他们能火，不是光靠卖肉！

最近，韩国翻拍的《想见你》放出了预告。

剧集更名为《走进你的时间》，主演选择了安孝燮 、全余赟和姜勋。

分别对应原版中的许光汉、柯佳嬿和施柏宇。

名场面雨中奔跑的还原，还算有那么一点意思。

但当“李子维”转过头后，又有点傻眼。

网友辣评：他看起来好像韩国犯罪片里的那种“雨夜杀人犯”...

还有人说韩版《想见你》的播出，很可能只会让许光汉在韩国更火。

虽然现在已经很火了。

（下图是许光汉去韩国时被粉丝接机的场面）

甚至2023年在韩上映的华语片中，前三部全都是许光汉主演。

可以说许光汉现在的人气，毫无疑问是台湾新生代男演员中的标志人物。

但不止是人气，不止他的长相，更不止他有料的身材和臀部。

深挖一下，你会发现许光汉的“火”是建立在更扎实的基础之上。

但不止是他，许光汉更像是个代表。

一批台男演员的新生力量已经悄悄崛起——

虽然嘴上叫他是“新生代”，许光汉作为演员可一点都不“新”。

出演爆火的《想见你》时，他已接近三十岁，在演艺圈摸爬滚打了六年。

但依旧可以装嫩饰演17岁高中生，还毫无违和感。

“少年感”是许光汉的大杀器。

可他不是一招鲜吃遍天的人，回看一下他的演艺路。

许光汉出演过的角色其实跨度十分之大。

不算他幼年时期在周杰伦的mv里打酱油的经历。

许光汉第一次出演的剧集，是2013年的马来西亚电视剧《潜入蓝中篮》。

当时他还不叫许光汉，而是许颖东。

但这部剧并没有正式开启他的演员生涯。

许光汉第二部出演的剧集，要到三年后的2016年。

在此期间他参加了由王小棣蔡明亮等导演联合组织的“Q Place表演教室”。

并被选中进入了后续的植剧场企划。

在《恋爱沙尘暴》中饰演了一个画着浓浓眼线的花心学长。

很快在植剧场的第二部戏《姜老师，你谈过恋爱吗？》中。

他就迎来了第一个突破性的角色：一个对性有着认知偏差的迟缓儿。

并直接凭借这个角色入围了金钟奖最佳男配角。

之后许光汉又出演了校园电影《海吉拉》。

和其他的纯爱题材不同，这部导演的野心更大。

因为三角关系中的女一，是位“双性人”，并且因为生理原因不得不在电影后半段成为了一名“男性”。

于是许光汉的角色确认自己心意的过程，也象征着对于“性向流动”的展现与接纳。

虽然导演最后并没有完美诠释自己所要表达的复杂命题。

但这时许光汉十分独特的“少年”气质已经展露无疑。

再之后，就是2019年通过《想见你》完成三级跳，人气大爆。

但同一年许光汉还有两部十分重要的作品播出。

一个是《罪梦者》中的林季子，形象又是大反转。

带有病态的气质，亲自割喉“爱人”来完成最后的复仇。

用看似无害的狗狗脸却演绎出了充满“性与暴力”的张力。

典型的让大家的三观被五官带跑。

另一个则是电影《阳光普照》中的阿豪，是个颇有难度的角色。

戏份不算多，但却是全片点题的关键。

表面是大家眼里优等生，为人善良温暖。

寄托着父亲巨大的期待，也从不让人操心。

但其实没有一个人，真正知道他心里在想什么。

最终在一个再普通不过的夜晚，阿豪整理干净了房间，平静地从楼上一跃而下。

葬礼后有个女同学找到了阿豪的妈妈，对她说：

“他对人很好，有时候觉得他好像把所有的好都给别人。”

“忘了留一点给自己。”

许光汉在电影中的角色充满悲剧色彩，但他没有全然收敛自己身上“阳光”的气质。

反而是通过细微地把控呈现出更复杂的情绪，比如微笑之下的脆弱感。

让阿豪这个角色没有被柯淑勤、陈以文等实力演员掩盖住光彩。

《阳光普照》也凭借不俗的质量在当届金马拿下11项提名，并代表台湾地区选送奥斯卡最佳国际影片。

而那届金马还有一部黑马电影拿下了12项提名，成为《阳光普照》的最大对手。

它的男主角，就是今年爆火台剧《不良执念清除师》中蒲一永的扮演者曾敬骅。

2019年曾敬骅以青涩的寸头形象出道成为演员。

到现在不过四年时间，可履历却一点都不单薄。

《刻在你心底的名字》中的王柏德、《做工的人》中的小杰、《疫起》中的安泰河、《逆局》中的陆齐...

虽然寸头的频率有点过高，但你依然能很清晰地区分出每个角色的人物个性。

这得益于演员自身对于角色的理解。

在新电影宣传采访中主持人曾问过他自己的角色有什么相似之处，又如何区隔他们？

曾敬骅以“善良”的特点为主轴，给出了四份不同的理解。

用的都是浅显易懂的话语，但又十分敏锐地从“善良”的动机做出区分。

比起一些一问三不知的演员好过太多。

毕竟演戏，真的是要用脑子的。

《不良执念清除师》的主角蒲一永虽然看起来很单纯一根筋，有种清澈的愚蠢。

但不代表演员演绎的时候也能这么“愚蠢”。

往往要费尽全力，才能看起来毫不费力。

蒲一永的那种“哈士奇气质”，来源于曾敬骅持续不掉线的表情管理。

收颌抬眼露出更多的下眼白，控制眉毛不乱飞以营造“不耐烦”的感觉，再减少笑容。

于是一款十分讨喜的人型哈士奇就诞生了。

在最新作品《我的麻吉4个鬼》里，他又改头换面。

饰演衰到不行的一个衰鬼，不要不敢认，就是下图左边那个。

并且还有一部待播剧《此时此刻》，将和贾静雯上演相差23岁的姐弟恋。

这部剧的制作团队是《华灯初上》的原班人马，而在《华灯初上》中，你也能看到曾敬骅以及许光汉的客串出场。

有人常说台剧演来演去就这么几个演员。

确实，光是客串过《华灯初上》的就几乎涵盖了半个台娱。

《罪梦者》与《不良》中两人的cp也都是同一个演员彭千祐。

网友曾开玩笑做了一张台腐宇宙的图，甚至还玩梗做了ppt教学视频，来理清楚几人之间的作品关系。

但仔细想一想，是不是认识这些人，大部分时候靠的都是作品出圈？

被戏称为新生代台男演员的这几个人，已经有两位实打实拿到了金马奖的肯定。

似乎不知不觉中已经稳扎稳打地站住了脚跟。‍‍‍‍‍‍

还有一句玩笑话说：新生代的台湾男演员，人均演过一次同性恋。

其实与其这么说，不如说这些人本身演绎的角色就涵盖了许多类型。

而背后折射出的，是更多种多样的影视题材。

因为这些新演员背后的暗线，正是这些年台剧不断努力的转型之路。

“偶像剧”三个字曾是台剧的代名词。

但成也偶像剧，败也偶像剧。

2011年的《我可能不会爱你》成为了台偶最后的辉煌。

此后在各种因素的冲击之下，台偶势力愈发微弱，连带着整个台剧市场也逐年式微。

于是2014年，由王小棣、蔡明亮、陈玉勋等七名导演联合发起了名为“植剧场”的企划。

打出标语“台湾电视剧一场温柔的革命”，意图进行影视文化的自救。

他们创办“Q Place表演教室”选出一批有潜力的新演员。

再找来徐誉庭、陈世杰等知名编剧，以及吴慷仁、杨丞琳、柯淑勤等实力演员。

带领新演员们以“爱情成长”、“惊悚推理”、“灵异恐怖”与“原著改编”为四大主题，推出八部新剧。

目的是在寻找新鲜血液的同时，扩充题材的局限性。

最终这八部剧中，有一半的评分都超过了8分。

而其中最成功的新演员，就是许光汉。

《关于我和鬼变成家人这件事》的导演程伟豪也是在这时就注意到了他。

之后为了拓宽市场，赶上流媒体的潮流，这八部剧又被卖给了Netflix播出。

这为后来国际平台与本土的合作打下基础。

2019年象征着台剧转型的《我们与恶的剧里》便是由HBO投资，《想见你》的背后则是FOX。

并且贾静雯、杨谨华、林心如等中生代演员也乘着浪潮焕发出新的生命力。

再到近年的《俗女养成记》《她和她的她》《人选之人》《八尺门的辩护人》...

台剧的题材确实是格局打开，好剧频出。

但重要的是无论讨论的议题再宏大，都不会忘记聚焦具体清晰的个人。

植剧场的发起人王小棣导演曾说：

“剧卖不动，是品质问题，失去创造力的台湾影视环境变得扁塌无力。”

于是他们开始警醒，开始自救。

那大陆剧也需要敲响警钟吗？

或许是的。

仅粉丝可见的演技和爆款、体量过于庞大的内地市场、被审查挡下的竞争压力...

在数据向好的情况下，我们需要警惕的也许是虚假繁荣的可能。

我们无需证明拍出好剧的能力。

我们希望看到的是，更多想努力做好的心。