每周一曲【视频赏析】：娇若游龙，翩若惊鸿, “歌曲之王”舒伯特《即兴曲》第三首

娇若游龙，翩若惊鸿, “歌曲之王”舒伯特《即兴曲》第三首

奥地利杰出的音乐家弗朗兹·舒伯特（Franz Schubert 1797-1828）出生于维也纳一个音乐教师家庭，八岁随父亲和兄长学习音乐，很早就显露了音乐天赋。十三岁创作了第一首作品，十四岁创作《第一交响曲》。十五岁师从著名作曲家萨利埃里。十七岁为歌德的诗篇谱写了杰作《纺车旁的葛莱卿》。他以多产著称，虽然终生贫寒，一生未婚，平时没有固定的工作，依靠朋友救济而生活，三十一岁就夭折，但给后世留下了巨大的音乐财富。

舒伯特大部分的作品生前几乎从未公开演奏。1828年3月26日在贝多芬逝世一周年之际才在朋友的帮助下举办了平生第一次公开音乐会，但八个月后就因病去世。死后按个人要求，被葬在维也纳中央公墓贝多芬的身旁。

每周一曲

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舒伯特被称为“歌曲之王”，他既是维也纳古典音乐传统的继承者，又是浪漫主义乐派的奠基人，是连接维也纳古典主义和浪漫主义音乐的一座桥梁。在他短暂的一生中，总共写下了十四部歌剧、九部交响曲、十五部弦乐四重奏和其他室内乐作品、一百多首合唱曲、六百多首歌曲以及大量的钢琴曲，总数近千件。想想舒伯特才活了31岁，我们当中的大部分人在三十一岁能做出什么成绩呢？此外，如果他能活到贝多芬的年龄，会不会超过贝多芬呢？

舒伯特很早就仰慕乐圣贝多芬的大名，但由于社会地位的差异，贝多芬无从知晓舒伯特。而舒伯特秉性孤洁，不愿意主动拜访贝多芬。直到有一次在出版商的强求下，舒伯特带着一批最新创作的作品去拜访贝多芬，不巧贝多芬有事外出。舒伯特只得留下作品，怅然而归。后来贝多芬偶然发现舒伯特留下的作品，大为赞赏。等舒伯特得知后再次上门，贝多芬已经病入膏肓，只能紧紧握着舒伯特的手而无法言语，这是两位音乐巨人唯一的一次见面。

舒伯特的代表作有《未完成交响曲》、《C大调交响曲》、弦乐四重奏《死神与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、《C大调弦乐五重奏》、剧乐《罗莎蒙》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》以及歌曲《魔王》、《圣母颂》、《青年修女》、《水上吟》、《摇篮曲》、《纺车旁的葛莱卿》等大量艺术歌曲、第十九、二十、二十一钢琴奏鸣曲、钢琴曲《即兴曲》、《音乐的瞬间》等。

贝多芬把钢琴奏鸣曲的曲式推向高峰，但也写绝了奏鸣曲这个题材。后来的浪漫主义音乐家都尽量避免创作奏鸣曲，而是创作形式多变的钢琴特性小品，如即兴曲、夜曲、浪漫曲、无言歌等。

舒伯特作为连接古典主义和浪漫主义的过渡人物，既创作了大量奏鸣曲，也创作了形式多变的钢琴小品。与奏鸣曲相比，这些小曲更多反映舒伯特的艺术风格，艺术成就也更高，其中最受人欢迎的是《即兴曲》。

即兴曲最初的本意是即兴演奏的意思，这个体裁的首创者是一位不知名的捷克作曲家沃日谢克，但只有到了舒伯特和肖邦手里，即兴曲才大放异彩。

舒伯特一共创作了两组《即兴曲》，共八首，是舒伯特钢琴音乐中最纯净抒情的曲子。今天介绍的是列为Op.90（D.899）的第一组中的第三首，公认为8首即兴曲中最美的一曲，用少见的降G大调写成。

舒伯特音乐最大的特点就是旋律的抒情性、浪漫性和自然性。他不像贝多芬那样具备对主题进行深度发展的能力，所以不太擅长处理大型作品，但却是百年不遇的旋律天才。他的钢琴音乐常常具有很好的如歌性，纯净可爱，如同天真烂漫的15岁少女，是浪漫主义钢琴音乐的源头。

这第三首即兴曲的速度是行板，结构是三部曲ABA。这是一首非常美妙的无歌词歌曲，近似女高音音色所表现的悠然自得的旋律，在巧妙的和声伴奏中唱出。乐曲一开始，在如小溪潺潺流水声般的右手连奏琶音伴奏下，一支悠然自得的女高音歌曲缓缓飘来，仿佛一位仙女凌波微步，乘风而来，吟唱着天上美妙的生活。娇若游龙，翩若惊鸿，让人想起曹植笔下的“洛神”。

奇怪的是“歌曲之王”舒伯特却没有把如此适合歌唱的旋律谱成一支艺术歌曲，而是用在了钢琴上。可以说它预示着门德尔松钢琴“无言歌”的出现。乐曲中段的音乐略显激动，情绪更加丰富，仿佛宁静的心灵掀起了小小的波澜，但舒伯特并没有在这里表现出剧烈的冲突。这里有两个彼此类似的主题。第一部分再现后，乐曲缓缓地结束。

这首即兴曲的情调是如此之美，每每令听者有梦幻般感觉。它的氛围和他著名的歌曲《水上吟》颇有异曲同工之处。

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