如果事实被视而不见，阅读可以将其重现｜Books

一次悲惨的海难导致库姆巴的丈夫离世，这也导致她此前构建起的生活被打碎，悲痛之中她决定将回忆记录下来，意外地发现自己可以通过写作与亡夫对话。于是，每当夜晚降临，她都用写作召唤逝者，挣脱现实的束缚。这是一个关于妻子在发生变故后重建生活的故事，法图·迪奥梅着笔于非洲女性的生活经验，展现不为人关注的那些经历。

库姆巴的故事改编自真实历史事件“乔拉”号沉船事件，正如书中所说的那样：“穷人的死去在全世界引起的波动微乎其微，这让受难者家属们感到被忽视，仿佛他们身处另一个星球，被全人类抛弃。”那些被忽略的穷人与非洲女性得以在本篇小说中为人所知。

缙绅化（Gentrification）意味着什么？如果从字面意义上入手，这意味着一个地区逐渐变得符合中产品味，而这会带来一系列问题——房租不断上涨、连锁品牌入驻、熟悉的面孔越来越少、在地文化逐渐消失。当原住民不断搬离居所并失去工作后，关于未来城市能否变成一个有活力、公正合理的空间变成了一个新问题。

彼得·莫斯科维茨通过翔实的史料对美国的新奥尔良、底特律、旧金山、纽约四个城市的重大变迁进行了回溯分析，指出所谓缙绅化是在资本对利润的追求和政策倾斜的支持下，驱赶城市中的穷人，聚集更多精英富人，让贫富两极分化的一个过程。

那多是一个擅长运用真实新闻噱头吸引读者的作家，在他的作品中读者常常会因为小说中穿插的真实事件而更受触动。作为畅销了二十年的“那多手记”系列迎来了新作，一贯的写作风格让读者在虚实之间穿梭，进行一次虚构的冒险之旅。

小说中那多和一位身患绝症的队友荀真组队，原本目的是为了解开两人“双重记忆”的奇幻遭遇，却在过程中遇到了一个神秘组织。多年来该组织在各处废墟投放大量神秘水晶，从而吸附人的灵魂。“时间是什么”“灵魂是什么”“肉体之上，物质生命的另一端，是什么样子”，那多在他虚构的世界里尝试解读了这些问题。

迪特·拉姆斯 （Dieter Rams）出生于工业设计的发源地德国，他在博朗工作的四十余年逐渐创立了一套设计语言，在 1998 年退休后他的设计语言成为了一种工业设计上的哲学，成为了一种生活方式的代名词。他曾于上世纪 80 年代提出“好设计的 10 大原则”，这也成为了后世众多设计师的行为准则。

《迪特·拉姆斯：设计箴言》汇集了作者成长足迹、博朗时期产品线的设计发展、拉姆斯一生中关键设计阶段、对其设计理念讲解透彻。《作品全集》收集了拉姆斯直至2020年为止的全部经典设计作品，特别是近20年以来的最新设计产品也被全部收入其中。沿着书中的梳理，我们甚至可以看见前半个世纪世界工业设计领域的潮流变迁。

血清素，学名 5-羟色胺，它作为大脑的神经传递物质被认为是能够影响是否染上抑郁症的关键，当它的指标下降时，得抑郁症的风险就会变大。本书描写了一位 46 岁的农业高级顾问的视角下的生活，在看似富足无忧的生活下隐藏的是对所有准则的厌恶。这是一部关于个人对抗抑郁的故事。

米歇尔•维勒贝克被誉为继加缪之后最重要的法国作家，也是最诚实质问生存意义的思想家，他的作品总能够“反应时代精神”。维勒贝克用文字描绘了一个颓废的世界，那里的人们依靠着各种外物手段对抗虚无，但终归徒劳。

法国作家弗朗索瓦·莫里亚克对人们的观察向来是细微且深刻的，也正是这些观察让他得以描绘出一个个让人印象深刻的角色。他通过出身卑微的主人公路易充满仇恨的一生来刻画这位悲惨的角色，而直到人生中的最后一刻路易才潘然醒悟并开始忏悔，最终通过对他不幸的外孙女的同情，找到了爱和信仰。

弗朗索瓦·莫里亚克全篇以第一人称叙述，极强的代入感让观者不由自已地反思自己内心真正所想。这个行将就木的老头写给妻子的控诉信逐渐转化成日记、忏悔录，其实也是他的内心独白，并最终随着他的死亡戛然而止。

我们常常认为动物间的求偶与交配行为是以传宗接代为核心，是一个以传承基因为出发点的简单行为。但事实上它们之间的两性关系远比未了解的人想得复杂的多，忠诚与出轨，诚实与作弊，温柔与残暴；美丑、阶层、江湖、宫斗、无私、同理心，这些被认为是人类社会的专用名词，也同样适用于它们。

王大可以一次对鸟类“出轨报告”的研究为契机开启了对动物间“性”的研究，在她笔下的100种动物性行为大观里，我们也借助它们的性加深了对这个世界的理解，并最终延伸到了“究竟该如何活着”的话题——“为什么我们一定要坦然接受基因的奴役，丁克、同性恋情、甚至结束生命是不是一种反抗？”

荒岛文学一直是虚构作品中永恒的经典主题之一，但较其他作品不同的是，在威廉·戈尔丁笔下，一群孩子成为了荒岛的主角。在虚构的“第三次世界大战”爆发后，一群六至十二岁的男孩在回程的路上因飞机失事而被困在一座荒岛上，并最终随着人性中恶的一面导致了野蛮的自相残杀。

蝇王被认为是诺贝尔文学奖得主威廉·戈尔丁最重要的代表作，他将许多哲学上的问题具象为故事中的一个个事件。在这个宛如寓言般的故事里，兽性终究战胜了人性，这片荒岛也成为了孩子们的坟墓。

哥特城堡、霍格沃兹学院以及贝克街 221 号。这些在英美百年文学中出现的我们耳熟能详的房屋在漫长的发展中变成了与那些故事有关的一个符号，这些传奇建筑不仅是一个虚构的故事发生地那么简单，它们也对作品本身起到了重要的作用。

克里斯蒂娜·哈迪曼特精选了经典小说中的 20 栋房屋，以独特的视角拆解文学，从文学地理学的角度重新审视那些经典的虚构建筑，放大曾经被读者忽略的细节，呈现经典文学作者的灵感来源与幕后彩蛋。

在本书的数据与实例中，我们不得不承认，当代社会将“男性数据”设为默认值：相当多的药物实验未将女性纳入研究，90%的药理学论文只描述雄性动物；汽车根据男性身材设计，碰撞测试假人几十年来都以男性为基准。男性往往被视为默认选项，女性则被视而不见。

“数据缺口导致占全球人口一半的女性被定义为少数群体，拥有一种特定的身份和主观的观点。在这样的框架下，女人就被设计成可以遗忘的、可以忽略的、可有可无的存在——在文化上、历史上、数据上，都是如此。因此，女性就成了隐形人。”在大量所谓“性别中立”的规则背后，卡罗琳·克里亚多·佩雷斯看见了那些未被看见的问题。

主角比利是个普通的美国青年，在经历过二战后受到了战后应激障碍而无法清楚地认清当前的时间，他幻想自己被外星人绑架了，并因此从时间链上脱开了。他上床睡觉时是个老态龙钟的鳏夫，醒来时却在他的婚礼日；他从1955年的那扇门进去，从另一扇门出来的时候是1941年。通过对比利一生的描写，冯内古特以黑色幽默的方式重现了二战的苦难。

库尔特·冯内古特被认为是 20 世纪美国极具影响力的黑色幽默文学作家，他最畅销的时间刚好赶上了美国嬉皮士文化的兴起，而那时美国的黑色幽默文学正在飞速发展。冯内古特曾遭德军俘虏，被囚禁在德累斯顿战俘营，也正因如此他的许多文学创作与其在二战中的亲身经历息息相关。

《香水》与《西线无战事》并称为“20世纪最受欢迎的德语小说”，通过帕·聚斯金德笔下的格雷诺耶那些发生在十八世纪巴黎追求“最完美的香气”的故事，一个追求极致的甚至有些“变态”的犯罪故事在一宗宗悬疑事件中被托了出来。

“谁掌握了气味，谁就掌握了人们的心。”在追求完美香气的背后，是格雷诺耶的孤独与虚无，而他的故事也代表着当时社会的个体生存困境。格雷诺耶穿梭在巴黎的大街小巷寻觅香气的身影，构成了十八世纪巴黎的风俗画卷。

正是与本书同名的那篇小说《一个干净明亮的地方》，造就了那场经典的三人对白以及那个经典的西班牙咖啡馆。两位服务生以及一个自杀未遂的老人，发生在他们间的故事被海明威用简洁的话语重现成小说，并被詹姆斯·乔伊斯称为“有史以来写得最好的短篇小说”。

除了同名小说外，本书还收录了海明威的其他 12 部经典短篇，通过一个个不同的故事呈现了一个人从小孩子、青少年、结婚、生子、丧偶、衰老的成长阶段。借着海明威敏锐的观察和专长的倾听能力，他笔下的故事总有一块属于所有人的“干净明亮的地方”。

谈及王家卫，我们总是第一时间想起他极具个人风格的独白于抽帧的镜头语言，在王家卫式的生活中，探戈、音乐、下午茶以及都市爱情造就了荧幕上一个个经典的形象。通过本书收录的二十篇王家卫的重要访谈，我们得以看见他关于自己电影的独特解读。

通过横跨二十五年的采访稿件整理，我们除了可以看见王家卫对于自己电影的深度解析外，还能了解到他的拍摄心得，以及关于拍摄期间遇到的轶事趣闻。除此之外书中还呈现了王家卫的喜好——一份详细的王家卫书影音收藏单。

鲍勃·迪伦是当代最重要的音乐人之一，他的歌词在其本人的反复修订后，以更接近于诗歌的形式被呈现出来。本书收集了鲍勃·迪伦从 1961 年到 2012 年间创作的 31 张专辑、369 首歌的歌词。通过珍贵的手稿图以及豪华的翻译团队，以中英双语的形式最大程度地呈现了鲍勃·迪伦的创作生涯。

在本书 2364 页的背后，是编译团队对于鲍勃·迪伦的热情，我们和本书的责编聊了聊，看看他们为了更好地将其诗歌内涵呈现给读者都做了哪些努力。

影片中出现的是 1956 年日文翻译家加島祥造所译的版本，书中收录了诗人埃德加·爱伦·坡的 23 首诗歌，其中包括代表作《乌鸦》与《致海伦》。

埃德加·爱伦·坡的作品具有浪漫主义色彩，诗歌非常追求韵律上的美，具备很强的乐感。其作品多与“死亡”这个主题相关，文学评论家认为这和其悲惨的的人生境遇有关。其兼具颓废与浪漫的诗歌影响了许多欧洲诗人。