每天网上工作2小时，这样的职场妈妈我也想当……
网图
Treya讲述了走向这份神仙工作的过程，她不是一开始就冲着活少钱多时间自由去找的，相反，最初几年，她也没日没夜干过。
01
动画导演，到底是什么神仙工作
网图
干动画的都这么轻松么？我以前听说的可真不是这样啊！
网图
《哪吒之魔童降世》的设计手稿，图源@娱乐中国
到了中期，还是在讲感觉。
不同角色的性格不同，他们的行为和反应都是不一样的，同时，运动和表情的转变也得合乎规律。也就是：是不是符合，社会规律或者物理规律。
那就只能靠自己长期积累的经验和感知去做判断。当角色符合规律的时候，我们会说感觉对了。
到了后期，把绘制好的各个场景与人物组合起来，颜色调校、氛围渲染、效果包装、声音贴合等一系列操作，也是需要感觉。
网图
听她说到这儿，我突然意识到，可能我们在所有工作中讲的看不见摸不着的感觉，背后都是这三个层面：是不是符合感官的经验，是不是符合社会和物理规律，是不是细节与整体相协调。
“但感觉这东西很抽象啊，你怎么确保你想要的感觉和分镜师、动画师、后期合成脑子里理解的感觉一致呢？”
网图
02
我真的是凭爱好，
从中专毕业，一步步找到工作的
说到必须得有功底，那这一行对专业一定有要求，现在几乎每个孩子都学画画，但是家长们都认为，光会画画，以后是没饭吃的。
“我就是凭着爱好画画，从中专毕业，走上动画制作这条路的。”
Treya学的不是动画，就是从小喜欢画，毕业的时候，原本打算去做个平面设计，当时有个朋友在动画公司，和她说“你不是爱画画么，我们公司在招人，你要不要来？”
当时公司只招一个人，四五个应聘者一起参加了考试，Treya顺利地通过了。喜欢画画的她，就真的吃上了画画这碗饭。
Treya说，“我是进了这一行才发现，原来这就是我最想要的工作啊！”
这算是一脚踩进“幸运之门”吧，后来的Treya一路从动画师做到了导演，15年的时候还参加了动画技能大赛，从省内杀到全国，最终斩获了全国第四的佳绩，再后来就自己出来创了业。
Treya这几年斩获的“战利品”
听完她的经历，我隐约有种感觉，就像武侠小说里，平平无奇的小子一路刷怪升级，最终成为大侠，搞不好是因为，这小子本来就是天才呢。
我问她，你在这行干得好，有没有一种可能是你本身有“天赋”啊，只是爱画画的普通孩子，未必也能往上走吧。
听完我的疑惑，Treya却自己揭起了短，“真不是谦虚，在这行我也一直是很普通的人啊。”
刚入行的时候，因为没有动画基础，Treya一连画了3年的场景，也就是画动画的背景。
到了第三年，她觉得再这么下去，热情都要耗没了，于是抓着机会就转到原画部门，说“我想画人物，画会动的。”
但原画制作可不像提线木偶，真不是让人物动起来就完事儿了。
作为动画里难度最大，最关键的部分，原画负责了整个故事的所有关键动作，包括动作节奏、人物表情，情绪变化等等。
就像上文所说的，如沐春风要怎么画？笑里藏刀又是什么样子？这些虚头巴脑的词儿，要真能用人物的表情和肢体语言展现出来，让观众真切感受到，这就要求原画师对细节的感知和刻画，都必须相当到位。
原画的关键动作线稿，图片来自B站@亚明讲动画
对Treya这个完全没有原画功底的人，导演是真不想费心教，所以一个镜头让她改了又改，就是不说感觉到底差在哪儿，想着，她总该知难而退了吧。
但Treya硬是不放弃，经过了几次也学聪明了，导演不说的，就去向同事请教，就这么死磕 ，凭着这一股韧劲，最后把导演给说服了。
“全国技能大赛中能取得名次，也真不是因为我顶厉害。”
来参加决赛的对手，都是从各个省里挑出来的“最好”，Treya说，其中有几个技术远比她好，做的动画也特别精彩，但很可惜，最后却因为没有做完就错失了。
大家都想做得出彩，反而把最简单的“完成”给放弃了。
“而我心气不高，没有想达到什么境界，就是想认认真真把这个故事讲完，讲清楚，对我来说这就是一个很好的结果。”
“所以，”Treya说，“我一直觉得，你要是喜欢就去做，不管在哪一行，沉下心学，并且认认真真地去做，肯定会有收获的。”
网图
03
吃爱好、艺术创作这口饭，
也一样是一块块“搬砖”
从Treya的讲述中，我能深深感受到她对动画这一行发自内心的热爱。
吃着爱好、艺术创作这口饭，工作一定很快乐吧！
Treya却告诉我，吃艺术这口饭，也一样是一块块“搬砖”。
“你在动画片里看到的一瞬，是一个动画师的一天。”
动画不是摄像，画面里每一个细微变化，其实都是由无数张的画迅速切换呈现出来的，除了原画的关键动作外，还需要非常多非常多的“中间画”，才使得每一个动作的变化流畅不生硬。
而所有这些画，都是动画师们，用手一张一张地绘制出来的。
一个动画师一天到底能画多少张呢，取决于作品的复杂程度，动画越精美，中间画的数量和质量的要求就越高。如果画的是《喜羊羊》，1分钟的动画要好几天，但如果是《雾山五行》，那几分钟可能就得画上好几年了。
这中间是非常漫长，且煎熬的过程。
平时是早九晚五地搬砖，但到了要返修、或者收尾的时候，那就要通宵达旦地“搬”。做导演的也不例外。
Treya说，最长的一次是19年，连续加班了两个月，每天画到深夜，胳膊都抬不起来了也只能咬着牙坚持，到做完项目的时候，严重的肩袖损伤爆发，手臂已经痛到连衣服都穿不了，放下笔就赶紧跑医院了，用了整整一年才康复过来。
陪着Treya披星戴月的绘图桌
“干这行，要是没有热爱，你就痛苦死了。”
这么说来，动画这份工作，真是高投入低产出啊，那普通动画师们，真能养活自己吗？
“早些年，其实还挺赚的”。
在20年前（90年~2000年初），动画师们没有底薪，都是计件制，多劳多得。
那时候中国动画都在给日本、欧美做代工，动画公司承接项目的作业量很大，大家也都是拼了命地画，就像一个加工厂一样。
01年刚入行的Treya，两班倒，一天工作六小时，工资大概能到3000。比她早的那些老前辈，在90年代那会，很多就是月入两三万，靠着画画就赚到了车子房子。
而05年后，中国动画开始回归原创了，作业量虽然相对小了，不过动画师们也有了底薪（现在是3000-5000左右的底薪），在这个基础上同样也还有计件的激励。“所以温饱是没有问题的。”
网图
Treya说，自己经历过国内动画行业的转变，这么多年看下来，真的是越来越好的。
但这几年，大家也看到了，像《大圣归来》、《哪吒》、《深海》等，这些优秀原创作品不断出现。国内动画的环境已然挣脱了前几十年被外国资本束缚的枷锁。
它就已经不再是一个有限制的工种，现在，在这里你真的可以通向艺术。
“我当时想要做导演，也是希望有一天，能出一个自己的片子。”
听到这里，我都有点激动，便问她，“你第一部作品是啥，我去搜来看看！”
“我还没有做出来啊，”Treya笑了笑，“大概生娃就是我的瓶颈，精力实在分不出来”。
我并不太懂艺术，但我能体会到，动画对Treya来说，甚至是对所有的，有热爱的动画人来说，它不仅仅是赚钱的饭碗，更多的是他们的精神食粮。
正因为有了他们的坚持和努力， 这个世界才有那么多精彩的、梦幻的、震撼人心的动画作品，犹如满天的繁星，等着我们来摘取。
网图
04
动画导演怎么给女儿选动画
说到这，我突然想问，作为动画人的Treya，怎么给孩子选动画片的呢？
“首先要适合孩子吧。像前段时大热的《中国奇谭》就有很多争议，其实真没有必要吵，它本来就不是做给娃看的。”
Treya说，动画片是一种艺术的表达方式，它可以承载很多的东西，现实、生命、人性等等，不要硬用给孩子看的标准去衡量它。当然孩子也可以看，他们将来也需要接触这些有艺术氛围，有深度的内容。
给娃看的动画片，我会更关注它的教育性。
“比如我很喜欢的一个西班牙动画片《夜之曲》，用了90分钟去讲一个孩子怕黑不敢睡觉的故事，没有什么大道理，就是用孩子角度，孩子的思维，去展现了什么是成长。
我觉得这种教育性，才是真正能走进孩子心里的。”
05
AI都会画画了，
动画行业真的不会被取代么
Treya说，AI只是工具，只要利用好它，也能帮助动画工作者，从那些繁重低效的工作中解放出来，有更多时间去专注创作，何尝不是一件好事呢？
是啊，我想，机器能做的就让机器去做吧，有的是机器做不了的，比如开头Treya说的“感觉”。
机器也许可以将艺术作品的要素快速排列组合，但击中人心的感觉是拼凑不出来的，而这个才是艺术作品的灵魂。
听完了Treya的故事，你一定也发现了，她能从中专毕业走到今天，靠的就是一头扎进去的热爱，和沉得下心来的坚持。
任何一个工作岗位，一开始就很美好的可能性并不高，即便你真的喜欢，也一样会遇到压力，困境。
但干下去，想办法让自己干好，是一条走出去的路，坚定走下去，或许在将来的某一天，眼前这份工作，也会成为一个专属于你的“神仙工作”。
正在团
大J叨叨叨
做这个栏目，每次采访完一个职业，总会带有“好羡慕”的心态。就像标题写的，Treya的工作状态真的好让人羡慕。
但每次和采访者深入聊完后，我就又会发现每个职业背后的B面。我想这就是《大J职介所》的意义所在，让我们都能从更多面去了解一个职业，然后慢慢梳理出自己大道至简的“人生智慧”。
对了，又要吆喝一声，今天二条的录音记得放给小朋友们听哦，我相信没有孩子不爱动画片的吧，那么就让他们了解一下，动画片是怎么产生的吧。
如果你想看更多职业介绍，可以点击文章开头#大J职介所，如果你也想分享自己的职业，欢迎点击文章末尾“阅读原文”和我们联系。
微信扫码关注该文公众号作者