化，已经功成名就的在这个时候特别谨慎，与其出一些没有把握的
新作，不如吃着老本安全还省事；新一代则随时准备着为这些不断变化的市场潮流和规
则而来回调整折腾自己，也都在伺机而动，走一步看一步，不敢随便有大的动作。而临
近四十的沙宝亮，偏偏还在大家都喊着唱片已死的时间段推出自己的新唱片，继续走传
统的CD发行模式。
沙宝亮自然不会对行业的这种巨变熟视无睹，但无所谓，不过是一个自然规律。“
我们刚开始听胶木唱片，胶木唱片没有了，换成了卡带，从卡带转换到了CD唱片，现在
又是数字音乐：最早是MD，然后又转成MP3、MP4。但这些都只是载体，无论什么样的载
体，音乐一定要存在。MP3在听觉上的那种感觉，气质度真的不如CD，它有局限，有格
式化的东西，听起来比较死板，那种宽广的感觉不够。所以，现在我特别期待一个新兴
的媒介，可以很好地承载一个音乐作品，很好地把音乐表现好。因为我觉得唱片在不在
都没关系，但音乐还是存在的。”
至于出现什么样的载体、如何出现，沙宝亮笑说，那是他的前老板宋柯这些人应该
考虑的事情，而他，仍然会坚持做一个出CD的唱片歌手。“有一些音乐，就是需要放进
很好的器材里，专注地聆听、欣赏。在任何时候，人们都会需要这样可以用来欣赏的音
乐，而不是说，所有的音乐都得随便什么人都能在街上唱的才叫音乐，音乐说到底还是
一种艺术，需要能体现出艺术的特点和气息。我做音乐的标准，就是为大家提供这种可
以带来审美的音乐，只有大家还需要这种音乐，我就会坚持这样唱下去，坚持出CD。”
