向第八届平遥国际电影展进发

2023-10-17 17:10

PYIFF DAY7：

向第八届平遥国际电影展进发

今天上午，小城之春影厅依然爆满，本届罗西里尼荣誉的评审陈丹青先生做了“线条的魅力”的大师班，谈山西出土的壁画，与他一起畅谈的还有纪录片制片人谢梦茜导演。从山西的中华传统文化出发，陈丹青与平遥观众的对话落幕在关于年轻人的时代迷思与现实破围。这是本届平遥国际电影展八场学术活动的收官。

汉语言博大，“节”“展”相通，“荣誉”“表彰”也与“奖”相透，在平遥国际电影展的语言体系中，学术活动相当于国内各大电影节的论坛活动。一排专家或电影人谈一个话题，这样的中国式电影论坛很少在海外国际电影节出现，电影不是说出来的，是做出来的。但坐而论道的传统惯性巨大，渗透并成为全国各地的电影节展的主要内容，与青年创投一起，将中国电影推进了一个演说的秀场。如何破局？平遥国际电影展的学术活动是有启示价值的实践。平遥的八场学术活动，都是从电影本体的具体活动出发，或导引、或总结。比如“人人都爱卓别林”的回顾展开幕时，沙丹、程波、魏晓军等学者对卓别林电影做了学术导赏；比如“词语与视听”的对话，是安排在“迁徙计划·从文学到影视”项目路演陈述之后；比如，“电影，不会趴下”是在电影《错位》放映之后，黄建新导演从自己的经典出发，谈电影面临的时代挑战；比如聚焦AI科技的论坛，是以制作开幕短片《他们说》为例，这部AI制作的短片将费穆、卓别林、罗西里尼三位电影大师跨越时空进行了关于电影的圆桌会议；比如吕克·贝松、宁浩的对话，是安排在他们新作的惊喜放映之后，一切论说皆有据。同时，平遥学术活动嘉宾多年有文学、美术学、建筑设计学等领域的专家出现，扩大了中国式电影论坛的嘉宾范围。陈丹青在大师班上交流时，对一位年轻观众说：“不要把自己放在下风，我和林旭东只是年龄比你们大，年轻人不要把自己放在一个低的位置上，要相信自己能扛住事儿，会活下去！”

不空谈电影等艺术，同时从艺术出发，引领观众价值观的积极养成，是平遥国际电影展学术活动的特色，为中国式电影论坛实践出可贵经验。

昨晚，本届电影展各项荣誉颁出，这是专业评审的选择；今天，“首映”单元影片完成全部放映后，45位观众评审团将选出三部观众之选影片，在18日傍晚“你我的怡宝”派对上公布，这三部影片肯定会与专业评审的选择有差异，这种差异化，是给电影人有价值的互鉴。在观众代表投票而来的荣誉高光中，本届平遥国际电影展落幕，我的观察员工作也随之结束。

八天的观察随笔，无法兼顾全景。我有相对主观的话题选择甚至行文习惯，假如这八篇文字输进AI，应该能分析出我的随笔写作的个性模式，措辞的套路、造句的惯法。作为观众，我看了本届13部来自青年导演的新作，发现有四部影片都因涉及到亲人死亡而出现了灵堂场景，情感释放时都是到海边，有三部影片以夜空中烟花满城作为情绪点表现，与我同行的若希女士告诉我，她在本届六部青年导演的影片中都看到了男主角撒尿的镜头，等等。我们发现了本届入围影片的青年创作者的修辞惯性，同时在创投、迁徙计划的项目阐述现场，我们听到的频率最高的词是“救赎”。包括昨晚获得荣誉的众多影片，同时把爱的缺失、痛的释放作为了不同语言电影的共同情绪传达，我们可以用这批影片基本创作生产于过去三年的疫情艰难时分去解读。但我们创作的这些惯性甚至惰性，给AI提供了可复制的素材和进而对抗我们的能力。而在“站台”露天剧场夜幕下，吕克·贝松的新片《狗神》给观众带来了感动与震撼，年过花甲的电影大师逃离创作舒适区、进行自我革新的勇敢，给我们年轻电影人上了一课。

任何电影展入围影片水准都参差不齐，而同一电影展入围影片更有大年小年之别；在同期中外电影展竞争常态下，影展选片人的选择是不完美中的完善，远道而来的观众购票选择或许更有开盲盒的心跳与失落。本届观众是最勇敢的一届观众，勇于质疑、敢于表达。在自媒体实时传播的公共监督下，这种勇敢成为推动世界电影前进的力量。或许，面对新媒体时代的勇敢观众，我们的青年电影创作者们还缺乏足够的心理准备与有效的沟通方法。让我们重温费穆大师那句话：面对评论我们应该彬彬有礼，面对创作我们要胆大妄为！

七年来，平遥国际电影展购票难的问题始终没有解决，今年，包括参展剧组代表们、自费前来平遥的青年演员陈永胜等电影人，也都难以如愿走进影厅看到心仪的参展片。电影节展的影厅规模是要与举办地的文化经济生态相和谐的，目前平遥电影宫的影厅观众容量是适中的，每年电影展之外的时间，电影宫要高效服务于平遥本地的文化消费生活。平遥国际电影展是否能走出平遥，到广东等外地甚至到国外，进行定期番外展映，相信是可行的。如同昨晚，贾樟柯与挚文集团唐岩先生公布的资助海外电影制作的“添翼海外计划”那样，如何给平遥国际电影展优秀影片的放映规模添翼，相信会有让观众满意的答案。