文化无界，我们如何玩出名堂? | “周末故事会”特别活动

▲ 2022年6月21日下午，南方周末举办了“周末故事会”暨报纸2000期特别活动。 （资料图/图）

“冰墩墩”广美设计团队总执行刘平云经常遇到别人询问，你们团队14个人，花了将近一年的时间，才做出了这么个“小家伙”，“干什么去了？”设计期间，刘平云瘦了十几斤，在不断修改“冰墩墩”的形象中，团队一直思考着传统和现代的“无界”困惑。

刘平云的学生黄成希，从广美毕业十年，曾经在日本担任《火影忍者》系列主力原画师。当初，他以外国人的身份进入日本动画界，经历了十分艰难的过程。在东京，他的身份是过客，身处大都会，那种不同文化“无界”的感受愈发强烈。

2022年6月21日下午，范以锦、陈擎、刘平云、黄成希、王诺诺参加了“周末故事会”暨南方周末2000期特别活动。此次，广州场的主题是“文化无界”，来自不同文化行业的嘉宾分享了各自理解的“无界”。

“周末故事会”广州场精彩瞬间

在1984年的《南方周末》发刊词开头，编辑部写道：“又到周末了。是去看影、视、剧，还是欣赏书、画、球、歌、舞？是到风景区旅游去，还是留在家里闭门读书？”主持人刘悠翔说，《南方周末》的创办，也是为了帮助读者“过一个愉快的、有益身心的周末”。6月26日的“周末故事会”成都场，谭楷、布果、李天杲相聚在一场特别的圆桌会议上，分享了自己如何“玩出名堂”，以及在不同的跨界尝试中最终找到兴趣所在。

“周末故事会”成都场精彩瞬间

14012天，约7920平方米的纸面，南方周末总编辑王巍在现场说，“文化无界”其实也是南方周末2000期连绵故事的概括，从创刊伊始的休闲文化纸发展为严肃政经新闻纸，从传统媒体向全媒体转型，“贯穿着几代报人、受访者、读者和公众的注视和期待……把每一次都当作第一次，然后重复了两千次”。

从全球36个国家5816份作品中脱颖而出的冰墩墩，2022年成为全球文化IP最大的“顶流”。“你抢到冰墩墩了吗”一度成为冬奥会期间的流行语，简直是“一墩难求”。

2018年创作时，创作团队便想象着2022年是科技与未来的世界，冰丝带、宇航员、太空主题被纳入了进来。最终，一个造型是冰雪健儿的熊猫诞生，冰晶的外壳代表了与冬奥会的关联，冰丝带代表未来和五环的效应，爱心代表了和平友好的意图。

设计期间，有人了解到广州美术学院团队在参与冬奥会吉祥物征集，调侃地问，“不会又是熊猫吧？”由于整个设计处于保密状态，团队不能回答。确实是熊猫，只不过是一个与众不同的熊猫。

刘平云说，实际上，冰墩墩的形象一开始设计为冰晶外壳的冰糖葫芦，经历了几轮改变，从冰糖葫芦到老虎、兔子、麋鹿，最终确定为熊猫，因为“只有熊猫最有说服力”，反而最容易为国际友人理解。

1990年的盼盼形象是当时国际流行的两头身设计，2008年的福娃用了突出文化自信的传统水墨，到2022年则使用了三维绘制技术。在刘平云看来，“国”代表传统、“潮”代表当下。历史和当下符码聚合，把传统和传承在时代创新之下进行嫁接，“把中国文化植入，利用当代审美进行再设计”。

刘平云 （资料图/图）

五岁时，王诺诺准备在幼儿园讲一个故事，爸爸为她讲了“草船借箭”的故事。多元的人物、一波三折的情节、复杂的谋略给她留下了深刻的印象。

不再是《三只小猪》《小猫钓鱼》，诸多超越年龄层界限的故事，让王诺诺走上了创作之路。如今，王诺诺有多个身份，她是科幻作家、知乎答主、互联网公司产品经理，从2016年起在《科幻世界》发表文章，2018年拿到了银河奖“最佳新人奖”。

王诺诺经常在豆瓣影评或书单上看到，一本书往往会产生两极化的打分。她逐渐意识到，无论是读者还是作者，在阅读或创作一本小说时会产生两个不同的认知维度：纯思考与纯感受。王诺诺说，真正优秀的科幻小说应该是两者的结合，通过严谨的逻辑描述产生惊奇感和想象力。

在王诺诺看来，“草船借箭”正是一个无界的科幻故事。在诸葛亮与鲁肃的对话中，提到周公时训七十二占候，这是中国最早结合天文、气象、物候指导农事的历法，而这些当时前沿的理论被放置在复杂的情节、鲜明的人物故事之中，推动了后续的借东风、烧赤壁。

一部好的科幻作品应该是无界的产物：既要具备跳脱的想象，又要符合逻辑因果，王诺诺说，好的科幻作品，是“两个极点之间互相拉扯的结果”，而要做到“追求恰到好处的想象力”，正是一件如此艰难的事情。

王诺诺 （资料图/图）

33岁的黄成希在日本度过了辛苦的八年。当初，黄成希受到香港电视台播出的《龙珠》影响，对动漫产生了浓厚的兴趣，学习绘画后考入广州美术学院，之后又独自前往日本留学。

那是一段从零开始的异国生活，黄成希上午学习语言课，下午打零工，晚上练习画画。每到周末，他会来到东京郊外的一家小动画工作坊，做两天两夜的动画实习。黄成希当时的住所是一个住满十个人的小公寓，他曾有一年多的时间住在一个狭窄的衣柜中。

黄成希说自己像是东京的过客，每天要面对世界各地不同的人、不同的见解，身处大都会中，以动画为载体，各种边界消融了，和过去的行为逻辑和思维方式完全不同。他感受了不同地域文化的包容，“现在的衣着、谈吐、说话方式、价值观或多或少都在跟世界发生碰撞、交流”。

从2012年到2018年整整六年时间，黄成希终于得到了机会，担任《博人传》的分集导演。美国华裔、印度尼西亚的朋友们都为他提供了帮助，在这一集的打斗中，黄成希在动作设计上融入了咏春、八卦掌等传统中国武术招式，备受火影迷的赞誉。

黄成希说，往往一个月的时间画了两秒的镜头，在电视上只是一闪而过，还没来得及感叹画得有多好，镜头已经消失了，而动画行业恰恰是“路遥知马力”。他希望未来的动画能够成为地域间的桥梁，维系共同愿景和相互理解的支点。

黄成希 （资料图/图）

著名双簧管演奏家陈擎担任广州交响乐团团长已经十年了。三十年前，他进入广州交响乐团，那时乐团成立35年。

从1879年上海的乐团诞生，交响乐在中国走过143年历史。无论是1916年创作第一首管弦乐作品的萧友梅，还是著名的音乐家冼星海等，广东在古典音乐上发挥了重要的作用，创建于1957年的广州交响乐团是中国唯一在五大洲巡演过的交响乐团。

乐团曾委约美籍日裔作曲家安迪·秋保创作了《功夫》协奏曲。安迪是李小龙的粉丝，乐团邀请他来到广东，参观佛山李小龙故居，请当地咏春师傅展示。最终安迪创作出这部多媒体与管弦乐团的作品——《功夫》协奏曲，并由乐团音乐总监余隆执棒在佛山和广州的新年音乐会上首演。波兰作曲家潘德列茨基被誉为“当代贝多芬”，他的《第六交响曲》副标题是《中国诗歌》，这部由广州交响乐团和德国德累斯顿爱乐乐团联合委约的交响乐，融入了李白、李清照等人的诗歌，这些诗歌一百多年前便传往欧洲，风靡一时。

一次瑞士的音乐会上，广交团带去了谭盾创作的《霸王别姬》，传统京剧青衣与钢琴结合在一起，西方观众听懂了这个故事，产生共鸣。时间打破了艺术的界限。陈擎说，一百多年后，交响乐已经不再是西方的文化艺术门类，而是世界的语言和人类共同的文化遗产。从最初的德、法等国家逐渐发展到全世界各地，一些非洲国家也拥有了自己的交响乐团。交响乐是一门平等的语言，现在正用这样无界的语言诉说着中国故事。

陈擎 （资料图/图）

76岁的报人范以锦，曾担任南方报业传媒集团董事长，退休后进入学界，先后担任暨南大学新闻与传播学院院长、名誉院长。十几年的时间，媒体行业经历了巨大的变革，范以锦身处其中，感受颇深——不同媒体的界限已经消失了。

范以锦说，受到新技术的驱动，从最初功能的延伸再往业务的扩展，传统媒体尝试全面的跨界融合。传统媒体有几种常见的跨界形式：一是传统媒体之间的跨媒体合作；二是传统媒体向新媒体的拓展；三是体制内机构媒体与商业平台乃至社会各界、各类机构的跨界延展。几种尝试都是为了适应媒体融合转型的趋势，履行社会责任和寻找自身生存发展之路。

“现在的媒体，如果不进行跨界就没有传播力，就无法将传播影响力落地。”范以锦认为，跨界是摆脱困境的必由之路。传统媒体转型中的困境包括传播力和商业模式两个方面。过去称之为读者、听众、观众的群体，如今正在变为用户，而且是精准用户；过去那些考量媒体传播影响力的指标，比如发行量、收视率等，如今正在被流量所取代。

新型的主流媒体应该具有强大的传播力和经济实力。范以锦提醒，媒体应该跨界去寻找精准的用户，连接他们，从而圈定需要吸纳的精准人群，形成有效的传播力。打造优质的新闻内容和创意性泛内容仍然是最基础的工作，构建好自身良好的平台则为这些内容提供流量支持。同时也要借助商业平台扩大流量，实现传播影响力的最大化。

范以锦 （资料图/图）

79岁的谭楷是科幻世界杂志社前主编。2004年，谭楷从《科幻世界》退休时，准备做两件事：一是继续参与到成都的历史建筑保护工作中——成都逐渐消失的那些老建筑令他惋惜；二是办一份《看熊猫》杂志，从1982年去过卧龙自然保护区后，他三十年来一直跟踪大熊猫的状况。谭楷与成都一帮老顽童朋友们还总结了四句话：“耍中找钱”“找钱为耍”“耍找结合”“以耍为主”。

谭楷期待着2023年将在成都举办的第81届世界科幻大会。他相信，到时将会有各种各样“好玩”和“奇怪”的人来到成都：有打扮成路易十五时代的人，从时空隧道而来；有戴面具的外星人，从外星球而来；有横着走路的大科幻作家......不过眼下要做的事情，是把银河奖的颁发放在牛背山海拔3300米的夜空下，“欢迎李白同志、杜甫同志、苏东坡同志来给我们颁奖”。

布果的插画师身份始于30岁，更早的时候，她的专业是经济学，但毕业后从事了英语翻译工作。转向插画似乎是一件水到渠成的事情，以前她会计较翻译投入精力和结果的“性价比”，一旦回到画画这件事，她便不再计较结果，“一直投入，整个过程愉快”。

布果说，全神贯注投入获得的满足感和成就感，以及在这个过程中获得的乐趣是让她持续做一件事的动力。现在同样因为“兴趣”，她开始尝试脱口秀，记录和讲出生活中的黑色幽默，宣泄的烦恼与焦虑。

两年前，明堂唱片主理人李天杲在成都开了一家线下实体唱片店。2019年，李天杲每周都会去一家小唱片店买唱片，度过整个周末，后来这家店关门，他感到十分可惜，索性自己开起了新店。一开始，李天杲认为光顾的人不会太多，没想到其中不乏年轻人，甚至有小学生顾客用自己的奖学金来买唱片。那些来自不同行业的朋友看似沉闷，玩起音乐来，状态却和平日完全不同。

李天杲最开始做独立音乐厂牌，也是出于兴趣所在，“想挖到一些好的音乐”。此后十几年，这份工作给他带来了持续不断的“正向反馈”，“好玩是我一直做下去的原因，而且它带来了成就感”。

主持人刘悠翔说，自己曾和同事调侃，报纸头版这些年最大的变动是去掉了报名外面的边框，这似乎也意味着一家媒体“外部边界的消融”。

作为《南方日报》的增刊，《南方周末》从一份文艺报刊跨界成为具有影响力的严肃政经大报。如今，南方周末正在进行“万物皆媒”时代的跨界，早已不再只是一份报纸。

“无论世界如何变化，”王巍说，“无论读者在哪里，好的内容终将抵达。”