有点皱的白T恤、黑短裤、帆布鞋。
坐在我面前的李睿珺，穿着没有想象中那样考究，反而有些“朴素”，像刚从地里干完活的农民。他说，电影节经常会发很多T恤，平时穿一穿就好了。
此前，他凭借《隐入尘烟》入选今年第72届柏林电影节，打破自2019年来欧洲三大电影节主竞赛单元华语电影“零入围”僵局。
然而电影刚上映时却叫好不叫座，首日票房仅34万元，他不得不在微博“求排片”，女主角海清也发文宣传，声称是“无力但挣扎着呐喊”。
小众的农村题材、文艺片的标签、晦涩的方言，都拉高了观影门槛。
海清是这部电影里唯一的职业演员，拿着不高的片酬，还被网友指责太假，是在故意丑化农村。
看着惨淡的排片量，李睿珺曾担心收不回宣传费。
但意外来了，8月底，在影片上了50多天后，电影口碑逆袭上扬，豆瓣评分涨到8.5，票房今天也冲过亿，成了一个奇迹！
《隐入尘烟》终究没有隐入尘烟，在艰难的日子里，我们看到了普通人的悲悯和力量，也看到文艺作品的生命力。
随着电影出圈，李睿珺的电话被打爆，消息动不动99+，除了吃饭，他几乎所有时间都在不停地说话。
这条不容易的逆袭之路，以下是导演李睿珺的自述———
我完全没想到这部电影会火，8月20号晚上11点多，我发了一条朋友圈，感谢圈内外朋友的支持，还特意跑完了人生第一个20公里，庆幸电影没有让资方赔太多。
当时觉得，可算是奔完了。于是把朋友圈和微博上的宣传信息，都给删了。
过后没几天，一位朋友给我发了张截图，说你们的电影上热搜了。我没当回事，因为已经没钱再做宣传了。没想到那天后，票房突然变好，排片也变多了。光是8月26号一天，日票房就到了100多万元。在很多社交网站上，网友自发安利。电影讨论度上来后，我完全没有心理准备，有时甚至想逃离这种热闹。我是个内向的人，平时很少出去社交，跟陌生人在一起就浑身不自在，都不好意思主动找话说。有的电影节结束后有酒会，我很少去，因为我不喝酒，去了坐在那很尴尬。但现在要继续在全国路演，差不多一天跑一个城市。这是我工作的一部分，必须硬着头皮上。有的地方因为疫情去不了，就跟大家线上聊。坐在出租车、高铁上，有时甚至走在路上，都在接受采访，脑子从早到晚嗡嗡转。
微博上，过去经常有人私信我，在哪能看到电影，他们想支持，却发现当地根本没有排片。这两天则不一样，更多网友给我分享自己的故事。有人说自己的母亲就是像贵英这样的人，小时候他觉得丢人，随大流嘲笑母亲，看完电影后忍不住哽咽。有个杭州网友看完片子后很喜欢，刚好她是做发行的，就主动给影院打电话，要了100个黄金场。我知道后辗转加到她微信，想当面感谢。
还有影院经理告诉我，以往观众听到片尾曲就走，这部电影是个例外，大部分人看完后，还要坐一会儿缓和情绪，等字幕结束后才起身。对我而言，这些反馈比票房数字更有意义。至少让我有了自信，知道大家能接受这样慢节奏的片子。
《隐入尘烟》是我的第6部长片，主角一个是身体残疾的贵英，另一个是憨厚老实却没什么地位的老四。他们都曾被原生家庭嫌弃，又在辛勤耕耘中相濡以沫。
几乎每次路演结束后，都有观众问我，为什么把电影结局拍得这么惨，老四和贵英的生活好不容易有了起色，却随着贵英的去世画上句号。我骨子里是个悲观主义者，觉得这才是生活的本质，没那么多大团圆。就拿我自己来说，走红是偶然，不红才是常态。这16年来，我拍电影的钱都是一点点攒下来的。拍《隐入尘烟》最困难的时候，兜里只剩下2000块钱，给孩子准备上幼儿园的钱都被花了。在很长一段时间，我在亲朋好友眼里，就是个不务正业的败家子，别人家孩子工作了给家里钱，我还要家人倒贴积蓄。我一度觉得自己有点自私，因为拍电影让家人陪着吃了不少苦，好在他们都很支持我。为了节约成本，电影里除了海清外，其他演员都是普通村民。他们都是“熟练工种”，在我之前电影里出镜过，稍微培训下就能上手。我父亲演村长，同时负责道具，电影里的草席、篓子都是他编的。我母亲演贵英嫂子，演戏之余帮我协调其他女群演。我哥和妻子，都负责制片，分别在电影里演收粮食的人和服装店老板。就连我儿子也参与了，影片里跟贵英互动的小孩就是他。电影一开始，喊老四“穿上你哥的衣服相亲”的那个人，是我小姨。
而男主角老四，是我小姨父演的。他们在现实生活中是夫妻。
最近很多人去村里打卡，找我姨父拍照。他每天要下地干活，家里还有几十只羊要养，忙的时候完全顾不过来。
有人好奇姨父会不会去做专业演员，这个可能性不大。他是农民，不会说普通话，年纪也大了，又没受过专业训练，不容易碰到合适剧本。
当时在老家村民的帮助下，演员关算是过了，拍摄时间是另一个难题。
《隐入尘烟》拍了5次，跨了10个月，想要展现出真实的四季场景。我为此做了严密的排期，比如麦子是几月份种的，燕子是几月份筑巢，这个千万不能乱。
麦子从抽穗到变黄，时间很短暂，错过了就得再等一年。贵英不小心铲掉麦苗时，那颗麦苗带着谷壳，下面长着细细的须，这是特效很难做出来的。
包括电影里的鸡、猪，都是我们自己养的，所以看起来才那么真实。
这部电影为什么会火，说实话我也不知道，因为它不是我计划出来的结果，更像是一次偶然和意外，或者说运气好。我拍摄前没有做太多市场考量，它既不是大制作，也没有明星加持，拍的东西都很朴素。在我看来，导演跟农民一样，都是在处理时间、人和生命的问题。农民把种子撒进地里，秋天收获粮食。我用笔撒下的散落语言，就像农民手里的种子，在镜头中结出果。电影拍得很克制，里面有大量耕种、修建的镜头，给人一种平淡如水的感觉。我剪辑时还在想，大家会不会觉得太枯燥了，没想到这么多人喜欢。可能大家被老四和贵英的感情打动，他们在一起种麦子、用电灯孵小鸡、采土方、盖房子，从一无所有到重建生活，给人带来勇气。人们会在别人的苦难里，治愈自己的精神内耗。也有可能是因为电影歪打误撞契合了当下人们的某种情绪，大家在压力很大时，看到一部淳朴的乡村电影，就会有一种天然的亲近感。就像干瘪的种子遇到了水和泥土，逐渐苏醒、发芽、成长。电影口碑的发酵需要时间，这部电影的幸运之处在于，哪怕排片只有零点几，但一直还持续着。观众想回到电影院看时，会发现还能找到它，这才有了逆袭的可能。我是个很简单的人，所有的热情都用在了创作中，平时基本没什么消费欲望，一年有300天是在家做饭吃的，除非有事点外卖或出去吃。白天在咖啡厅或图书馆写剧本，写完了就去菜市场买菜做饭，有空跑跑步。未来，我还是会拍农村普通人的日常，不会什么火就去追风口。
有一次出于好奇，我查了下中国男性的平均寿命，大约是72岁，如果有幸活到这个年龄，我还剩30年。如果3年拍一部电影，也就能拍10部左右。这么一想，一下子感觉时间太紧张了，绝不能浪费在不喜欢的事情上。我喜欢拍电影，持续做就好了。成功与否不重要，把命运交给时间和土地，自然地等待，自然地收获。以上内容来自“外滩TheBund”（微信号：the-bund）点击关注"外滩TheBund（the-bund）" 