怎样排戏才爽？导演布图索夫的答案是在三小时拳拳到肉的演出后，一越而出，扛起话筒，踩着摇滚乐，接过男主角特里波列夫的台词，噼里啪啦地嘶吼着妮娜悲惨的演员生涯，开启如子弹一般直击人心的第四幕。那么相比之下，安利自己的私人歌单，也就是当导演的一个微不足道的好处啦。
从整部剧的一开始，“幕后”与“台前”的界限就并不分明，布图索夫也有意将自己和男主人公特里波列夫的位置混淆，开场词也不再是那句著名的“我在为生活戴孝”。当一部作品着手处理了“创作”这一命题时，它自然而然地拥有了“元戏剧”的特质，在和来自不同时代的导演遭遇后，也更具有重新生长的可能。于是我们也看到了这个完全突破创作者与作品界限，万花筒一般的《海鸥》。《海鸥》的配乐由知名的剧院音乐监督Faustas Latenas担纲，很难概括四个小时包罗万象的听觉设计遵循了什么样的统一风格，大量的配乐使用会先一步抓住观众的注意力，也让被打碎的故事片段更加易于接受。从舞台深处传来的铜管乐为剧作奠定了厚重的基调，一群边缘艺术家的生活就此展开，他们相爱、拥抱、互相咒骂，仅有数个小节的管乐合奏在重复的旋律里循环往复，构成舞台上最根本的韵律。其中最洗脑的配乐无疑是《大篷车》（Caravan）的改编，这首来自艾灵顿公爵的爵士经典于1936年在纽约首演，后续改编版本超过300个，铜管乐队将其作为变调，奏响在人群狂欢之时。每场幕落时，节奏欢快的《大篷车》响起，工作人员直接在台上收检道具，导演和演员们一起在舞台上蹦迪，所有前设的痛苦与争吵仿佛转瞬化解，戏谑十足的节奏举重若轻地借由一首歌曲达成，怪不得布图索夫本人也不客气地将这首曲子当成自己的作者“签名”。变成云、变成雨、变成江河、变成大海
无论你成为什么
我想成为你靠近的某样东西
变成石头、变成树木、变成鱼
你想变成什么？
无论你成为什么
就这样在你我之间的别离里
无论你成为什么
我就这样
在你和我之间的这颗星星里角色们也都拥有了自己的专属bgm，而且这份歌单仿佛是从世界曲库里随机生成的。年轻的妮娜在第二幕开头处演唱了一整首来自韩国的艺术歌曲《变为何物》（무엇이 되어），多尔恩牵着玛莎和阿尔卡基娜在林荫下踱步，是整部剧作中最为唯美沉静的时刻，谁说来自东方的伽倻琴不能适宜契诃夫笔下乡间时光？至于那个低吟“把我的表白告诉她”的医生多尔恩，则获得了一首来自法国香颂教父Salvatore Adamo的《落雪》（tombe la neige），泪流满面地高唱“为浪漫生、为艺术死”的情怀。
歌词大意：
树枝上的鸟为咒语哭泣，向我呼喊我的绝望
下雪了
你今晚不来了
下雪了
一切都是绝望的白色《海鸥》中的角色都不同程度地困于生活之中，音乐的区隔也附着了创作者有关“艺术”和“生活”的思考。相比于妮娜、特里波列夫等人在追求梦想的路上夭折，类似索林和沙姆拉耶夫的角色被重复的日常占据了全部的生命，当索林倾诉自己二十多年机械的当差生活时，应和他的是一把空灵呜咽的吉他；退伍军人沙姆拉耶夫承担了最为歇斯底里的表达，在宏大悲壮的管风琴声中化身一个怀旧的幽灵。作为背景角色，也是作为庸常生活的具象化，他们的呈现甚至有着超过主角的力度，这是否正说明当我们在重读《海鸥》时，惊觉对“不可为”的被动接受，才更加让人震撼？可惜这段非常有震撼力的沙姆拉耶夫主题配乐为剧组原创，并没有搜罗到音频。剧组为沙姆拉耶夫选择的另一首配乐来自韩国的新古典钢琴家Yurima，让幽灵变身“安静的天使”，也是神来之笔！“复调”是这一版《海鸥》最核心的结构，作为男女主人公的特里波列夫和妮娜的命运也深深纠葛于其中。导演多次在关键情节处使用重复台词：妮娜怀着成为名演员的梦想，却最终难免一遍又一遍被重述的“像只海鸥一样毁灭了”的命运；特里波列夫在第一次自杀后请母亲为自己缠绷带，数段重复中情绪的叠加向观众痛切地展示了他根植于亲子关系中的性格悲剧。而最后一幕中妮娜归来后向特里波列夫的哭诉则由所有演员轮番饰演，葬礼进行曲般的电子音乐加速了一种极致的表达：在这里，每个人都将飘零，每个人都是海鸥。布图索夫这一版《海鸥》的美学设计是非比寻常的，无论是剧情还是舞美都可以用“乱”来形容。毫无疑问它拒绝还原两个世纪前的生活样貌，但也并未试图打造一个新的当代场景，人物活动的空间交织叠加在一起，带来毁灭式的冲突和狂欢。那个如抒情诗人般的契诃夫，借助全新的韵律和节奏，再次打开现实和戏剧对话的通道。
歌词大意：
我不惧怕灾祸
在黎明钱的黑暗中
海妖歌唱的回声
像幽灵一样消逝
随着一天的破碎
契诃夫创造渺小且自私的人物，却又对他们饱含同情。遵循着“人物不能脱离生活所在的环境”，他不厌其烦地书写着生活里的细枝末节：晨霜、秋叶、花园、凉台、又敲了十二下的钟、丁丁作响的斧声，所有暗藏在日常中的曲折构成了生活的律动。所以如果要选一首歌来做这一版《海鸥》的主题曲，应该就是T Bone Burnett的《It’s not too late》，这首来自上世纪的民谣在剧中多次出现，显然来自主创们歌单中的珍藏，但它也再普通不过，唱着天气、狗，和一切再常见的事物：The wind turns like a dagger
The rain falls like a hammer
The sky has grown dark
But it's not too late
The weather crashes down
What's lost cannot be found
The night is closing
But it's not too late宛如契诃夫写给妹妹的那封信所说的那样：“你告诉妈妈，不管狗和茶炊怎么闹腾，夏天过后还会有冬天，青春过后还会有衰老，幸福后面跟着不幸，或者是相反。”一切喧嚣和疯狂终归于平静。《海鸥》近期排期
11月10日 19:30 广州大剧院
“新现场”高清放映系列，由北京奥哲维文化传播有限公司打造，致力于通过放映的形式向观众呈现当今世界舞台上最优秀的作品。通过与包括英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、环球映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字影像在内的多个品牌合作，“新现场”高清放映系列目前发行推广来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚环球剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个机构的世界顶级戏剧、歌剧、舞蹈、展览影像。截至2022年1月，“新现场”放映剧目已达208部，覆盖北京、上海、广州、台北、香港等53地，放映超过9000场，观影人次超过68万人。放映由阿里大麦旗下的现场演出品牌Mailive联合运营推广，获得英国文化教育协会大力支持，并共同倡导艺术包容、多元与无障碍。
