赏析金庸（下）：风流之下的江湖隐喻（2）
（原创：灵隐士）
赏析金庸（下）：风流之下的江湖隐喻（2）
每个人都有青春的时候。青春之时多美梦。 比如说，大雄就有一个“哆啦A梦”。
年轻的金庸没有“哆啦A梦”，他有一个武侠的梦。梦想之中闯荡江湖，“一剑激光镇九州”。彼时的金庸也喜欢一位名叫夏梦的女子，梦幻之中天地有情，“ 一笑倾城醉千客”。前一个梦实现了，用一种写作的方式。后一个梦没有追上，所以在心里老是惦记着，惦记着，也用写作的方式。
为什么一定要写作？因为人家想法多，人又闷骚。
所以金庸不风流。为了追求内心一片宁静，他下功夫研读过佛学，熟知天人合一打坐参禅，也花时间功研读过道学，熟知道德经逍遥游，但是始终放不下夏天的梦，于是把感情投影到王语嫣，任盈盈，赵敏身上。他也放不下很多东西 ，比如他喜欢人在江湖的烟火气息，情之长气之短，加上心中有梦，所以不停地构思写作，结果赚了很多人气很多钱，成名了！这一下子反而更加放不下。但是对武侠迷来说这可就幸福大了，因为大家心里都有了自己的梦。
1961年金庸先生推出了作品《倚天屠龙记》，时隔两年在1963年推出了《天龙八部》，之后稍事休整，于1967年推出了《笑傲江湖》，接着于1969年推出了《鹿鼎记》，作为封笔之作。这四部长篇武侠小说是金庸先生思想最成熟，功力最老到的作品，代表了他艺术创作方面的黄金时期。如果加上1965年推出的《侠客行》，则可以看出他基本是两年一个脚印，稳步创作向前而行。相比而言，1960年之前的作品虽然初具大师风范，但是在格局上要小一些，气势不够磅礴广阔，故事情节不够峰回路转，人物线条虽然骨骼清奇，魅力独特，但是血肉不足，身姿略显单薄，譬如黄药师，譬如小龙女。
这五部黄金时代的作品具有很强的隐喻属性——在影射社会之现实。比如1961年的《倚天屠龙记》里出现了明教，教众具备精神上的信仰，虽然被人称为邪教实则正面描绘，而昆仑峨眉之流，虽然外表正派实则藏污纳垢，逐利争名（铁琴何太冲与灭绝师太）。1963年的《天龙八部》里面，耶律洪基，完颜阿骨打虽然是塞外野蛮之族，却颇具信用，为人热情豪迈，而少林丐帮虽然貌具侠义，实则是非不辨出手毒辣，尤其少林，表面皈依佛祖修行其实心无修造浮屠之意，常常意气用事，辣手杀人（伏击杀死萧峰之母，重伤阿朱），忘了教义“救人一命，胜造七级浮屠。”1965年的《侠客行》名字来源于李太白的诗篇《侠客行》，上清观道教子弟石中玉虽有父母悉心教导却胆小淫邪，而野生的“狗 ZA ZHONG”石破天虽无人教诲却颇具侠胆，天下名门大派雪山派长乐帮毫无气节风范，装腔作势，畏死如虎。1967年的《笑傲江湖》里面，嵩山派华山派青城派口称正义一派，却为了《辟邪剑谱》勾心斗角尔虞我诈，毫无道义可言，而邪魔外道的日月神教之中，也有向问天、曲洋一等情义至上的好汉。1969年推出的《鹿鼎记》则加大阵容到国家级别，故事在市井江湖与皇宫大内之间来回切换。一众组织天地会、沐王府、延平郡王府，打着反清复明的口号，看似浓眉大眼，却是同床异梦，暗中勾心斗角，甚至卖友求荣，结果一盘散沙。而一个烟花之地的无赖少年韦小宝，反而能够心怀正义，至死不愿背叛朋友。一贯残忍好杀的清廷异族，不想也出了一个韬光养晦，运筹帷幄，心存子民的康熙大帝。
这种貌正实邪，外邪里正的描述方法无疑增加了戏剧的冲突感，让故事有了张力，而人物更加有血有肉，呈现出强烈的立体感，现实感。这反映出作者在思维意识上，有了辩证、兼容的认知理念，对人性复杂的理解更加全面。
而这些在19世纪西方的流行小说之中不乏经典，比如大仲马的《基督山伯爵》，司汤达的《红与黑》以及莫泊桑的《羊脂球》。
1 金庸有梦
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