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作者简介
Sue，山中闲人。爱好抚琴，习舞，读书，写字，云游四方。更喜欢拈花惹草，与动物朝夕相依为伴。一个生活的单纯而快乐的劳动者。热心公益，热爱艺术。木木基金会秘书长。硅谷华艺表演艺术中心理事长。
乐居镇一日游
画家侯宁
加州首府（Sacramento)南边竟然藏着一个乐居镇（Locke)。而乐居镇竟然又藏着一个油画大师侯宁。这是一个被地图遗落的地方。一百多年前曾经是一个唐人小街。
如今，乐居镇的常住人口据说只有七人。这里虽然年久失修、破败不堪，却泥古不化，安于故俗，有一种独特的风情与味道。
每逢春季，梨树便盛开出一片粉白的花海，在花海中央，你不难发现有一个人正拿着油画棒尽情地挥洒，他就是乐居镇常居人口之一，“隐居”画家侯宁。
我是第一次来到乐居镇，也是第一次见到久闻其名的侯大师。面前的侯宁戴着一个皱巴巴，脏兮兮的牛仔帽，卷曲的几缕长发飘在帽沿下面，一身灰不溜秋的衣裤，整个人邋里邋遢的感觉，只有眉毛之下的那双哞子如星星般干净透彻，仿佛总是在渴望探究生命里一切美丽的奥秘。
侯宁热情地欢迎着每个造访者，不厌其烦地讲解着他的画作及作画心得。他的画作有许多是花，色泽鲜艳的花儿们在画布上呼之欲出，感觉花儿的香气阵阵扑鼻而来。侯宁说画画最难的是色彩。色彩有一度对比色，二度对比色，而他追求的是三度对比色。
阳光里的七色彩 ，对比越多，光彩越多，而且光波之间反射是以乘法的加倍，也就是说三度对比色比起一度，二度对比色，是乘法加倍的丰富。而对比色又是抽象的，要画出好画，必须具备一双会看颜色的双眼。我听的一头雾水，但他最后一句我总算是听明白了，那就是春夏秋冬的阳光色彩会随着气温变化而变化，不同气温下有着非常不同的色彩。他“隐居”乐居镇四十年，就是为了追求细腻而丰富的完美色彩。他认为一直以来，画家们画的都是二度对比色，轻易放弃了三度转折空间，为的是求生存，图方便，容易出活，是一种快餐文化。而他已过了生存这一关，他可以随心所欲地挑战色彩，画他心中完美的色彩。
随之，他得意地补充道，他已捕捉到了三度对比色，而且他是世界独创之人。他说话很直白，这是一种远离世俗的生活表现，因为在那种环境状态里，人会很放得开，很直接，也很纯真。
我又回去细看他画作，虽然我不懂色彩，但我在他的画里却清楚看到了一个衣袖飘飘，披发佯狂，敝履跣足，走向一座又一座人迹不到的高山险峰的高人，高人的日子如诗一般存在，如火那样热烈，现实之外的超现实。已是中午时分，侯宁又在阳光下挥笔作画了，他的脸上涂满了白色油彩般的防晒霜，看上去有点滑稽可笑。朋友告诉我，他因常年暴晒在阳光下画画，灼伤了皮肤，还得了皮肤癌。我们招呼他一起吃点东西，他却摆摆手说，他画画时从不吃东西，皆空才能创作。画画的内容俯拾皆是，可是许多人是看不见，也不懂的。在侯宁的心中，艺术是高于政治，大于经济的。他说政治是手段，经济是生存，而艺术是大动。他的语言表达常常有一种孩童般的天真，一般人很难领悟。这是一种独与天地精神往来的自负？还是举杯邀月的浪漫？亦或是独自对话的孤独？他画中的花朵，落下与存留，都以不同的方式完成着自己，而他是否也以某种方式在完成着自己？不然，加州之大，好山好水的地方那么多，为什么偏偏要来乐居镇“隐居”作画呢？我们一行踩着他的足印，在乐居镇小街上逛了一下。一百米不到的小街，我们几分钟便踩遍了。
小小一条街，除了一家古老的咖啡店，一家古老的歺厅，一家古老的旅店，一家古老的华人博物馆，一家古董店，便是他的画廊了，他的画廊还不只一个。
步入其中，感觉除了挂着的，摆着的，到处层层叠叠堆满了画，彷佛一抬脚就会踩到画，一举头又会碰到画，空间被画作挤的已剩不多了。侯宁骄傲地说，至今为止他已创作了一千八百幅作品！小街实在太小了，也太老了，画廊隔壁的一个木屋感觉随时会倒塌似的，里面竟然还住着人。
侯宁居所 /晓霜 摄
侯宁的家就在小街背面，那里有二棵高大的桔子树，上面挂满了密密麻麻的金黄色桔子。他家的大门是蓝色的，花盆是绿色的，台阶是红色的，木架是棕色的，还有二只石狮子趴着，很像他的风格，多彩的颜色很亮眼。
一个内心没有色彩的人，是看不到色彩的。于侯宁而言，世俗的许多东西，都只是“存在”罢了，只有心中的色彩才是前行的目标和梦想。
有心观物，万物可见。春华秋实年年循环往复，每块地，每棵树，每朵花都是画，都是诗。阳光下的万物对任何人都不偏𥘵，所以侯宁追求的真正色彩，是出自于他内心深处的一个声音，一种格局，是他审美力和清醒通透的头脑。只为一生喜欢，不为世俗所及，乐居镇自有世俗不能及的人品和心胸。
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