《贝蒂娜》:在歌唱自由与严苛审查中，她只愿表达自己

2022-06-08 14:06

贝蒂娜 Bettina

导演: Lutz Pehnert
编剧: Lutz Pehnert
主演: 贝蒂娜·魏格纳
类型: 纪录片
制片国家/地区: 德国
语言: 德语
上映日期: 2022-02-13(柏林电影节)
片长: 107分钟
IMDb: tt17079276

1947年出生的创作歌手贝蒂娜·魏格纳（Bettina Wegner）通过沙哑的声音，诗意的歌词唱出对东德的怀念，被迫搬到西德的经历，并幽默、坦诚地回顾自己不停反抗的人生。佩纳特以贝蒂娜1980年创作的歌曲《信条（Über Gebote）》串联叙事，结合东西德的档案影像，贝蒂娜因抗议苏联镇压布拉格之春而上庭受审的录音，以及她自己的文字和音乐来展现她的生活。

这部黑白与彩色交织的纪录片，首映于2022年第27届柏林国际电影节，获全景单元费比西奖，并于2022年5月19日在德国全境上映。

《贝蒂娜》

在东西德之间，她是她自己^✦

影评作者：Miriam N. Reinhard

编译：对虾

编辑：K

休息日阴沉的下午，步入一家不起眼的影院，仅有一间放映厅，售票员说是“历史片”。

与零散几位观众就坐，荧幕亮起，由黑白至彩色，你将看到柏林公园的一个盛夏：狂欢的人群随音乐舞动身体，落落大方地展示（舞姿），用四肢探知他们所处的空间，只为沉浸此刻，庆祝正在发生的每一分秒，贝蒂娜·魏格纳的歌曲“如果我是一只小鸟”随之响起来，而这就是由卢茨·佩纳特导演的全新纪录片《贝蒂娜》的开头。

这部107分钟的纪录长片深情呈现了东德女歌手贝蒂娜·魏格纳的一生。

贝蒂娜出生于1947年的西柏林，后随信仰共产主义的父母迁往东柏林。对于艺术的热爱让年轻的贝蒂娜开始写歌，她歌唱爱情、亲情，歌唱妇女和孩子们。

导演卢茨·佩纳特与贝蒂娜在柏林国际电影节

面对二十世纪六七十年代政治与时代的变动，贝蒂娜将自己对爱的呼唤写进歌中，也因此收获了越来越多的听众，得以举办规模数百甚至上千人的演唱会。她有时轻快、有时激愤的歌曲逐渐引起东柏林政府的注意。1968年，贝蒂娜因参与激进运动被关入狱19个月。1983年，东德政府以“从事外币交易和不端行为”的罪名将贝蒂娜驱逐至西德，贝蒂娜被迫与东柏林的家人和朋友分别，独自在陌生的城市生活。

年轻时的贝蒂娜

即使被东德政府判定为“激进分子”，贝蒂娜从不认为自己是一个对政治的抗议者。她说：“我只想唱情歌，唱一切关于爱的歌”。她不断表达对于家乡的热爱，赞美东柏林真挚且热心的人们，怀念自己无忧无虑的过往。

遗憾的是，这位富有同情心的女歌手鲜有机会再次返回东德，直至1989年柏林墙倒塌，东西德的概念逐渐淡化，“故乡”的概念已难找寻。她说：“我时刻想念故乡，无论它可能在哪。”——导演卢茨·佩纳特邀请已经75岁贝蒂娜·魏格纳重新讲述自己的故事，借助来自上世纪的旧照片、歌手演唱影像片段和政府审查问答音频，《贝蒂娜》不仅是对歌手音乐生涯的回顾，也是关于逝去时代的一次记录。

旅途在影片中徐徐展开，跟随歌手的自述，我们在歌声中体验贝蒂娜艺术创作的过程。直到影片将近尾声，个人的足迹逐渐汇入历史的洪流，我们方才意识到，穿插在电影中歌手青年时期的录音，正是来自于1968年东德法庭对贝蒂娜的审判记录。

年轻时的贝蒂娜

成长经历与艺术作品，历史与个人的概念很难分开。透过黑白滤镜下的访谈，观众无需更多的说明即可触摸到贝蒂娜·魏格纳经历过的年代，现时的纪录折射出过往，也清晰地展现出关于歌手个人的故事如何与时代紧密相连。

1968年8月21日，苏联装甲车突袭布拉格（译者注：即“布拉格之春”事件），导演佩纳特对该历史事件的影像资料采用消声处理，但暴力的巨响依然能够穿透荧幕，振聋发聩。

与此同时，20岁的贝蒂娜也迎来第一个人生的转变，她走上街头，发放反对苏联军事进攻的传单，也因此被判处监禁，不得不中断所有演出计划。导演佩纳特同样引用了五十余年前这场法庭审判的原始录音，面对法官冷漠的问讯，年轻的贝蒂娜不卑不亢地回答道：“我这样做，是因为我只能说话，而不能做其他的事。如果我可以前往布拉格，那么我会去的，但我只有我的文字和音乐，因此我不会停止发声，也不会停止歌唱。”

年轻时的贝蒂娜

政府与这位女歌手的矛盾最终在1983年完全爆发，贝蒂娜被剥夺东德公民身份，驱逐出境。来到西德的贝蒂娜虽然收获了新的听众，但却失去了与故乡的联系，她怀念东德，书写自己的漂泊无依，然而无尽的乡愁难以消解，“我再也没有感到归属感”，她在采访中这样说。故乡远去模糊的身影并没有让贝蒂娜放弃始终清晰、热烈的自我表达，她继续唱着自己喜欢的忧伤情歌，也将她的爱延伸到更宽广的地方，《信条》便是在这时创作的。

“十个信条作为我生活的终极武器

要站得笔直在众人坐下的时候

要当一阵风在众人流汗的时候

要大声说话在众人沉默的时候

在捉迷藏的游戏中露面

永不成为别人

永不为伤口哭泣

溺水时依然怀有希望

富有时依然保持清醒

将敌人变成朋友

与弱者团结一致”

（歌曲《信条》的部分歌词）

导演卢茨·佩纳特将这些信条用作《贝蒂娜》的几个副标题，它们注解着影片的故事线，也无疑，正是贝蒂娜本人歌唱一生的原因。

贝蒂娜创作过程

本片用两条支线追踪纪录歌手的工作和作曲过程：一是与三重奏乐队“通道艺术”（L’art de passage）的某次彩排，二是随后在德累斯顿的演出。我们可以从中窥见贝蒂娜对自己演唱专业、严格的要求，也可以感受到歌手与听众的交流。如果说艺术的进程不会终结在作品的完成，那么艺术家也不会在表演过后就停止回应听众的需求：她敞开自己，保持与听众的对话。

很多记录公众人物的纪录片会邀请相关人物围绕主人公展开讨论，这种叙述方式却并没有出现在《贝蒂娜》中。这部影片全然记录贝蒂娜，记录她的声音，没有任何来自他人的观点，从而赋予全片一种浓郁的氛围感，在歌手的陈述下显得诗意。画面与歌曲遥相呼应，贝蒂娜的歌声缓缓溶入舞蹈的躯体中。

如同是歌声召唤出的电影画面，时而忧伤，时而欢乐，时而映衬歌曲的文本，这些画面本身也成为歌曲朦胧的意象。歌曲拥有无限的生命力，它们所感召的或许已超出创作者的本意，同样，音乐也绝不仅局限于狭小的表演舞台，演出落幕，影片结束，音乐更多的可能性将留给未来知音探寻。在一切已知的历史之后，诗歌与歌曲将继续前行。

老去的贝蒂娜优雅通透

贝蒂娜·魏格纳的声音也是这样说的：到其他时间去，到其他世界去，感动人们，与人共鸣。

如果他们也对“无论在哪的故乡”怀有“永恒的乡愁”。

**本篇影评编译自hagalil网站影评Bettina，译文有所删改。

贝蒂娜·魏格纳

Bettina Wegner

德国歌手、词曲作者，出生于1947年11月4日的西柏林，后跟随信仰共产主义的父母迁往东柏林。1966年，贝蒂娜进入恩斯特·布什戏剧学院（Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch）学习戏剧，与朋友共同成立东柏林民谣社团（Hootenanny Klub，后改名为十月社团），鼓励社团成员自由地写作剧本和歌曲。