剧版《三体》大结局，成了还是砸了？

剧版《三体》大结局了。

豆瓣开分8.1，目前稳定在8.3，高开高走。

观众纷纷留言：可以期待第二部了。

潜台词是：这次的《三体》成功了。

只要稍微关心科幻小说影视改编的人，都会知道，这样的评价有多不容易。

《三体》在粉丝心里，一度是“不可能拍出来”的影视剧。

而这次好评如潮的原因，归根究底一句话：

“对味儿了”。

-

剧版《三体》最大的成功之处，原著已党经说得很明白了——

尊重原著。

剧情、台词、人物，都是证明。

《三体》第一部的故事，简单来说就是：

地球上最顶尖的科学家发现了外星文明，也就是三体世界的存在，并获知三体人正在入侵地球的事实。三体人为防止人类研制出可抵抗的科技武器，用高科技锁死了人类的科学发展，这让不明原因的人类科学家感到绝望，纷纷自杀。

为了找出科学家自杀的原因，刑警队长史强联合从事纳米研究的科学家汪淼，一同开始了艰难的追凶之路，而在这个过程中两人也一步步揭开了外星文明的真相。

作为科幻小说三部曲，《三体》第一部最不科幻，它更像是一部悬疑小说。

正因如此，剧版《三体》开篇就以物理学家杨冬的自杀，为整部剧奠定了悬疑基调。

既还原了原著情节，又让没看过原著的观众，瞬间被情节吸引。

毕竟，刑事案件比物理学要好懂得多。

小小的开篇，就像是整部剧版《三体》制作理念的一个缩影——

还原，是精准理解，而不是完全照搬。

对于《三体》的重要情节，比如“农场主假说”、“宇宙闪烁”、“三体游戏”“红岸基地”，剧版做到了深度还原，让观众过足视听的瘾。

以重量级的三体游戏为例。

“脱水”、“干纤维”、“人形软皮”、“浸泡”在原著只是描述词汇，只能由读者自行脑补画面。

但剧版《三体》完美展示了出来。

剧中有一幕，当恒纪元来临，暗室内囤放的数以万计的人形软皮，一经开闸，便顺着滑梯，像“下饺子”一样掉入河水中，然后迅速吸水膨胀，变回原本的人样。

整个画面只有十几秒，却完美呈现了无数人脑海中的想象。

另一名场面“人列计算机”，在原著中笔墨虽然不多，可想象力十分天马行空。

当“计算机之父”冯·诺依曼指挥三千万大秦国的士兵，手举红灯现场模拟0和1的二进制运算法则时，画面由近到远，场面前所未有，极其令人震撼。

但让原著党惊喜的，显然不止于还原。

剧中有一幕，是汪淼和丁仪打台球时，两人将台球比作物理学中的粒子，用台球的运动轨迹模拟粒子的运动轨迹，来解释“物理学不存在”的含义。

其实，几句对话也能交代清楚，但剧版《三体》用视觉效果清晰展示了出来。

再有，汪淼信念崩塌的场景，在原著中仅仅一句话，剧版却通过诡异的画面、乱飞的瓶子、塌陷的地面等实物，呈现出了他的内心。

真应了观众的一句留言：只有资深的《三体》粉，才能拍出这样的景观。

-

同样体现对原著这份“精准理解”的，还有台词和人物。

台词不必多说，全剧在原著关键情节台词的还原上，是近乎“偷懒”的完全复刻。

来看人物。

好评率最高的角色，当属老年叶文洁。

作为全剧BOSS，老年叶文洁这个人物，有着鲜明的色彩，表面慈祥，内心冰冷，几乎看不到什么感情。

从人物装扮到言行举止，形似神更似，许多读者表示书中的叶文洁，就应该是这个样子。

作为地球三体组织的统帅，唯一听到过外星文明声音的人类，叶文洁拍好了，《三体》的地基就打好了  。

史强，另一个性格鲜明的角色。

早在《三体》发布宣传片时，史强这一角色就受到了很大的争议。

原著中的史强是个强壮、高大的汉子，而饰演史强的于和伟从形体上就差了一大截。

但第一集下来，于和伟就给我们奉献了一出”形不似神似“的精湛演技。

看上去粗犷不羁，大大咧咧，实则是一名经验丰富、观察细腻的刑侦队长。

有网友说：“如果大史附体于和伟，基本也就是这个样子了。”

其他角色，比如研究纳米的科学家汪淼，被称为三部曲中存在感最弱的主角。

性格温和、一脸书生气，在史强的手机备注中只有三个字：“纳米怂”。

可饰演汪淼的张鲁一，却把汪淼这种表面胆小内心却充满理想的人物性格，演绎地恰到好处。

若非对原著角色的精准理解，从选角到表演，断然达不到与原著这样的贴合度。

更能体现对原著这份“理解”的，在改编情节。

全剧多次添加了汪淼和家人相处的情节。

原著对汪淼信仰崩塌到重建的过程并没有详细介绍，但作为一个经历常识被冲击、精神被击溃的物理学家，显然没有那么容易走出来。

而剧版选择用汪淼和家人相处的情节，让汪淼从他和女儿的对话中获得鼓励和勇气，这就让汪淼这个人物的成长有了弧光。

来自女儿的温暖，让他坚定了自己的选择，从而走进女儿学校的物理课堂，讲出人类文明得以延续的坚韧精神，以及说出那句：

“让我们保持一颗追求真理的心。”

还有什么比这样的“人间烟火气”，更能抚慰一个失意之人的内心？

还有什么比家人，更能击中普通人共情的心理？

而这种对“人”的关怀，也许才是剧版《三体》得以成功的最重要原因——

在科幻的地基上，加入了比原著更浓厚的人文关怀。

客观上讲，《三体》原著的优缺点其实很明显：世界观宏大、想象力丰富，但人物背景和细节太少。

动画《我的三体之章北海传》为什么能爆火？

因为在看似宇宙、文明这样的巨大概念之下，它其实讲的是一个人的成长。

剧版《三体》的成功，也同样如此。

就像全剧许多对人的刻画。

当史强知道汪淼被倒计时困扰后，为了陪汪淼共度难关，他自己也在胸前贴了一个倒计时。

当你对生活充满绝望，从朋友那里得到的陪伴和鼓励，就是勇敢的源泉。

相比纠结“物理学不存在”这样的事儿，史强更确信的是眼下的生活，是吃一口卤煮，过柴米油盐的日常。

汪淼们的科研，是人类文明，史强这样的普通日常，也是人类文明。

就连曾经对人性彻底绝望、不惜打开地球灭亡倒计时的叶文洁，内心深处也有着作为人无法抹去的善良，就像晚年时期，她在平静的日子里，教几个小孩子做作业的时光。

在弱肉强食的宇宙生存法则中， 人性，成了唯一的变量。

这是《三体》故事的内核，这才是真正的“味儿对了”。

-

其实，《三体》的影视化改编，从2014年开始，历经坎坷，几乎是拍一次被骂一次。

遥想2014年，手持《三体》版权的游族影业在发布会上，公布了《三体》开拍的消息。

时任游族影业CEO的孔二狗针自信地声称，《三体》电影将开启中国科幻电影的辉煌篇章。

结果呢，项目早早夭折。

随后几年，一度没人敢再碰《三体》。

关于《三体》影视化的最新消息，就是近几年网飞和腾讯接连拍《三体》的决定。

粉丝的感情很复杂，一边期待，一边又不敢抱有期望。

再接着，动画版《三体》高开低走，被吐槽改编过大，人物太假，口碑直线下降，豆瓣评分已从7.1分降到4.0分。

《三体》有多难拍？

作为三体迷的前美国总统奥巴马就说过，刘慈欣的想象力可能来自外星文明。

撇开改编水平的高低，单是还原原著里的科幻场景，已是极难的工作。

为了做到这一点，剧版《三体》的导演杨磊，作为资深的《三体》粉，和主创团队做了大量前人没有做过的工作。

拿红岸基地来说，他们专门前往零下二十度的东北拍摄，只为了贴合真实的自然环境。

为了尽可能用真实的场景来呈现红岸基地，他们做了大量的考据工作，看了4000多张照片，去国家相关科研机构寻找专家当面聊细节，只为最大程度地还原那个年代人的衣食住行和生活环境。

而最终整部剧仅仅是筹备部分，就花了整整一年时间。

这一切努力，只为了心中对《三体》的那份尊重，就像主创团队所说：

“我们的生命能与《三体》重合一次，此生无憾。”

最终，这份态度不仅造就了《三体》的成功，更证明了《三体》的影视化并非不可实现。

当然，剧版《三体》并不完美。

比如很多人吐槽王传君饰演的丁仪，明明应该是一个失意的科学家，却演成了一个落魄的艺术家。

比如青年叶文洁在红岸基地遭受不公待遇的部分被删减，让叶文洁的“黑化”变得过于生硬；

再比如全剧增加的一个人物记者杨蓉，虽然原著党可以理解，这是引出ETO降临派而增设的一条线，但新人物终究还是落入了工具人的俗套。

这一点，从每到新人物出现，弹幕清一色的“想要快进”，就已经证明了。

不过，尽管如此，剧版《三体》依然是截至目前为止改编最为成功的《三体》。

至少，我们也应该感谢它，让更多中国人有底气说出那句流传很广的话：

“中国的科幻片中国人拍，才对味儿。”