《喜剧大赛》破圈幕后:真心一定赢
那个去年凭实力捧红了“皓史成双”、“逐梦亚军”等一大波喜剧人的《一年一度喜剧大赛》,今年又来了。
播出近半,豆瓣开分8.1,微博开分9.6,直接成为2022年综艺榜的Top1,打破了综艺播到第二季会比第一季弱的“魔咒”。
马东也成了许多喜剧观众心中的“安心制作人”代表。
但,马东骨子里却很“折腾”。
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“爱折腾”的马东,靠不靠谱?
是的,马东很爱折腾。
1968年,马东出生在一个相声世家。他的父亲是著名的相声表演艺术家马季,而马季先生又是侯宝林先生的闭门弟子。如果马东从事相声行业,那按相声界的辈分来看,马东和郭德纲应该是同一级别的。
但马东却没有选择子承父业,而是远赴澳大利亚主学计算机专业。学成归来,他又放弃主业,一头扎进电视行业,一干就是近三十年。
最让人吃惊的,还是马东在47岁那一年,放弃中央电视台铁饭碗并加盟了爱奇艺担任首席内容官一职。很多人对他的“出走”感到不理解,但他对外界回应是:想寻求改变,实现角色自由。
从此江湖上少了一个主持名嘴,多了一个“大笑制造机”。
2015年,在制作的《奇葩说》成为现象级节目后,马东带着团队离开爱奇艺,并成立了米未、出任CEO。
在成立之初,马东就为它奠定基调,“这应该是一家创造头部内容的公司,要想走得更远、更久,就需要摒弃杂念和诱惑,专注于优质内容。”
从此,马东的笔记本里多了一个“死亡清单”,记录着马东想象中米未碰到什么事会死,以此来提醒自己不要去做,其中一条是:即便两年没有产出也能养得起团队。
早年,除《奇葩说》之外,米未也曾先后制作了《黑白星球》《饭局的诱惑》《拜拜啦肉肉》等网综产品,尝试过《好好说话》等知识付费业务,甚至做过文创衍生品,但都反响平平。这让马东意识到,一个团队要做好节目,只有专注,才能在有限的时间和精力内做好。
2018年马东把每年的网综产量从五六档缩减至只做两档头部节目,将制作团队重新合并成一支,集中火力巩固输出品质。
2019年,团队想做音乐类节目,面对这个从未做过的品类,米未请来了“轻松调频”的 DJ 李源给所有导演讲课,从1950年代的摇滚乐起源开始,讲到风格流派、经典乐队和国内外的发展状况。另外团队也深度去了解相关内容,拜访了摩登天空、太合音乐、草台回声、街声等音乐厂牌,去了解乐队,去各大音乐节和Livehouse现场感受乐队的魅力。
最终,历时9个月,从上千支乐队中挑选出来31支乐队,做出了《乐队的夏天》。
而《一年一度喜剧大赛》就更坎坷了。
米未团队曾两度组建节目组,一次是尝试即兴喜剧,一次是尝试情景喜剧。每次都是招兵买马,声势浩大,但最终,两次筹备在正式录制之前皆被叫停,项目组两度解散。“喜剧”暂时被搁置,团队转身去做了《乐队的夏天2》。
后来马东回忆说:
“我们在这个过程中不停问自己,观众凭什么应该了解,应该喜欢这个?如果想不通,那就不做。”
2021年,为了重启《一年一度喜剧大赛》,米未又耗费了整整一年的时间。在前期,为了筛选选手、建立工作坊,《奇葩说》延后,《乐队的夏天》缺席,一切都为了给这档节目让路。还在业内发起报名,选来的基本是“喜剧散户”,我们看到的好多喜剧小队,基本是到了工坊之后才现场完成搭档组合。
马东曾在不同场合说过,团队靠不靠谱,是节目能不能火的先决条件,“专注”这两个字也成为米未整个团队的核心精神。《一年一度喜剧大赛》创下了开播三个月,收获248个微博热搜的好成绩,从此马东的“作品”再一次在江湖立住脚跟——品质靠谱,有笑点,有深度,有内涵。
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《一年一度喜剧大赛》
为什么能捧红这么多人?
马东曾说,《一年一度喜剧大赛》是秉承“宽严有度”的原则诞生的。
“宽”,是指对人和作品形式均有着巨大的包容度。
以第一季《一年一度喜剧大赛》中的“三狗组合”为例,他们擅长的风格是“耍狗坨子”,指的是表演者在表演中故意做出丑态,哗众取宠。
在某一期节目中,看完他们的表演,现场有资深编剧说,“这种为了笑而笑的喜剧水平不高,我看完会笑,但笑完会有羞耻感。”但马东却旗帜鲜明地反驳,认为喜剧能把人逗笑就行,不是非要从中找意义。
因为这样的“宽”,米未的制作团队翻遍了喜剧类别的每个角落,让我们能在舞台之上看到很多新面孔对于“喜剧”这个概念做出五花八门、意料之外的新诠释,比如黑场剧、幕间剧、独角戏、漫才等等。
李逗逗的《再见》,就是用独角戏的方式细腻地演绎了一个女孩失恋后的状态,用“独角戏”的形式,把一个女孩失恋后不相信、纠结、矛盾、自我怀疑等百般心理展现得淋漓尽致,让人好笑之余又有强烈共感。
还有00后代表队的《男纸汉》,则是一群人在演「偶剧」,这种「偶剧」尽管无法像在剧场中通过布灯以及布光等运用电脑切割灯的方式,使舞台上的人、景、光互相配合,让表演更干净更精细,但他们依然拿出了偶剧表演里堪称上乘的演出水准,并拓展了人们对偶剧的认知:「偶剧」并不是单纯地拿布偶演戏,而是“要把一切舞台上没有生命的东西,转化成有生命的”。
喜剧的边界被不断拓宽,而观众也总能找到一款自己喜欢的表演方式。
这或许就是《一年一度喜剧大赛》最吸引人的地方——它只提供舞台,不提供标准,笑才是准则。
但该“严”的时候,马东毫不含糊。
为确保作品质量,米未设置了展演环节。每轮展演都需要几十位观众的到场支持。观众为每一个作品打出分数,以及记录下来「笑点」或「槽点」。马东透露,有不少在内部反响不错的作品,如果观众感觉一般,会直接打回workshop阶段重新创作排练。
workshop就是新作品诞生的起点。
上一季蒋易所在的“十三代宗师”社团每次都能提出上百个点子,再经过社团和导演组的初筛,进入到粗排阶段。通过粗排阶段,演员们有了初级剧本,“读稿会”就开始了。导演组会在尊重的基础上给一些建议,帮助选手判断哪个点子更容易推下去,或者可能有更好的效果。
之后每个作品还要经历七八次的展演,米未会邀请观众观看,试试不一样的包袱响不响,看观众反应是否与预期一致,同时,观众的评分还会做成排名。
这样一整套严谨的流程下来,才能最终呈现给观众。
喜剧人蒋易曾说:
“节目创排过程中,各组导师也会加入创作。徐峥老师从提点、读本、展演都会参与意见,不方便来看彩排,就会让我们把每次的展演都拍下来发给他,我们再根据他的建议做复盘。”
为了保证最真实的反应,创排过程甚至不对马东开放。
不仅如此,在创作《一年一度喜剧大赛》这档节目的作品时,一群喜剧人推掉了其他工作,像米未的员工一样,每天中午到公司,吃米未的食堂,排练到夜里两三点再回家。到了喜剧大赛第二季,“马卜停蹄子”更因为8天毙了7个剧本,后采现场直接崩溃大哭,最终小队作品虽然遗憾败北,但也收获了现场观众真挚的掌声。
热爱可抵岁月漫长,《一年一度喜剧大赛》的出圈,离不开这群靠谱的人对喜剧内容的坚持打磨。
外行人看喜剧就是“世界纷纷扰扰,不如大笑一场”,而这背后大家付出了多少,只有他们自己知道。
3
梦想路上
每个人都需要一个“靠谱”伙伴
好作品,得有好搭档。追梦的路上,和《一年一度喜剧大赛》的选手们一样,谁不想要一个靠谱的伙伴?
尤其是各行各业平凡的创业者,生意路上没有总是一帆风顺,低谷的时候有一个靠谱的合作伙伴支持,就显得尤为重要。
这个“伙伴”,在你历经高光时不需要有存在感,只会为你高兴。而在你陷入低谷时,却能撑你一把,渡过难关。
这个生意人的靠谱伙伴,就是《一年一度喜剧大赛》特约赞助商——度小满。
“雪中送炭、随借随还、到账快、没套路、活动及时、特别划算、不断给我惊喜、利息透明、提额降息很快……”
这些,都是来自超1200万小微企业主们的真实心声。
疫情发生以来,度小满多次为小微企业提供低息、免息贷款支持,助力小微商户资金周转,帮助他们渡过难关。
北京新发地疫情后,为新发地等市场的中小商户提供总额1亿元的低息贷款,助力恢复经营;针对小微资金周转难题,启动“小微加油站”计划,面向全国小微企业主提供总额20亿、年化综合利率最低达到3.65%的普惠金融服务。
2022年3月30日,度小满为疫情中高风险地区的小微商户提供免息贷款支持,首批总额度1亿元。
靠谱的马东,给了喜剧人一个新舞台。靠谱的度小满,未来三年也将为3000万小微企业主提供值得信赖的综合金融服务,践行普惠金融梦想。
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