孩子的审美力到底有多重要？艺术「上下四万年」告诉你答案

在文化教育资源空前丰富的当下，我们很少再见到现在的年轻一代有“文盲”的存在。可是不知道你有没有想过，知识渊博的孩子，却有可能是个“美盲”呢？

当代著名画家吴冠中曾说：“文盲不多，美盲很多。”木心先生也曾提到：“没有审美力是绝症,知识也救不了。”

并不是只有学艺术的孩子才需要学会审美。美的事物对人有着天然的吸引力，良好的审美能力不仅能提升个人的眼界与素养，也能为生活品质带来质的提升：在博物馆美术馆，你能看懂不同的流派与背景；日常生活中，你能用不同风格装点自己与房间；学习工作之余，你能用艺术充盈灵魂……

而儿童时期，是创作能力和想象力发展的高峰期，也是培养审美力与感受力的黄金时期。

阅读第一今天为大家推荐四套适合孩子的艺术类启蒙图书，助孩子在人生旅途中早日开启美的体验。

《和孩子一起读的艺术史》

艺术最早产生于什么时候？艺术家创作的时候在想些什么？一幅杰出的作品是怎样诞生的？

可能你并不知道，早在公元前40000年，艺术就已经与人类为伴了！

英国艺术史学家、教育家迈克尔·伯德以丰富的想象力将严谨的史实研究书写为优美生动的故事，为我们讲述了从公元前40000年到21世纪的艺术发展历程；而插画家凯特·埃文斯则用精美淡雅的水彩画带领我们重回每一个灵感绽放的历史瞬间。

这本艺术史从四万年前德国的一个洞穴开始，到2007年非洲的一个棚屋里结束。在这之间我们会看到来自天南海北各种地方的艺术家。

我们爬山，我们下采石场，我们来到沙漠中探险；小棚屋、蒸汽船、华丽的宫殿、阴森的坟墓，到处都有艺术家。作坊和工作室当然也有他们的身影啦。我们会发现，他们在石头上、墙上、木头上、画布上和纸上画啊画啊；他们手中的石头、金属、泥巴、电线甚至是稀饭，全都变成了雕塑。几千片小小的马赛克被他们耐心地拼在石膏上；一片片彩色的碎玻璃或者瓶盖，也能组合成美丽的图案；撕报纸、照照片，都是不同的艺术形式。

艺术家们干吗要整天做这些事情呢？这本书里每个艺术家给你的答案可能都不一样。

• 用轻松好读的故事还原漫漫艺术史。以生动的故事带领读者回到创作现场，零距离感受艺术之美。不管是大人还是孩子，都能从中感受到情感的共鸣，也能够激发出对艺术的兴趣。
• 知名艺术史学家、教育家倾力之作。跨界背景成就了这部生动优美的艺术简史，书中以生动的叙事方式，在有趣味横生的故事中自然地融入了艺术知识，将几万年的艺术史娓娓道来。
• 翻译为10种语言的畅销艺术启蒙读本。自2016年出版以来已译为十种语言，深受小朋友和大朋友喜爱。不少读者都评价说：“这是我看过的最好的艺术书”。
• 优美插画展现生动场景。书中配有精美淡雅的插画，既有中世纪的城镇全貌，也有艺术家的创作场景，与生动有趣的故事一起，呈现出了艺术史上一个个闪光的时刻。

他在本书中讨论了艺术家想要把“无形的思想与感情”和真实世界建立联结的渴求，而他所讲述的故事正说明了这一点——艺术家在创作的时候在想些什么，以及他们的代表作品目的何在。……总的来说这是一部朗朗上口、图文并茂的艺术简史。

——美国《学校图书馆杂志》

迈克尔·伯德的这部编年史……广泛、深刻而有见地。

——华尔街日报

扫描下方二维码，即可购买👇

《艺术之眼》

这本《艺术之眼》由美国国家艺术馆出品，引导孩子认识五十多位艺术大师和他们的作品。

这座来自美国国家艺术馆的珍宝库介绍了拉斐尔、伦勃朗、亨利•马蒂斯、巴勃罗•毕加索、亚历山大•考尔德等人的艺术作品，每一章都有一个特定的主题，包括研究大自然、观察日常生活、质疑传统、讲故事等，内容涵盖了众多艺术家、艺术媒介，以及不同国家、不同时期的艺术品。

除此之外，书中穿插了多达四十种创意活动，能激发孩子对艺术的兴趣，例如：在埃德加•德加雕塑作品的启发下制作黏土雕像；模仿胡安•米罗学习绘画的经历，仅靠触摸来画出物体；效法达•芬奇的《吉内薇拉•班琪》，画一幅反映体貌特征和性格特征的双面肖像画；以玛丽•卡萨特的画为主题创作一个故事等。

• 美国国家艺术馆出品的独家内容，多位馆长亲自审读，教育部门主管撰写前言。艺术馆教育部门、“教师、学校与家庭”项目组成员根据数十年儿童艺术教育实践经验，历时11年编辑完成，符合儿童真实的心理认知发展。
• 7大主题打破传统的分类方式，50多位艺术大师及其作品来自美国国家艺术馆珍贵馆藏。主题新颖，围绕研究自然、探索世界、探究肖像画、质疑传统等7大主题展开，给孩子全方位的艺术知识普及。
• 40项主题创意活动将艺术融入生活，引发孩子探索精神。通过对艺术作品的鉴赏引申出有趣实用的创意活动，提供清晰的思考线索和实验方案，开启创造力之门。
• 精装12开全彩印刷，艺术大图完美呈现画作细节。

扫描下方二维码，即可购买👇

《有颜色的艺术》

这套《有颜色的艺术》共有四册，分别以红、黄、蓝、绿4种颜色为主题。在每册中，作者选取了具有代表性、使用该色系的艺术作品，并讲述了取自大自然的颜料科普小知识。

蓝色是最初的颜色，它曾经代表着幸运；绿色使人想到美丽的大自然，后来却演变成火星人的颜色。从古埃及的护身符到超现实主义的梦境，从小小的史前维纳斯到奇妙的现代装置艺术……每种颜色的涵义都在不断发生着变化，色彩的历程还在继续。

• 用绚丽的色彩，培养孩子健康身心。色彩帮助提升孩子的观察力、思维力、记忆力，对心理成长和个性发展影响重大。
• 角度独特，更符合孩子的兴趣与对艺术的认知特点。以颜色为主题，脱离按照艺术家、艺术流派等常规分类方式。

• 专注对艺术品本身的讲述，版式简洁纯粹，语言娓娓道来；孩子注意力在最短时间内聚焦在作品上；家长不会有解读压力，适合与孩子讨论各自的感受。
• 92件世界名作，69位重要艺术家，24种关于色彩的科普小知识。作品年代跨度大，艺术家无国界；专业级印刷画质，完美锁线胶装，可180度无障碍平展阅读。

• 艺术史专家翻译、审校：卢浮宫学院博物馆学及艺术史硕士、艺术杂志驻法记者赵欣昕翻译、校订，保证内容的准确。

扫描下方二维码，即可购买👇

《艺术家与孩子》

这是一套充满趣味的儿童艺术启蒙绘本，适合4-6岁小朋友阅读。

套装共收录《莫奈和追猎犬的女孩》《毕加索和扎马尾的女孩》《弗里达和世界上最勇敢的女孩》《凡·高和向日葵男孩》《达·芬奇与想飞的男孩》《塞尚和苹果男孩》《夏加尔和想听故事的小兄妹》《德加和小舞者》8册，讲述孩子与艺术家之间的珍贵记忆，同时以风格鲜明的插画，复刻这些画家的画作，让历史书上的大画家在孩子面前鲜活起来。

30多年来，该系列一直是深受孩子喜爱的艺术入门作品，全球畅销超百万册。

凡·高的小邻居、塞尚的儿子、毕加索的缪斯女孩、达·芬奇的小学徒、和莫奈一起逛吉维尼花园的小姑娘……大艺术家与孩子之间会有怎样有趣的互动？他们举世闻名的画作又有什么不为人知的创作故事？让我们在书中一探究竟。

以“睡莲系列”闻名的印象派画家莫奈，热爱画向日葵和星空的后印象派画家凡·高，立体派画家毕加索，世界名画《蒙娜丽莎》的作者达·芬奇，用蜡笔创作的德加，用几何元素构造形象的塞尚，拥有独特审美的弗里达，喜欢用蓝色作画的夏加尔……

本书绘者劳伦斯·安霍尔特用与每位艺术家独特风格一致的绘画风格，绘制了相应的图画，同时也展示了每位艺术家多幅经典的代表作品。小朋友可以通过绘本的图画，感受每位艺术家不同的创作风格，直观欣赏世界名画的艺术魅力，也可以了解到简单的绘画知识。

扫描下方二维码，即可购买👇

微信扫码关注该文公众号作者

戳这里提交新闻线索和高质量文章给我们。

来源: qq

点击查看作者最近其他文章