蓝天野:我想养两只狗,一只叫“大师”、一只叫“泰斗”
作为一名知名的导演艺术家,少年的蓝天野却梦想成为一名画家。
而命运似乎会不经意地把人往一个未曾想过的方向推着,为追随姐姐的步伐投身于家国大业时,蓝天野接触到了戏剧——
成功出演《青春》里的“红鼻子”之后,蓝天野开始了他的演员生涯。
自此,彼时这个意气风发的少年,彻底走上了他的演艺之路。
《北京人》《蔡文姬》《茶馆》《大讼师》《封神榜》……
演而优则导,在戏剧的舞台上,他最终成为了一名演员兼导演,直至去世前不久,他依然在为《茶馆》的复排在做艺术指导。
POST WAVE FILM
和所有伟大的表演艺术家一样,蓝天野最初的梦想,和表演无关。
年少时,蓝天野醉心于国画,并于1944年考入中央美院的前身,国立北平艺专油画系。
当时的蓝天野,矢志做一名画家,以了却年少时的梦想。
但,人生际遇往往就是这么波澜起伏。
就在学习了半年的绘画后,离家六年,杳无音信的三姐石梅突然出现在了家门口。
就像是电影里演的那样。离家的三姐,加入了中国共产党,并在晋察冀的“挺进剧社”做了编剧。她向当时尚未改名,还叫做王润森的弟弟介绍了共产党和敌后宣传工作。
受到姐姐的鼓舞,蓝天野在半年后参与到了党的地下工作中。
蓝天野(后右一)和嫡母(前右)、庶母(前左)、姐姐、姐夫
早期,蓝天野的工作就是散发传单,与同志接头,交换情报和资料。半年后,蓝天野顺利入党。
据其后来回忆,他是石梅回到北京后发展的第一个党员。入党时,他只有18岁。
蓝天野在读书期间,有一个好朋友叫做苏民。两个人都非常钟爱话剧,曾经一起组织过“沙龙剧社”;还曾经一起演出过《日出》。
苏民在1952年成为了人艺的专职导演和演员,一年后生下了一个孩子,取名濮存昕。
1946年,蓝天野的姐夫石岚回到北京,成立“祖国剧团”。在他的邀约下,蓝天野来到剧团工作。
成功出演《青春》里的“红鼻子”之后,石岚将他发展成了“专职演员”。于是,蓝天野放弃了自己的“美术事业”,正式开启了演员生涯。
时事突变,这样的话剧活动遭到了国民党的怀疑。
在当时,很多进步青年都和大部队一起离开了北京,前往大后方。但是蓝天野却接到了一个更加棘手的任务——混入国党的演员队伍,“摸清对方底细”。
在一番运作之下,蓝天野成了国民党少校。由此,他不仅要扮演一个“国党军官”,还要在暗中护送青年党员安全撤离。
为了能够全面搜查“军中内鬼”,国军安排了一个新官监管剧团。
新官上任,自然要大摆宴席。宴席上,蓝天野对上司说,与其吃吃喝喝,不如放假笼络人心。
于是,三日假期之后,整个“演剧二队”集体消失。
实际上,在蓝天野的掩护下,整个剧团的党员,早就秘密地离开了北京。不出三日,全部撤退到了沧州解放区。
为了同志的安危着想,组织安排所有人更换姓名,重做档案,安排的新的身份。
王润森从这一天起,从中国的版图上消失了;蓝天野站在了人们的面前。
也就是从这一天开始,蓝天野的演员生涯,才正式开始。
POST WAVE FILM
1952年北京人艺正式成立时,蓝天野已经有了5年的表演经验。
作为专业演员,蓝天野经常琢磨如何去更好的扮演一个人物。他最喜欢的书是斯坦尼斯拉夫斯基的《我的艺术生活》。
后来,在焦菊隐的指导下,他学会了要深入生活,体验生活,最后才是塑造人物。
在排演《夜店》之前,蓝天野深入到了三教九流、贩夫走卒的生活之中。他发现,除了常见的那些杂耍场、叫花子、小商贩,还有一个不为人知的贫民窟就在身边,那些他见不到的事,就发生在身边。
其实,这也是北京人艺的坚持:艺术要逼真动人,就一定要有生活积累。
先体验,再演戏,也成了蓝天野一生的表演信条。
在出演《茶馆》中的秦二爷之前,他特意找到一位当地的商人,向他求教做生意和做人的经验。
《茶馆》中的秦二爷
他们吃住在一起,蓝天野观察他的生活方式,他向蓝天野倾囊相授。
早在正式排练前,蓝天野就将“维新派的民族资本家”的心态、路数、习惯,摸了个一清二楚。
上台之后,自然大获好评。
1980年,《茶馆》远赴欧洲演出,有这么一条评论令蓝天野记忆犹新:“看了你们的《茶馆》,才明白中国为什么会发生1949年的革命”。
《茶馆》剧照
从1957年开始排练,到1992年正式告别秦二爷,蓝天野一共出演了374场《茶馆》。而他也和剧中的秦仲义一样,从意气风发、踌躇满志变得垂垂老矣。
但如果只是体验生活,这不过是一个体验派演员的基本素养,并不能成就一代大师。
为了能从底层逻辑上贴近人物,蓝天野不曾放弃阅读。
曾文清是《北京人》里的角色,是一个嗜鸽如命的人物。为了演出人鸽一体的感觉,蓝天野专门去读了《鸽经》。
《北京人》剧照
为了能将《王昭君》里的单于活脱脱地钉在舞台上,他专门研读史料,和舞美讨论服装细节。
虽然这一切并没有直接写在蓝天野的履历表上,但在他的职业生涯中,是不可或缺的。
也正如蓝天野所说,虽然绘画并没有成为表演的一部分,但“带着这些东西上台,我感到心里有底”。
1963年,人艺上演《蔡文姬》,在第五幕上台前,蓝天野晕倒在后台。这对于“戏比天大”的蓝天野而言,是不能容忍的“闪失”。于是,他开始思考自己是不是要继续做一个演员。
《蔡文姬》剧照
思考的结果是,他选择了退出。加之他本来对做导演也有兴趣,就转行成了导演。
演而优则导,是没错的。在多年舞台经验的侵浸之下,蓝天野的导演实力,不容小觑。
在1987年退休之前,他执导了《贵妇还乡》《吴王金戈越王剑》《家》《秦皇父子》等十几部作品。
POST WAVE FILM
一场漫长的舞台告别,带来的是电视剧的狂欢。
在1990年代,那个中国电视剧刚刚起步的阶段,蓝天野先后出演了《封神榜》《渴望》《中国商人》等几部电视剧。
《封神榜》(1990)
尤其是《封神榜》,剧本是由蓝天野亲自改的。
最初的版本里,姜子牙被描写成了一个奴才,见到周文王又是下跪又是磕头。
但蓝天野却认为,姜子牙是一个能够“愿者上钩”十年的谋士,对于周文王请他一事,早有所料,因此便将这一幕改成了“姜某已等候多时”的傲然之态。
《封神榜》(1990)
这一改,直接将一个世外高人的形象凸显在了荧光屏上。引来粉丝一片并为后世确立了标准。
而在离开电视剧之后,蓝天野拿起了画笔,捡起了儿时的梦想。
蓝天野《太公钓鱼图》
走出舞台,走出影棚,蓝天野开始游历祖国的河山,并用画笔来描绘这个自己所看到的世界。他画鸟画树,生活充满童趣。
蓝天野《事事清白》
他说:“一个人对生活有热情,对生活有感情,对生活有兴趣,才能搞创造”。
蓝天野《鹤立图》
他对于大师泰斗这样的赞誉,没什么反应。
他说自己如果不做演员了,就养两只狗,一只叫“大师”,一只叫“泰斗”。
2011年,他重新回到了人艺,出演了《家》和《甲子园》,88岁和李立群飙戏,一点也不虚。
《家》剧照
2017年,他再次做导演,排演了一部名为《大讼师》的话剧。
当时人艺的青年导演韩清和蓝天野一起执导本剧。在排练时,蓝天野从不倚老卖老,他投入工作的时候,总是忘记自己的年龄。
有一次,他给年轻演员做示范的时候,就真刀真枪地丢掉地在舞台上后退、摔跤。
当时的演员和韩清惊出了一身冷汗,但对蓝天野来说,在舞台上就是“忘我”的。他曾经说,“一个演员创造角色,不是从你接到这个剧本才开始准备,而是从你决心当演员那天就要开始的”。
当时,有记者采访他,问到90岁的养生秘诀时,蓝天野笑着说:
“秘诀有,就是不要养生,身体越琢磨越坏”。
蓝天野的身体一直很好。《大讼师》之后,他又演了几场《冬之旅》,第二年又演了《北京人》。
不过,就在这之后,他远离了大众视野。
蓝天野病了,2022年的大年初一,在央视《吾家吾国》的节目中,蓝天野说自己罹患胰腺癌。
不到半年,蓝老驾鹤西去。
蓝天野的一生是步履不停的一生,人艺也一样。
就在蓝天野去世的那个下午,北京人艺在抖音等等平台开通了直播,直播内容是濮存昕讲解《白鹿原》。而《茶馆》这种保留剧目,随后也将会加入到直播中来。
疫情中的戏剧舞台,开始用网络和科技,向大众张开了双臂。
戏比天大,唯有不曾停歇、永不落幕的戏剧,才是对逝者最好的祭奠。
编辑丨飞檐 排版丨逍遥
微信扫码关注该文公众号作者